PAR 表演艺术杂志

虽是第一次来台演出，台湾爱乐者应该对中提琴家金．卡许卡湘（Kim Kashkashian）不陌生，只不过台湾乐迷们大多透过希腊著名配乐作曲家卡兰德若（Eleni Karaindrou）最成功的作品《尤里西斯生命之旅》，听到卡许卡湘的琴声。卡兰德若收录其中、为卡许卡湘所写的音乐，让乐迷们如痴如醉，似乎随著乐音进入跨越时空的归乡旅程。另外，拜曾经代理ECM唱片的玖玖文化所赐，也让台湾爱乐者早早便得以聆听卡许卡湘许多精采的录音。

要让中提琴被视为「独奏乐器」！

在欧美，卡许卡湘早已是演奏当代中提琴作品的不二人选。这位出生于美国密西根的亚美尼亚裔音乐家，长久以来对中提琴的被忽略深感厌恶，在二○○○年回美国定居之前，卡许卡湘在德国生活了十三年，被问即为何长时间滞留欧洲时，只有一个原因：因为中提琴在欧洲被视为一个「独奏乐器」！ 的确，尤其是德国，柏林爱乐被卡拉扬称赞为拥有最佳中提琴的乐团，就是德国长期深耕中提琴音乐的成果。而影响卡许卡湘深远的老师——特朗普勒（Walter Trampler）即是这个传统中最为重要的中提琴大师。

特朗普勒于第二次世界大战期间逃亡至美国，一九四七年在美国成立了新音乐四重奏（New Music String Quartet），在超过四分之三世纪的时间里，催生了无数的当代作品，为他写过作品的作曲家包括了贝里欧（Luciano Berio）与韩策（Hans Werner Henze）。承袭了特朗普勒对中提琴音乐的责任感，卡许卡湘更是积极展演当代作品，她所首演的作品几乎搜罗了二十世纪至二十一世纪的重要作曲家，如潘德烈兹基（K. Penderecki）、于特福斯（P.E ötvös）、古拜杜莉娜（S. Gubaidulina）、佩尔特（A. Pärt）、库尔塔克（G. Kurtág）等人。

琴音哀愁，本人很阳光

卡许卡湘不止积极累积新创的独奏曲目，更在室内乐、教育等方式中，大力推动当代音乐。首次来台，与她携手演出的钢琴家列文（R. Levin）即为长时间与卡许卡湘合作的伙伴，两人结识于马尔波罗音乐节（Malboro Music Festival），均曾任教于德国当代音乐演奏者的摇篮——弗莱堡音乐院（Freiburg Hochschule），十年来两人为ECM留下不少珍贵的曲目录音。

或许因为亚曼尼亚人血液中流著与生俱来的忧郁气质、或许中提琴的声音很难脱离哀愁的色调、更或许因为长久的旅行与漂流，在录音中，我们可听到的卡许卡湘几乎都是深沉的忧郁，然而她却是个有如和煦阳光、充满能量与爆发力的音乐家。这次带来台湾的曲目分为独奏会与室内乐各一场，除了武满彻（T. Takemitsu）的二重奏以外，还包括了布拉姆斯的中提琴奏鸣曲、巴尔托克的中提琴协奏曲，这两首都是中提琴的经典曲目。甫于去年来台的今井信子曾说，在武满彻的音乐中感受到比浪漫乐派还浪漫的情怀，而卡许卡湘也曾表示，经由布拉姆斯，她才认为自己准备好演奏库尔塔克的作品。

为中提琴写历史

继特朗普勒与今井信子这些前辈之后，卡许卡湘代表著中提琴在音乐史上的动态，她让中提琴持续地「活著」，不断为观众带来发自中提琴这个乐器的惊奇。

这个惊奇来自她源源不绝、强烈的对新音乐之好奇心与渴求，而这也是欧洲观众们在如卡许卡湘这样的当代音乐传承者的音乐会中，习于期待的。今井与卡许卡湘这样的音乐家之于台湾观众的意义，除了一展炫目的演奏以外，更能让观众感受所谓「正在成长的历史」是什么？百年后的音乐史，就在卡许卡湘的琴弦间书写。