陈惠文并非台湾小剧场界的新人，相反地，她过去大半的演出历史，正与解严后初期的台湾小剧场发展紧密结合。再次回到国内的舞台，陈惠文正努力调适自己的表演语汇，希望以不同的形式与沟通方法，持续她在国外的学习与实验。
第七届皇冠艺术节女人组剧团《之间》
3月23〜25日
台北皇冠小剧场
大概很少人在看过一次简单的表演呈现之后，就会深深相信这位表演者的潜力，并且对她创作的未来感到无比的兴奋与期待。自从去年五月在「万花嬉春─第二届女节联演计划」中崭露头角之后，陈惠文所呈现的solo表演《震解1：47AM》，以首演只有二十多人次观众的纪录，至今仍持续制造戏剧圈对她的称许与好奇。尽管环境在陈惠文身上，烙印了许多痕迹，但她却能无形地转化，使她的表演展现一种罕见的纯净与美感。她在生活上谦称平凡，但只要看过她的演出，任何人都不得不臣服她在solo表演上所散发的魅力。然而，陈惠文并非台湾小剧场界的新人，相反地，她过去大半的演出历史，正与解严后初期的台湾小剧场发展紧密结合。
在文大戏剧系求学期间，陈惠文在机缘巧合下，参与周逸昌（现江之翠南管实验剧团主持人）所成立的「零场121：25」剧团。当年一批甫自国外留学的剧场工作者如平珩、马汀尼、黄承晃与周逸昌等人曾成立「当代台北剧场」，但因种种原因解散之后，周逸昌接续这样的工作热力，成立「零场」。在「零场」剧团工作期间，陈惠文所获得最大的影响，是剧场观念上的刺激，同时也深化了她希望自己成为剧场实务工作者的期许。她懵懂地跟著团员学习身体方面的训练，摸索著没有答案的剧场之路。不过，因为凑巧目睹两张震撼台湾社会的新闻画面，她对舞台表演的一股热能也就此莫名地燃烧。
超越时空的移情敏感
一九八九年四月七日，陈惠文熟悉地说出这个多数台湾人早已遗忘的日子：郑南熔自焚的那一天。当时她看著照片中站立著的郑南榕的尸身，双手握拳，双脚竖直挺立，揣度著郑南榕自焚的那种坚持；陈惠文也记得另外一张詹益桦自焚的照片，那火焰自双脚冲天燃烧的景象。这样的画面触动，也许正是她超越时空的移情敏感，进而能在千里之外的英国，感受到九二一震灾的撼动，创作出台湾当代少数几件关于震灾的剧场作品。
同年，陈惠文与「零场」的伙伴，以及其他来自「优剧场」，与国立艺术学院戏剧系的几位剧场工作者，加入周逸昌等人的行列，为当时「新国家连线」候选人助选，成立「叶菊兰剧场工作队」，并与许多热中于改变环境的剧场工作者朝夕相处，密切工作。这个延续性的工作经验，让陈惠文彻底经验与观众面对面的「肉搏战」。因为竞选活动的对峙气氛，只要一聚集群众发表政见，陈惠文等人都得随时紧急待命，掌握住群众的参与与激情，才能避免政府镇暴部队的逮捕。也就是在第一次的临机应变中，陈惠文警觉到自己的恐惧，开始学习如何对广大的群众，提出诉求，又不引发过度激情的煽动。之后，陈惠文又在中山足球场，以二、三十分钟的时间，透过角色辩证与民谣戏曲的表演形式，对著整整八万名观众，独立呈现一出solo演出。为什么陈惠文会有如今solo表演的魅力？其实正是有迹可循。
不断彻底练习以达到呈现的目标，是陈惠文表演内在累积的不二门道。她参与宜兰戏剧团，学习歌仔戏表演等技艺；自一九九三年起，她也跟随武术教练，持续练习武术，至今维持了七、八年的时间。后负笈英国，至英国威尔斯大学修习戏剧硕士，让她学习西方创作思考方式，并且不断重新定义剧场呈现，以各种不同的形式演绎剧场表演，也学习到如何向世界各地的传统民俗表演借取灵感，使陈惠文开始沈淀下来，思考自己的表演走向。这次三月底在皇冠艺术节的演出《之间》，或许可以当作陈惠文国外演出《圆的舞蹈》的延续，那出结合梵文表演、古印度舞蹈剧场与能剧概念的作品，便是她借助东南亚传统戏剧呈现的一个实践。不过，陈惠文始终在追求的表演目标，除了身体、声音的实验创新之外，对于表演者身心智慧的探讨，更像「永远失落而无法抵达的地平线」一般，吸引著陈惠文奋力前进。
觉察自己当下的身体
「每个缝隙都是世界的入口，」陈惠文说，训练身体表演的每种方法，其实都是为了打破每个人无意识的惯性。武术技艺的学习，从气的游走运行开始；即使是体操表演，也是得想像一个动作的起承转合，如何操作身体的细节，形成最后的弧线。陈惠文认为，身体表演其实就是训练自己觉察自己当下的身体；将自己身体的运作视觉化（visualize），因此怎么训练自己能「看见」自己走路的样子，才是身体训练的关键。视觉化的训练让自己能预想身体执行时的外在形象，也要让自己如何在执行过程中抓住「对」的感觉，也就是训练自己的身体记忆。简单来说，就像训练自己的左手学习右手写字一样，我们会特别注意左手的感觉，而意识就会提高。若能以一贯之，这样的意识其实就是当下的觉察与自省，而陈惠文追求的表演，就是这关键之间「空」的清明与自觉。
再次回到国内的舞台，陈惠文正努力调适自己的表演语汇，希望以不同的形式与沟通方法，持续她在国外的学习与实验。今年四月，她即将赴英与英国威尔斯当地的剧团U-Man Zoo Theatre Company合作一项关于「衣柜」的多元创作计划；除了专业表演者之外，还有网路设计师与雕塑家的参与。陈惠文除了去年底在新加坡南洋艺术学院担任过驻校艺术家之外，她也曾到美国纽约参与过国际表演研究的表演。经过多年的摸索，陈惠文回到国内的创作岗位，等于又进入台湾当代另一阶段的小剧场创作期。她愿意当个「新人」，从头开始；但观众是否愿意以开放的感官，接纳她的表演语言，或许我们可以观察三月底这次她与观众《之间》的演出，继续期许陈惠文与台湾小剧场的未来吧。
文字｜傅裕惠 剧场工作者
