以传统戏曲而言，唱腔与伴奏音乐在演出中扮演了重要的角色，因此制作一出新戏，编腔者与音乐作曲者对于该剧种之音乐体制要有深入的研究……还有要重视唱腔「声情」与「词情」的配搭、「声情诠释」与「伴奏音乐」的配搭，进而才能在这基础之上，新创发现代化的唱腔与乐团伴奏音乐。
当寒冬退去，时序进入春分，在迎接新的一年之际，思考台湾的戏曲音乐又会有何样的创新发展？回顾这两年中国传统戏曲，为了适应多元化的社会、新的潮流，许多剧种已经从传统中走入现代；许多现代戏剧和音乐会也加入传统戏曲的元素，可以说这两年的戏曲音乐，是传统与现代、中国与西方交织的年代。
从国光剧团演出的《快雪时晴》、唐美云歌仔戏团演出的《蝶谷残梦》、到年底台湾戏曲学院京剧团演出的《桃花扇》，音乐部分乐队的编制，都是使用西方的交响乐团伴奏；而当代传奇所演出的《梦蝶》是选用中西乐队混合的室内乐形式；另外由廖琼枝与国家国乐团合作《冻水牡丹》音乐会，是大型国乐团的节目，结合了歌仔戏的演出。在这样的中西交流、传统与现代之间，呈现了台湾戏曲音乐发展的新景观。
中西乐队混搭文武场，展现多重况味
就戏曲跨界演出而言，在二○○七、○八年有许多剧团为了呈现现代化的演出，引用了另类的表演形式，如创新的音乐设计、强化舞台美术与新颖的服装造型设计，以带给观众更多的新意与现代感，其中音乐的创新，带给大家许多不一样的观感，试分述如下：
在国家戏剧院演出的《快雪时晴》，是以京剧演员为主，演出中加入了多位西方歌剧专业演员，穿插于交织的不同时空背景中。在唱腔上，有多元的不同表现，也许这是首次整合，整体呈现上虽然贯串性没有那么协调与统一，但是搭配快速变化的舞台和造型设计，也颇能呈现中西交流的新面貌。这也是国光剧团首次运用交响乐团伴奏，作曲家钟耀光运用交响乐团张力十足的优势，在乐团与唱腔的配合上，达到了烘托情结的音乐效果，颇有样板戏音乐再现的感受。
新编戏《梦蝶》，是以昆剧的唱腔为主轴，而乐队配器的部分采用了当代专业音乐写作中音色音乐的写作技法，和中国传统音乐对位形式相结合，不时加入许多不协和的和声音程，似要为唱腔伴奏；又似要呈现室内乐多声部的主体音乐表现，在与传统的昆剧唱腔配合中，表现传统中有现代、现代中不失传统的戏曲音乐创作手法。
去年年底廖琼枝与台湾国家国乐团与共同演出的《冻水牡丹》，以国乐团新创作曲目，结合歌谣清唱、歌仔调清唱、歌仔戏和舞蹈等表演，搭配多媒体声光的演出，展现廖琼枝的表演技艺及其传奇的一生。舞台上大型国乐团在后，舞台前氍毹上演员的展演，时与国乐团结合；时与歌仔戏传统文武场搭配。基本上这是多种形式穿插的演出，是以廖琼枝的故事为主轴的多元综合节目，这也是戏曲跨音乐会之表演形式。
唱腔搭配需思考，声情如何创新猷？
从以上这些新编戏曲、新编歌剧或音乐会的演出中，可以了解台湾的表演艺术在蜕变、在转型，试图在传统与现代中、中国与西方中，找到未来发展的新方向；找到适合我们民族思想情感的新方法，进而能创造出成功的新作品。以传统戏曲而言，唱腔与伴奏音乐在演出中扮演了重要的角色，因此制作一出新戏，编腔者与音乐作曲者对于该剧种之音乐体制要有深入的研究，何剧种使用「曲牌体」、何剧种使用「板腔体」、何剧种使用「曲牌板腔混合体」是非常重要的；还有要重视唱腔「声情」与「词情」的配搭、「声情诠释」与「伴奏音乐」的配搭，进而才能在这基础之上，新创发现代化的唱腔与乐团伴奏音乐。让我们在新的一年开始之际，共同关心台湾戏曲音乐发展的新景观！
