「新人新视野」十一月展开舞蹈风景！曾在前两届中崭露头角的林佑如、李国治、田孝慈与叶名桦，这回也要挑战不一样的自己，从生活观察著手，反思生命经验，再从舞作中焕发精采的舞思。
新人新视野 舞蹈－蜕变的肢体
11/12～13 19：30
11/14 14：30
台北 国家戏剧院实验剧场
INFO 02-33939888
由两厅院和国艺会合作推出的专案企画「新人新视野」迈入第三届，十一月登场的舞蹈类演出，入选的四名新秀创作者，都曾分别在前两届中崭露头角。今年，他们消化前作得到的回响与建议，从生活观察著手，反思生命经验，要挑战「做不一样的自己」。
《Amarcord》、《显微镜下的一滴海水》：从记忆与生活出发
林佑如舞作取名《Amarcord》，语出义大利导演费里尼的自创词汇，意为「我记得」；她试图转化个人情感记忆，要用身体抒发，最感动自己的事情。林祐如说：「之前跳《断章》，柱子（编按：已故编舞家伍国柱）一直讲：『不要漂漂亮亮地站在那里！』其中一段〈Dance For Me〉，他要我们想：『你真的为了一个人跳舞，那状态是什么？』当时听不懂，直到这次创作，对于当下情绪更深层的表达，才渐渐有所体认。」舞台、灯光、服装，也都会以简约的方式，呈现出情感轨迹里淡淡的感伤。
李国治编创《显微镜下的一滴海水》，则发想自同名网路转寄文；透过五名女舞者多变的排列组合，呈现一滴海水被放大了二十五倍检视，其中蕴涵的多种生命样态与其丰富变化。舞台上方悬挂反射镜，由灯光切出斜角；在一滴水落下的声响后，白色地板上，舞者从单细胞体渐次增生、分裂、切换……从舞者本身肢体动作开启的发展方式，要透过纯粹、乾净的身体呈现，带领观众进入显微的海洋世界。
戴上玩偶头找《路》，《脱落》挑战二十万片落花
向以作品率真演绎自我省思的田孝慈，用《路》呈现「在路上」观察他人、彼此相遇的互动，也表达站在人生路口，望向未知方向的徬徨，及决定路线的反复与困难。她表示，研究所毕业后，发现人生方向看似清楚却又显得模糊，这心境体现在作品里舞者不停地绕圈、转换方向。选用显眼的大型玩偶头贯穿作品，她说：「戴上『偶头』，就像我们走在路上，总会以这个『外在』的样子，臆测身旁路人的个性、接下来的动向，但永远只是自己的猜测。然而，脱下偶头，当舞者再做一次类似的动作，也并不代表就是『诚实的』——面具底下，最里面的我们，会是什么呢？」
不断挑战自己不同可能的叶名桦，这次要在舞台上，豪气落下二十万片花瓣，以《脱落》表达「逝去的过程，也是新生的希望」。二十分钟的演出中，「脱落」持续存在，在三名女舞者此起彼落的形体动作，在空中装置不停地落英缤纷间，也在服装巧妙的机关设计里。比如其中一名舞者，将身穿形同女王蜂的大圆裙，舞动同时拖曳出花瓣片片，铺满舞台；随著花的流泻，舞者身形逐渐萎缩、消瘦。叶名桦说：「这个作品不会有很清楚的分段，可能比较像油画——观众可以在同一幅画里，选择自己要看到什么样的风景。」
