英国当代钢琴家乔安娜．麦葛瑞格，是拥有辽阔视野并乐于探索无限可能的混搭大师。她的《钢琴大玩特玩》专辑，曲目从文艺复兴、巴洛克、现代、探戈、爵士一直到世界音乐，却能因创意而水乳交融，每个作品如获新生。而她的《郭德堡变奏曲》，更被誉为「继顾尔德之后最富有灵感创意的郭德堡」
混搭，这年头相当热门的流行辞汇，将不同的风格元素做精心设计的混合配置，并以崭新的风貌，带著进化的概念意涵呈现。当今多元文化兼容并蓄，从时装、设计到表演艺术，不难发现融和精采的混搭作品。其实这些创意破表的混搭高手，都拥有些许共通的特质：思维自在不受拘束、好奇、乐于接纳新事物，并用真诚的胸怀拥抱世界。于是，过去被视为无可撼动的藩篱，他们轻易跨越，因为故步自封与画地自限的理由，已被粉碎。
英国当代钢琴家乔安娜．麦葛瑞格（Joanna Macgregor，1959-），正是拥有辽阔视野并乐于探索无限可能的混搭大师，演出遍布全世界六十几个国家，她的音乐浓烈奔放却不乏精致的唯美浪漫；独树一帜的风范、抢眼绝妙的存在感，正让她以缤纷风华，席卷世界乐坛。
《钢琴大玩特玩》 精采融合古今风格
华纳最近发行的《钢琴大玩特玩》Play，其实是麦葛瑞格于二○○二年获得英国水星音乐奖的畅销专辑。十五首曲目，风格皆为一时之选：文艺复兴、巴洛克、现代、探戈、爵士一直到世界音乐。欣赏这张专辑时，就像乘著时光机器来回穿梭古今；其中一首皮亚佐拉（A. Piazzolla，1921-1992）的Libertango让我印象最为深刻──乔安娜将皮亚佐拉过去留下的一段独白录音remix进他的探戈曲，在汩汩情欲匍匐的琴音之中，忽然背景传来皮亚佐拉的喃喃低语，他仿佛像置身于演奏现场，在雪茄烟雾弥漫之中与聆听者忘情对谈。霎时抽象的音乐表情有了如同剧场般的具象轮廓，像经典电影般的画面情节一幕幕，烙印在我的脑海深处挥之不去。这种编曲混音、曲目安排，不仅制造出时空交错、画面灵动的绝妙氛围，古典与现代音乐更因创意而水乳交融，每个作品如获新生。然而成功除了创意，更需要卓越的技术支持才得以衔接每首乐曲中的微妙关系。从第一颗音落下的时刻──乔安娜毫无保留地展现了她行云流水般的演奏实力，时而狂烈奔放时而静谧柔软。品味经典的同时，她技巧高超驾驭的无调性现代音乐，巧思脉络点滴涌现，也不禁让我感到兴味盎然！聆听乔安娜的演奏，能身历其境感受她无疆界、不设限的生命质地，虽然曲单看似时间逻辑错置，但音乐扬起，耳朵听见的，竟是美妙自然，合理而流畅。或许四、五百年的距离并没有想像中遥远，乔安娜．麦葛瑞格在音乐上独到精辟的混搭哲学，正带领我们开始一段悠游徜徉于时空飞跃的旅行。
《郭德堡变奏曲》 顾尔德之后的精采创意
乔安娜．麦葛瑞格将自己的演奏曲目定位在钢琴作品的两极上。明显跳脱浪漫派的核心曲目，著重突显诠释创意的作品上。除了爵士、当代与新创区块，另一个追求的目标就是文艺复兴至巴洛克时期的作品。乔安娜在加盟华纳后，于萨尔兹堡灌录了《郭德堡变奏曲》；这部作品被喻为「继顾尔德（G. Gould，1932-1982）之后最富有灵感创意的郭德堡」。提到这首经典的旷世巨作，没有人会忘记顾尔德所留下的两版精采录音！事实证明在顾尔德之后，也没太多的钢琴家有胆识、并圆满成功演绎出具突破性的诠释；她一如往常，展现对巴赫音乐的独到见解──由她诠释的乐句蕴涵强大的能量、触键特别的音符硬度转换、表情对比鲜明更洋溢著生命力；可想而知，那绝不是最安全安逸的诠释，结果包准是饶富新意，令人耳目一新！我现在只想立刻拿出顾尔德的版本来仔细比较一番，听听这首不朽的作品到底还能怎么玩！
文字｜汤婉君 钢琴家
