PAR 表演艺术杂志

请谈谈「亚维侬艺术节」在法国所代表的意义。

「亚维侬艺术节」是法国最早，最有名的艺术节，演出法国及各国在戏剧、舞蹈等表演领域的当代创作。亚维侬最重要的精神支柱，是观众。他们来自世界各角落，含括不同国籍、不同年龄层，从少年到中年，忠实参与每季演出，与艺术节共同成长，有人现在还带著孙子同来！就组成成分来看，除了观光客外，有白领阶段、教师、学生、知识份子及自由业。在一个月的假期中，不停地看戏，热烈参与讨论会，批评演出，表达自己的观感，他们是最严厉的评审！

艺术节与「坎城影展」的地位相当，不同处在于：影展只有专业影者及记者可以直接参与；而艺术节，却是为了观众而存在。

艺术节每年售票约十万张；「OFF艺术节」约二十万张，合计达三十万张，对表演活动来说，是非常庞大的参与数字。今天的亚维侬，是一个讨论、革新及启发的城市，更是一个世界级的艺术市场，来自各地的经纪人在此寻找中意的节目，亚维侬的影响力不仅止于法国，而是全世界！

亚维侬创始人约翰维拉（Jean Vilar）曾表示：「戏剧要走向群众」、「劳工阶级亦有权欣赏戏剧」，这些观念在今天是否有所改变？

今天的亚维侬仍保留了维拉的精神：具原创性、艺术性，而非商业娱乐。然而现今观众的阶层广泛，特别是很多知识份子热衷参与，对当世敏感的国际性问题相当关切。我曾邀请阿尔及利亚团演出，因为当地殖民社会危机，一直是法国知识界关心的议题；当南斯拉夫与波西尼亚发生战争时，亚维农邀请剧场工作者如阳光剧团导演Ariane Mnouchkine等人，绝食抗议，最后获得政界回响，转达法国对战争的谴责！这种「公民精神」，是亚维侬独一无二的标帜。

依您所言，今日亚维侬以反映时事为志？

是的，这是我们职责之一：反映时事、记录史事。然而，我们的媒介是艺术家。我们邀请艺术家参与，在演出的内容及角色中，表达我们的思想及关怀。

请问您的工作内容是什么？

我的工作是艺术总监（Directeur Artisti-que）。选择并安排演出节目，每年依预算，策划三十到五十出戏，由我来决定演出国家、团队、导演、节目。一般简称「亚维侬艺术节」为「IN」，这是个经过「挑选」的艺术节。而挑选者只有一人，就是艺术总监，责任很大…

在艺术总监之后，并没有任何委员会影响决策吗？

没有。我可以和我的工作伙伴讨论，或征询其它艺术家的意见，但是最后决定者，只有我一个人。这是维拉时代就建立的传统。

谈到这里，请您介绍一下艺术节的组织型态。

自一九八〇年起，艺术节以「非营利协会」形式运作。设行政委员会，部分成员为政府代表：外交部、文化部、Provence区政府、Vau-cluse省政府及亚维侬市，部分为专业艺术者。主席为亚维农市长，每年召开二至三次会议，讨论当年预算、了解节目策划执行现况，最重要的工作是决定艺术总监及行政总监人选，由亚维侬市及文化部同意后任命，任期三至五年。自维拉时代起，艺术总监可自主决定节目内容，不受任何单位影响。任期届满，委员会根据任期内的表现、群众及媒体的反应，决定是否续任或停任。我本人在一九八〇至一九八五年间，曾任五年艺术总监职，后由Alain Crombecque接任至一九九二年；自一九九三年起，我又回到亚维侬，目前任期将延至二〇〇〇年。

艺术节在巴黎及亚维侬各有一办公室：巴黎主要负责表演节目之策划、宣传及行销；亚维侬则负责行政、财务及舞台技术等。平时工作人员约十二人，夏季活动进行中，则有数百位临时工作人员。

关于艺术节的预算……

这是很实际的问题。艺术节经费主要来源有三：中央、地方及票房。中央包括外交部及文化部，地方则指亚维侬所属之Provence区政府、Vaucluse省政府及亚维侬市。中央补助额逐年增加，以一九九六年为例，中央补助款约一千三百万法郞，较一九八六年增加三倍；地方补助款则无明显差距，一九九六年约一千一百万法郞，较一九八四年仅增加一倍。政府人力支持，保障票价合理。一张票约一一〇法郞，相当一顿晚餐，年轻学生都能负担。虽比电影票贵上二倍，但比起其它表演艺术，如歌剧、芭蕾舞，甚至摇滚音乐会又便宜许多，每年十万张票券收入，是艺术节不可忽略的财源。

自一九八四年起，艺术节接受企业赞助，如法国地方银行Crédit Local de France及ARTE欧洲艺术电视台。此外，也有具地方特色的财团赞助，如Perrier矿泉水飮料公司，其水源即在亚城郊区；「隆河谷国际酒商协会」则提供新的表演场地。

就支出经费言，节目制作费是最大的负担。艺术节在夏天一个月的制作费，比巴黎剧院一季（三个月）的制作费还高。安排三、四十个团体演出，不同舞台技术需求，不同场地的改装，都是费时费力的工作。我们也遇过补助款不敷制作费的情形，这时只好减缩节目量。

总体来看，艺术节带动亚维侬市的商机，每年夏天，为当地人提供数以百计的工作机会，吸引数十万的消费人潮；更重要的是，亚维侬由一个隆河谷出地中海的小城，变为举世闻名的艺术圣地，这些都无法以数字来衡量计算！

