黄金厅的传声效果近乎完美，任何细微的声响不费吹灰之力便能传达各个角落。直到今天，这个近一百三十岁的音乐厅还是不需要隐藏麦克风辅助。虽然当初建造此厅的构想只以音乐表演为用途，人们并没有将音响作为主要的考量。因此黄金厅音响效果之好不仅是个谜，也是巧合和幸运。
被列为世界十大最佳音乐厅之一的维也纳黄金厅，原名Großer Musikvereinsaal，是音乐之友协会（Gesellschaft der Musikfreunde in Wien，简称Musikverein）所在地的大（演奏）厅。整栋建筑物里又设有两个小（演奏）厅，分别是专门供给室内音乐会的Brahms-Saal，和使用较弹性的Gottfried von Einem-Saal。音乐协会大厅在一八七○年一月正式启用后，即因其融合华丽与古典的室内设计和完美的音响效果，在极短的时间内声名远播全欧。
奥皇慷慨解囊，音乐协会新居落成
在历代王宫贵族对音乐戏剧的喜好与支持下，维也纳于十八世纪前已成为欧洲闻名的音乐重点城市。除了必备的宗教音乐，与宫廷传统喜爱的义大利歌剧，维也纳音乐蓬勃开放的气氛，也鼓励吸引不少作曲家尝试不同类型的音乐。特别是跨了三代的海顿、莫札特和贝多芬，后来受到维也纳人极高的推崇，他们间接带动的音乐潮流，更在音乐史中被称为「维也纳古典乐派」，维也纳也因此成为了音乐人的「圣地」。然而迟至一八一二年，人们才开始有成立一个音乐组织的想法，维也纳音乐之友协会便在这个氛围中，在皇家的支持下诞生。
音乐之友协会的立会宗旨包含三个方向：举办自己的音乐会，建立音乐院，以及有系统地整理、搜集音乐相关档案资料。这个宗旨保留至今天，其影响不仅培养出好几代的音乐家，也提高维也纳听众整体的音乐欣赏素质。
音乐之友协会自成立以来，便促成了不少重要音乐会，例如贝多芬的第九号交响曲（1824）就在协会的协办下演出。虽然协会在维也纳享有一定的声望，却苦无适合自己的音乐厅，直到一八六三年奥皇弗朗茨．约瑟夫一世（Franz Joseph I， 1830-1916） 赠予音乐之友协会一块位在卡尔广场（Karlsplatz）旁的空地，由建筑师汉森（Theophil von Hansen，1813-1891）设计并亲自监工，花了三年的时间，终于在一八七○年落成。
希腊神殿外观，黄金比例音响
位于维也纳贝森朵夫街（Bösendorfer Straße）上的音乐之友协会建筑物，不仅是维也纳著名建筑师汉森的重要作品之一，也是环城大道上的重要建筑。他早年曾透过家族兄长接触希腊古建筑，并拜普鲁士重要建筑师Karl Friedrich Schinkel（注1）为师，受了古代与现代大师的洗礼。黄金厅的建筑设计取向与其他汉森作品一样，反映了当时维也纳建筑界的「历史主义」风潮。整栋建筑物是以希腊古典风格为范本。黄金厅总共两层，站票区在平面楼后方，以栏杆区隔；二楼两旁是包厢，后方则是个平台。就其设计而言，令人想起希腊厄瑞克透斯神庙：舞台正后方为神庙尖顶，由此延伸出与爱奥尼克柱式（Ionische Säule）组合的女性雕像柱（Karyatide）环抱整个大厅，大厅四周又加上其他细致的浮雕和塑像。大厅的天花板绘画以「阿波罗与九缪斯」为主题，其蓝色基本色调与整个厅大胆使用的金色形成强烈的对比。
黄金厅的传声效果近乎完美，任何细微的声响不费吹灰之力便能传达各个角落。直到今天，这个近一百三十岁的音乐厅还是不需要隐藏麦克风辅助。虽然当初建造此厅的构想只以音乐表演为用途，人们并没有将音响作为主要的考量。因此黄金厅音响效果之好不仅是个谜，也是巧合和幸运。数十年之后，人们才逐渐找到科学上较合理的解释：黄金厅全长四八．八公尺，宽一九．一公尺，高一七．七五公尺；方盒型的基本结构已是一个好音响空间的基本条件。加上厅内的花格平顶，规律排列的雕像柱与四周的雕饰，也是理想中平均分散声音的元素。当然，建筑师汉森不可能在设计充满装饰的黄金厅同时，又计算复杂的反射可能性，因此这美丽的偶然也一直是维也纳人的骄傲。
