在发展戏剧时，最常遇到的瓶颈是什么？是如何克服的？目前创作最大的困难是什么？（台北．陈素卿）
在我面对创作前，经常必须考虑主题、素材、形式及结构……等要件，而后依不同成长阶段邀集不同背景的好友，先来个无中生有、纸上谈兵。之后，坐上书桌，摊开稿纸，展开最煎熬的剧本写作。每写一出戏，势必就消耗掉我生活历练背后的记忆与经验──舞台上的角色必有本，本于我记忆中自身所遭遇的人、事、景、物、情；舞台上的故事必有源头，源自于我岁月增长中逐渐累积的生活经验与生命经验。
生活经验与生命经验是剧作背后最根本的泉源。随著时间、年龄、经历慢慢成就了感受、态度与智慧。同时也从年代不同的作品中，看见自己早期的冲动、勇气、创意与近年的思维、圆融与深沈。
在屛风表演班里，我的角色扮演是多重身份；在戏台上这些年经常是编、导、演三位一体，一个人有再多的智慧或才艺，如何能承受多功能于一身的重担？不可讳言，近几年，在生理负荷上，在心理压力上都或多或少觉得略有疲倦之姿。经常与屛风共同成长的伙伴们提出──「我希望……」的小小心愿！
我有太多的希望，也有更多的愿望。
其实我并不害怕创作，虽然我无法预料明天。但却能肯定明天所经历的人与事会给我更多的启示与智慧。明天会给我更多的生活经验与生命经验的累积。
人生有很多种选择。我选择做剧场。
我希望在剧场里也可以有选择──选择一项单一的工作。
如果我有选择的权利──我希望我只是一名站在舞台上演戏的演员。
我希望有更多喜欢表演艺术的朋友！加入剧场──与我们一同创造台湾现代剧场发展史！
李国修（屛风表演班艺术总监）
