与传统有些不同的第三幕换景，由宝蓝色的酒店透光布幕，瞬间幻化为人去楼空……仿佛同时呼应著刚刚剧中「剧」的结束、还有正在上演的三角恋情如梦般「戏」般既浪漫又脆弱、寂寞的交替，更同时揭露出现今时空的「舞台」……导演托比亚．李希特在此漂亮地写下充满人性矛盾与人生哲理的新经典。
德国莱茵歌剧院与NSO—《玫瑰骑士》
6/29～7/2 台北国家戏剧院
《玫瑰骑士》这歌剧曲目里经典中的经典终于在台湾「首演」了，共同演出的德国莱茵歌剧院根据的还是最经典的奥多．宣克制作版本（注）。这实在很“NSO”，又太不“NSO”了！？很“NSO”的是，NSO再度成功地挑战高难度的经典作品；不“NSO”的是，NSO这些年「经常性」地在国家音乐厅演出「实验口味」的歌剧后，「移驾」到国家戏剧院竟演了这么「原汁原味」的经典制作！
歌剧演员各自精采
笔者珍惜此良机，特地观赏了由两组不同声乐家担纲的两场演出。饰玫瑰骑士奥克塔文伯爵的卡塔齐娜．昆齐欧最令人激赏，她的扮相优雅高贵，演技生动自然；最迷人的，是她显然受过长年严谨训练，又深知如何聪明运用的圆润嗓音。昆齐欧不但有次女高音特有的温暖音色，在许多对任何次女高音而言都算困难的高音域及长的高音乐段，她还拥有比女高音还要华丽的色彩。安妮特．赛特根的奥克塔文则对似懂非懂世故、血气方刚、十七岁年少贵族的敏感尴尬易变心境，多有戏剧性著墨。
饰欧克斯男爵的两位男低音，也有值得玩味的对比；华特．芬克的男爵世故势利，却不失士绅的稳重；拉斯．沃特的欧克斯则是自恋自大、自以为是的轻浮「土」绅。另外，在音域广度上，原本史特劳斯给这位男低音写的就简直是「不可能的任务」——能唱低音谱号下加两线C的男低音通常不大可能同时能唱上加三间的f；反之亦然。而这次来台湾演出的两位就正好是不同典型的男低音，他们各用不同的方法来巧妙地解决这个难题：芬克展现厚实的声乐功力，尤其是第二幕最后的长低音 ，真是live 难得一「听」的过瘾；沃特则是集戏精与乐精于一身，将音乐的节奏韵律、语文的吐字用韵与剧中人物性格精采地融合把玩。
另外，卡洛．威尔森所诠释元帅夫人的熟女心境，不论是惊于面对镜中真实的岁月催人、眷恋于贪欢情爱或恩威并施的掌控局势、智慧地转换分手难堪为成人之美……都表现了女性观点特质，细腻、动人，声音润泽通亮。饰苏菲的乔安娜．蒙加多的偏美式轻女高音音色，为浓厚的德奥风添加一点外国味儿。安克．克拉贝的苏菲似乎太村姑了些。而加布丽儿．冯塔娜的元帅夫人则较为沧桑。
中文翻译趣味盎然
值得一书的是这次的中文翻译，尤其是为了让现场观众能够立即了解，特意模仿剧中带有维也纳腔或巴伐利亚腔的德文，传神地转化为台湾腔国语、广东腔国语，给大家带来许多乐趣，是相当成功的尝试。而我们台产的小黑人、合唱团员、演员都相当入戏且有音乐性。NSO，我们对它的期望更高——（用点维也纳式的说法……）如果演奏的色彩、句法可以再理查．史特劳斯一点，就更厉害了。（月亮也代表我们的心，简老师……）
与传统有些不同的第三幕换景，由宝蓝色的酒店透光布幕，瞬间幻化为人去楼空，残留满地烛光点点，随意搁置的衣箱、服装、木椅、道具般的时钟……仿佛同时呼应著刚刚剧中「剧」的结束、还有正在上演的三角恋情如梦般「戏」般既浪漫又脆弱、寂寞的交替，更同时揭露出现今时空的「舞台」——那充满舞台灯管、冰冷机械的后台。多重的时空错杂、虚幻与真实的层次交叠……导演托比亚．李希特在此漂亮地写下充满人性矛盾与人生哲理的新经典。
注：德国莱茵歌剧院，是世界上获得大师奥多．宣克授权演出其《玫瑰骑士》经典制作的三家歌剧院之一。
