我对鸟类及其他动物都很热情，观察鸟及动物不但可以获得快乐、或发现不同世界自然生物的生命力，也不会觉得这个世界很无聊。再来是他们美妙的跳跃、快速的动作、运动及自然又毫不费力地歌唱，这对我在演奏上有很多帮助，因为在小提琴的演奏技巧中也有很多类似的动作， 有时可以相提并论、相互印证，而获得启发。
奥国小提琴家卢卡斯．大卫（Lukas David）是活跃于六〇、七〇年代的炫技派小提琴家，二十五岁时即任教于维也纳国立音乐院；一九六六年转任德国西北德大学德特蒙音乐院担任教授迄今，退休后该音乐院聘为荣誉教授。其门下的学生如今已是德国许多重要乐团的首席。已是年届六十七岁的高龄，但是他仍常受邀至各国演出，并且常常拉奏整套的帕格尼尼二十四首《绮想曲》，其骇人的技巧与耐力，让许多小提琴家望尘莫及。此次卢卡斯．大卫应台湾弦乐团之邀来台，本刊特地访问了这位硕果仅存的炫技大师。
与伊利沙白女王并坐的荣耀
您的父亲与兄长都是著名的音乐家，您选择音乐的路是自己的意愿还是父亲为您安排的？
这是很难确定的答案，我五岁就开始学音乐，这当然是父亲的安排，但是我知道我第一天开始学音乐的时候我非常地兴奋。
您曾与韦嘉（Tibor Varga）与密尔斯坦习琴，可以谈谈这两位小提琴大师对您的影响吗？
第二次大战的时候，我在莱比锡与斯图加特都跟许多老师学习过。当我十五岁遇到韦嘉时，那一刻对我的音乐之路才有决定性的影响，不仅是在技巧或音乐方面，而是影响了我的人生。我是在二十二、三岁时才遇到密尔斯坦，当时我已经是一位独奏家了，他是一位非常棒的演奏家，却不是一位好的小提琴教师，因为他很少用言语来解释，他只能以示范来让我知道乐句的处理，以及音乐的表达，并且灵巧地运用小提琴这项乐器来呈现他所要表达的音乐。他在当一位演奏家方面给予我许多启发与鼓励。有一次我提早去上课，正巧碰见比利时的伊利沙白女王在那里，伊利沙白女王向来对小提琴家都非常友善与仁慈，密尔斯坦在女王面前更是表现出一位教师的风范，当天我也拉得很好，于是女王给我一个小小的荣耀，请我坐在她的旁边听别人上课。
您曾与韦嘉习琴，我们知道他是承袭匈牙利小提琴大师胡拜，可以谈谈这个学派的特色吗？
韦嘉的学派可以说是来自胡拜，但是韦嘉也曾撷取俄国的奥尔（Auer）及卡尔．佛莱许（Carl Flesh）的演奏法后，自成韦嘉学派。
韦嘉这个学派在小提琴演奏上所注重的特点是什么？
首先这个学派最重要的是在学习的过程中，你自己必须先找出让自己进步的方法，重要的是如何去找，因为学习的历程就像阶梯一样，你会遇到层层的困境，所以必须由小提琴的基本技巧去扎根，一点一点地累积基础，并且要清楚地知道当你遇到问题时如何解决，我想这是这个学派最重要的地方，也是每位学生都要了解的事。（编按）
来自音乐世家的使命
这次您来台演出，除了帕格尼尼的《绮想曲》之外，其余的乐曲如令尊约翰．内波姆克．大卫的第一号无伴奏奏鸣曲及马克斯．雷格的无伴奏奏鸣曲都是不易听到的曲目，可以谈谈您为何这样安排您的音乐会吗？
在作曲家与演奏家之间，是有非常密切的关系，作曲家在写作时只是在表现一种气氛，然而他需要更多技巧层面来展现这个气氛时，常常需要演奏家的帮忙，像是马克斯．雷格在写作无伴奏奏鸣曲时，Martul曾帮他很多忙，因为作曲家有很多想法与灵感的火花，但是他对小提琴并不是这么了解，这时需要演奏家的帮助。所以作曲家必须透过演奏家让观众了解他的音乐，听众如果可以透过好的演奏来了解，如此一来这首乐曲会更有生命力，即使这些作品并非经常演出，未来可就不一定。这次音乐会中的另一首乐曲是我父亲的作品，小时候，我在琴房练我父亲的作品时，我的父亲每次写好一段旋律，就会拿来让我试试看，相互讨论，再加以修改。也许是我父亲是一位作曲家的缘故，让我对演奏冷门或现代作品有一种使命感。
听说您有很多把小提琴，常在音乐会时才决定使用哪一把琴，您是凭直觉还是有别的考量？
换琴这件事对音乐家而言，寻找对的声音，是演奏家份内的事，这是为了在音乐会上可以有更好的表现，让音乐有更多的趣味，及更完整的呈现。克莱斯勒曾拥有数把史特拉底瓦里的小提琴，每次在音乐会前也都会东找找西找找感觉很忙，其实都只是为了要追求有更好的呈现，当然我是玩不起史特拉底瓦里，但是我也可以玩玩别的、便宜的小提琴，这也可以找到很多很好且有趣的东西。
有鸟同乐
听说您家里养了很多鸟，您为什么那么喜欢鸟？
我对鸟类及其他动物都很有热情，观察鸟及动物不但可以获得快乐、或发现不同世界自然生物的生命力，也不会觉得这个世界很无聊。再来是他们的跳跃、快速的动作、运动及歌唱，这对我在演奏上有很多帮助，因为在小提琴的演奏技巧中也有很多类似的动作，有时可以相提并论、相互印证。我们也需要快速的动作、轻巧的跳跃及愉快的心情，不是吗？
您的技巧如此厉害，是鸟给您的启发吗？
我从小就对鸟感兴趣，加上早年没有电视，在奥地利手工艺很发达，我们都会刻一幅鸟的木头画，挂在墙上，这就好像家里会有鸟的声音；而且小时候我每天都要练好几个钟头的琴，只要看到这幅鸟的木刻画，我就不会觉得很孤单。现在，我养这么多鸟在身边，每次练琴时不仅不会觉得无聊，反而觉得很幸福，这也解决了练琴时的枯燥。
这次来台您开了三次大师班的课程，也上过好几位学生的课，您觉得台湾的学生如何，可以给些建议吗？
这次最深刻的印象是台湾年轻学生能够演奏一些困难的曲子，就是已经拥有很好的演奏技巧，已经具备成为一位好的演奏家的基本条件，我感到非常地讶异。如果可以朝这方面发展，继续努力，应该会有不错的成绩。
编按：
此派最重视的是各种方式的左手指练习（Fingerubüng）。
口译｜谭正 小提琴家
采访整理｜赖惠娟 本刊编辑
