有人说二十世纪是知识经济的年代；有人说廿一世纪是创意经济的年代！
「创意」是这个时代最重要的资产，也是最重要的竞争能力，而开启创意的万能钥匙则是「艺术教育」。事实上，对于许多先进国家而言，全力推动与发展艺术教育已不只是一种观念、思维，而是一种具体的行为。
世界往前走，台湾也应该起步。二○○一年「」国民中小学九年一贯课程暂行纲要》将原有的国小课程十一科和国中课程廿三科整合成七大学习领域，其中的「艺术与人文」统整音乐、视觉艺术与表演艺术三方面的学习内容，音乐和视觉艺术（美术）是中小学的传统课程，表演艺术则是新增的内容，以戏剧为主要范围，表演艺术首次纳入国教。
「艺术与人文」学习领域的课程所揭橥的目标：「使每位学生能自我探索，觉知环境与个人的关系，运用媒材与形式，从事艺术创作，以丰富生活与心灵；使每位学生能透过审美活动，体认各种艺术的价值，珍视艺术文物与作品，提升生活素养；使每位学生能了解艺术的文化脉络及其风格，热忱参与多元文化的艺术活动，扩展艺术的视野，增进彼此的尊重与了解。」似乎让我们的艺术教育前景一片看好！
不过，事实的发展究竟如何？在九年一贯课程实施十年后的今日，一项调查报告直接显示其「实际成效」。在一千七百多份有效的问卷中，高达七成青少年不识林怀民、不知云门舞集为何物？其他，有关艺术教育发展的负面消息也时有所闻，如：非艺术专业之行政兼代表演艺术课程、艺术与人文课程挪作其他学科用途；升学主义挂帅，缺乏学校行政的关爱与支持，艺术课程无法正常发展；现有「艺术与人文」之师资多以原本在校音乐及美术科任老师担任，表演艺术师资不得其门而入，比例严重失衡，表演艺术课程易遭压缩排挤；课程评鉴有名无实，无保护配套机制，表演艺术难在夹缝中生存，相关评鉴主事者或课程领域召集人，忽视督导责任与权力，与教育官僚一同便宜行事。
在升学主义仍然宰制一切的校园里，艺术教育的发展永远挫折不断，或因规划准备不足，或因配套措施不够周延、忽略现实情境等等因素致使未尽其功，而且随著近年课纲不断改变，教育资源重新分配，艺术教育这个弱势中的弱势真是每况愈下，前途堪忧。
九十五学年度，高中应依「普通高级中学课程暂行纲要」，也开始设置「艺术生活」学科，其中「艺术生活」也包含了「表演艺术」课程。不过，这次情况更不乐观，结果更为惨淡！国中表演艺课程虽然偶而「挂羊头卖狗肉」，但至少会把课程名目挂出来，目前高中则是改为选修课程，学校行政可依各校特色及条件选择开设与否？试问我们的教育诸公大德有谁会真正看到艺术教育的重要与价值？事实证明，笔者参与全台艺术生活学科中心相关研习活动所经所历所见所闻，目前全台绝对没有超过十所高中开设表演艺术课程，全年级可完整接授全面又专业的表演艺术教育的学校绝对不超过五所。
台湾的艺术教育，尤其一般的表演艺术教育，真是「雷声大，雨点小！」