黄金厅里，听见维也纳的温暖
黄金厅还有一个历史的意义──它不但留有世界各地音乐家们的足迹，也是维也纳人音乐生活的重心。与黄金厅关系密切的音乐团体，首推维也纳爱乐。维也纳爱乐于一七四二年诞生之前，维也纳的管弦乐团皆由业余乐手组成，职业乐手只存在于（宫廷）歌剧管弦乐团。因此大型或是难度较高的器乐曲，比如说贝多芬第九号交响曲的首演，竟还是一个职业与业余的混合。为因应需求量日渐增高的管弦乐曲种，成立一个专业乐团势在必行。有趣的是，维也纳爱乐的组成，还是离不开戏剧音乐传统：维也纳爱乐成员必须是歌剧乐团成员。这个规则保留至今，对现今其他一流乐团成员来说，恐怕难以想像。
一八七○年，维也纳爱乐进驻黄金厅，音响效果使爱乐发展出独特的一统声音。除了难以用语言文字形容的「维也纳派」演奏方式，维也纳爱乐有一个属于自己的乐器流派，也因此形成独特的「音响风格」，特别是维也纳的法国号和双簧管，在乐器制作上就有很明显的差异。笔者特别喜爱维也纳双簧管的声音，比起一般的双簧管，显得深厚与温暖。维也纳爱乐整体的音响若用文字形容，可说是精致、饱满又柔和；这声响对维也纳人来说是传统，对现今世界的音乐人来说，更是道地的维也纳。
光荣历史，与金厅相互辉映
有了自己的场地之后，维也纳爱乐依然延续自己系列音乐会（Abonnementkonzerte）的传统（注2）。当时的系列音乐会大多是乐团主指挥与柏林爱乐合作推出，因此在维也纳人的音乐生活里，谁是当季的系列音乐会指挥一直是件大事；维也纳人对音乐家的热情，大概也是举世稀有。至到今天，许多乐迷还是习惯在音乐会后在出口等待音乐家，有的可能想诉说自己听音乐的感受，有的则是想对音乐家说恭喜。历代指挥的功绩，到现在还是城市重要的记忆：作曲家兼指挥家马勒，也曾参与系列音乐会演出。而在指挥汉斯．李希特（Hans Richter）领导之下，首演了布拉姆斯第二号、第三号交响曲，还有布鲁克纳第八号交响曲。二十世纪的重要指挥，如福特万格勒（Wilhelm Furtwängler，1886-1954）与托斯卡尼尼（Arturo Toscanini，1867-1957）加速提升了维也纳爱乐表演素质，也将乐团事业名声带入前所未有的高潮。除了有大师级人物之外，一九三三年起，维也纳爱乐便与世界各地指挥合作：如贝姆（Karl Böhm）、华尔特（Bruno Walter）、卡拉扬（Herbert von Karajan）、萧提（Sir Georg Solti）、克莱伯（Carlos Kleiber）和伯恩斯坦（Leonard Bernstein），甚至现今还活跃乐坛的慕提（Riccardo Muti）和小泽征尔（Seiji Ozawa）等，都是重要的客席指挥。同时维也纳爱乐的旅行演出逐渐成为传统之一，更是八十年来萨尔兹堡音乐节的重要常客。
新年音乐会，全球同欢
维也纳重要的音乐活动和传统还有新年音乐会，只演出史特劳斯家族的华尔兹，也是在黄金厅演出。一九五九年起，维也纳新年音乐会在世界超过五十个国家进行电视转播，每年的新年音乐会也成为全球关注焦点。近三十年来，新年音乐会的指挥也不全然是奥地利人，但不管是哪个国籍的指挥，都要遵守新年音乐会的传统：最后两首加演曲目总是《蓝色多瑙河》和《拉德兹基进行曲》；在进行曲演奏时，观众也会依照传统，和指挥一起拍打节拍。二○○四年起，台湾的观众不仅能欣赏到维也纳新年音乐会现场盛况，也能透过镜头欣赏黄金厅。