身为艺术总监，您选择节目的标准为何？

必须分法国及国外两方面来谈。首先，就法国来说，我希望尽可能介绍现代创作（Crea-tion），意即重新诠释古典剧作或新创剧作。每年九月至次年二月，我到各地观赏旧剧表演或新剧首演，兼顾大型著名剧团及年轻新锐导演，作全盘考量。我与各剧团长年保持联系，观察他们的发展，当我需要某一种剧码或剧团来反映当世的问题时，我会有许多资源。

国外方面，我邀请当地国具代表性的节目。每年我有计划性地安排世界各地的国家来法演出，希望能提醒参与艺术节的群众、媒体，去关心当前发生的国际问题。过去几年，我们制作了日本、印度、欧洲专题，今年是俄罗斯，明年是部分亚洲，后年是拉丁美洲，西元二〇〇〇年是东欧……

您是否同意「亚维侬艺术节」是「戏剧研究中心」的说法？

是的，亚维侬目前有全年常驻的舞台技术人员训练中心、道具工厂、剧作家村等。同时，我们也制作节目。例如今年主题国是俄罗斯，部分戏剧由法国及俄罗斯演员共同演出，剧本以两种语言完成，辅以字幕翻译，演员演出，则以母语发音。另一个例子是「Zingaro剧团」，曾在亚维侬演出四次，观众反应热烈，今年节目将融合韩国的传统音乐、非洲的舞蹈及法国的杂技，还有三十匹世界各国的马匹，这是一出新的制作，将赴美国及日本巡演。美国纽约某剧院经纪人多年前在亚维侬发现「Zin-garo剧团」，十分激赏，因而安排赴美表演。

与国外团队合作，您遇到最大的困难是什么？

我们最大的挑战是「合作演出」（Co-production），其中牵涉经费、排练过程及演出方式，而制作时间冗长，需要更多人力。每个国家剧场情形不同，如德国及美国的戏剧协会，严格管制剧本著作权，为制作翻译字幕，煞费精力；非洲国家财力困难，需要筹措足够经费才能成行；在伊斯兰回教国家，戏剧活动几乎被禁上，与他们接触，非常困难；东欧国家因政治开放，丰富的文化资产得以问世，但他们也缺乏经费，据我所知，有些传统艺术已经绝传。

Josef Nadj极富编导才华，擅长利用杂技来发挥演员肢体语言，去年曾在艺术节演出《变色龙》Le cri du eaméléon，今年您又邀请他与法国「Orléans国立舞蹈中心」合作改编Büch-ner的《伍采克》Woyzeck；您是否考虑安排Nadj与台湾表演团队合作？

有此可能性。但需要很长的准备期，剧本、演员、排练、演出等等都需要长期策划。以Peter Brook的《摩诃婆罗多》Mahabbarata为例，剧本的翻译相当耗时，结合非洲、印度、法国等地的演员共同参与，更是困难。该剧前后费时五年才完成。当台湾团队在亚维侬演出时，将会接触许多法国的导演及编剧，也许三、四年后，会有一出中法合作剧诞生。我想强调的是，一旦参加亚维侬，就是走上国际舞台的开始。

部分台湾表演团队明年将赴亚维侬，请给他们一些建议。

这是我第二次来台，访问了许多现代、传统的戏剧及舞蹈团体，都很有特色。我不认为台湾团队到法国演出会有太大的困难，目前最明显的弱处，恐怕就是与欧陆的接触太少！此外，必须与群众沟通。亚维侬群众接受资讯的能力非常强，台湾团队最好能加强宣传，如制作海报及翻译字幕、放映录影带、联络当地报章媒体、印制专刊介绍台湾文化及表演团队等；最终目的，要让亚维侬的群众及媒体认识台湾。

亚维侬多变化的场地或许是另一个挑战…

受邀演出的团队，是我认为値得介绍给亚维侬群众的团队。演出前置作业很重要：首先，台湾演员今年可先至亚维侬勘察场地，熟悉环境，了解群众特质；接著，法国技术人员可到台湾协助解决灯光、舞台等技术问题。我想这样的方向会对团队有所帮助。

在您的台湾之旅中，印象最深刻的事情是什么？

台湾有丰富的文化资产，保存文化的同时，也创新文化。台湾是个发展中的国家，因此必须与外界多接触。在我的访程中，看过京剧、台湾地方剧及现代戏剧，大部分的剧团从传统中得到创作的灵感。我试著了解各团发展的历史，及其专业重要性。因为亚维侬的观众很有经验，很内行，我必须选出具实力、具代表性的传统或现代剧团。

换言，您不会介绍台湾戏剧的全貌？

不会。艺术节不是万国博览会，也不是奥林匹克运动会。明年台湾演出的节目，是由一个像我这样的外国人，以亚维侬国际演出的标准所作的选择。

未能在「亚维侬艺术节」演出的团体，他们可以参加「OFF艺术节」吗？

可以，「OFF」是极自由的艺术节，但是并没有艺术总监，也没有行政策划单位。团队必须预订场地、租用场地，支出经费比「IN」更大。「IN」负责团队演出酬劳、场地、设备及宣传等；而在「OFF」，一切必须自理。当然，「OFF」也吸引许多专业剧场人士前往观赏。「OFF」在白天演出，「IN」则在晚上。有意参加「OFF」的团体，必须要有足够的经费应付场租及宣传。

可否介绍一九八八年艺术节的内容？

我还不知道。今年夏天，艺术节活动结束后，我会考量观众反应、经费支用及结余情形，在明年三月公布演出名单，五月确定节目内容，七月进出演出活动。目前我还无法决定团数及演出人数，但我将邀请台湾、韩国、日本参加明年艺术节。

 

文字｜梁蓉  淡大法语系副教授