注：
1. Karl Friedrich Schinkel （1781-1841），柏林重要建筑师，柏林城市规划如博物馆岛皆出于他之手。
2. 系列音乐会（Abonnementkonzerte）自一八六○年起举办。此为笔者的翻译。
购票教战守则
对于听众而言，法文字Abonnenment指的就是「套票」。现今黄金厅除了自家推出的节目以外，每年也邀请世界著名的乐团与音乐家参与系列音乐会，另还有Die große Symphonie（大交响曲）和Meisterinterpreten（大师诠释）等更多不同组合的系列音乐会，皆鼓励听众以套票模式预购。黄金厅的音乐会皆是定价，随著网路的发展，也开放听众网路订票。不过一般的穷学生大多习惯购买站票。一般说来，维也纳各处表演场地都贩卖优惠的学生票，唯独在音乐之友协会，就算在晚间柜台（注）购票，也没有任何优惠。黄金厅可容纳超过两千人，其中设有一七四四个座位，站票区可容纳约三百人。站票区位于平面楼后方，与坐票区只有一道栏杆之隔，若幸运能站在栏杆附近，视野还是很好。
站票区刚好位于平面楼后方，传声效果还是极佳，只是据笔者惨痛的经验，建议想买站票的人还要更勤劳些，特别对身材较娇小的亚洲人，早些入场站在第一排，不仅空气好视野佳，好音响也不会被突如其来的人墙弄闷了。另外一个经济又实惠的选择，则是二楼后方的座位，想要舒服坐著听音乐的人，得要计算好时间提早买票。二楼后方的声响明显比站票区清晰，虽然距离舞台遥远许多，但余音绕耳不断的经验令笔者难以忘怀。其他位置的音响也颇有好评，不管是侧边还是正面，只可惜笔者还没有亲身体验过。
注：原文Abendkasse，指的是晚上卖票的窗口，专卖当晚音乐会节目的票券。
就在这里，亲见音乐艺术的足迹—维也纳
维也纳是个文化艺术古城，对来自不同国度的观光客有不同的吸引力。建筑与市貌，理所当然是对一个城市的第一印象，我第一次来到维也纳时，觉得这个城市是个典型的欧洲古老城市，重要的机能都集中在市中心。历代以来的重要建筑，例如圣史蒂芬教堂、霍夫堡、美泉宫和贝尔弗蒂宫，甚至到现代建筑如Hundert-wasser Haus等，都成为现今重要的观光景点。如果对艺术和建筑史等有一定深度的知识，欣赏这个城市一定更有味道。
资讯充足，自助旅游便利
身为当今重要的观光城市之一，维也纳地铁路线图里也都仔细地标示重要景点，官方网页也都有中日英文，对喜爱自助旅行的人来说，选择一个非参观不可的地方容易许多。另外，许多看似不起眼的建筑也设有纪念牌，好提醒游客古人的足迹。在维也纳逗留时期，我最喜欢乘坐电车直接绕环城大道一圈，能够在四十分钟左右一览同时期的维也纳建筑群。另外，由圣史蒂芬教堂为中心点向四方扩散的小巷，也一直是笔者很喜欢探险的地方。维也纳市中心的巷弄密集，有时能从一家花园接到另一家门前，甚至发现历史悠久的小店。
文化深厚，生活中俯拾皆是
维也纳拥有一个博物馆区，内含五十种以上不同的文化设施，另外还有许多大小不等的博物馆与画廊。从国际知名的艺术史博物馆、西西博物馆等，到某某作曲家的故居，都是很值得参观的地方。不过除此之外，笔者个人认为，维也纳与大多数欧洲古城不同的地方是，它不仅是历史上音乐文艺之都，到现在人们还是保有极深的文化生活品味。所以，喜爱文艺和体验文化的人，若能把握时间「入境随俗」，当几天道地的「维也纳人」，才不枉费远道而来一趟。而维也纳的咖啡文化，就是其中一项不可错过的体验。
维也纳有众多的咖啡屋，各有自家特制的蛋糕和甜点，较大的咖啡屋也提供道地的维也纳餐点。除了最有名气的札贺（Sacher Café，附有旅馆）和让观光客总是不小心踏进去的粉红色招牌咖啡店Aida，笔者个人推荐Oberlaa Café和Genstner Café。这两间咖啡店在黄金厅附近也都有分店，是我听音乐前喜欢养心蓄神的好地方。另外，维也纳还有两间历史悠久的咖啡店Café Central和Café Hawelka，皆以文人艺术家聚集地闻名。特别是Café Central，其所制作的维也纳甜点Kaiserschmarren（注），不仅在维也纳有好口碑，也是必得输进味觉记忆库的经典之一。当然，奥地利的精致糕点，早已享有盛名，大部分的咖啡屋也有一定的水准；除了笔者个人推荐的咖啡厅，还有许多具有特色的小店，也不妨多多尝试，但无论如何，不能忘记维也纳人骄傲的自家咖啡Wiener Melange。
音乐戏剧，文艺之城的讲究
说到维也纳人的艺术生活，终究离不开音乐与戏剧。有机会来维也纳，说什么也一定要进一次歌剧院与音乐厅。笔者在维也纳逗留时间有著很美的回忆：一到夜晚，各个剧院与音乐厅总是大排长龙，人们穿著轻便晚装，有的相互交谈，有的嚼著面包。中场休息时间，剧院则转身变为更重要的交际场合，人们一般习惯小酌一杯。
维也纳有历史的表演厅，大都还保持著基本的服装礼仪，就算是观光客，若穿著过于随便，还是有可能被拒于门外。这个规矩在国家歌剧院和音乐之友协会稍微严格，但相对来说，更能感受到传统维也纳人的艺术生活。令笔者印象深刻的是，走过所谓大师时代、现今年纪介于六十至九十岁之间 （甚至以上） 的维也纳人，还是穿著他们年轻时正式的晚宴「时装」进表演厅，这个时代交错与重叠之美，大概也只有少数欧洲文化大城能见到。
想体验表演艺术文化，最好还是在节目旺季（九月到六月）间前来。暑假期间，黄金厅虽然还有表演活动，可几乎清一色是为观光客演出的莫札特音乐会。在维也纳街头，甚至还会遇到穿著十九世纪宫廷乐手服装的推票人，尝试以不同语言的招呼方式与观光客沟通。虽透过这音乐会亲眼目睹黄金厅，也不枉维也纳此行，但少了一流乐团的黄金音响，还是稍嫌可惜。
多方参与，认识维也纳今昔
来到一个深具历史文化的城市，就如同走入一部活生生的「书」的世界。不论是阅读城市本身，还是透过参与当地的生活，人们总能在很短的时间内建立历史的片段。维也纳本身当然提供了多元的文化层次，想寻找另一种具体的城市历史痕迹的人，能多找些时间逛逛维也纳的博物馆与画廊，也是很好的选择。尽管大部分的人批评维也纳传统保守，现代的维也纳还是如同每个人时期的维也纳一样，都尝试著在传统的包袱之下找到新的生命。若有机会来维也纳，除了参观景点之外，不妨也参与表演艺术活动，才不枉费到此一游。
注：Kaiserschmarren，维也纳经典甜点，以奶油、面粉、鸡蛋和牛奶作成的面点，吃的时候配上果酱。
实用网站
与音乐厅有关的人文照片：http://www.musikverein.at/dermusikverein/galerie/index.asp
维也纳官方网站，附有中文：http://www.wien.info/
如何订到最便宜又舒适的旅店：http://www.wien.info/wtv/book-d.html
推荐咖啡屋 http://www.oberlaa-wien.at/
http://www.gerstner.at/
http://www.cafecentral.com/
http://www.hawelka.at/
推荐猪排店：http://www.figlmueller.at/
维也纳剧院一览：http://www.viennaclassic.com/uebersicht.php?navid=7&lang=G
维也纳博物馆区：http://www.mqw.at/
目前特展（卡拉扬摄影展）：http://www.leopoldmuseum.org/
