她卅岁的时候，看了一出日本帐篷剧导演樱井大造的戏，深受震撼，于是加入台湾海笔子帐篷剧团，投入帐篷剧演出至今。她是许雅红，大学念的是财务管理，一个礼拜有几天晚上在Pub当DJ放歌，还煮得一手好吃的斯里兰卡咖哩，曾经是网路新闻里小有名气的SourTime脚踏车厨娘。五年前，她在古亭捷运站附近开了家咖哩店，亲朋好友口耳相传，身边剧场人几乎都吃过两三回，赞不绝口。在鸿鸿以剧场人为主角的电影《台北波希米亚》里，她的身影灵巧活泼，以一种专注坚毅的姿态，展现令人印象深刻的生命力。在许雅红身上，你可以确切感受到「活著」的重量。
今年，她在食客们依依不舍的挽留声下，毅然把咖哩店收掉，调整方向重新上路。冬初，她去了还在缓慢重建中的日本东北震灾区，参与「野战之月海笔子」剧团帐篷剧的巡回，此篇专访便是关于她在东北的一天，怎么看待自身和东北地方的关系，怎么过日子。
抵达东北．受伤
在东北的日子，许雅红和其他剧团成员们固定七点半起床吃饭，把剩下没吃完的食料做成日式饭团当午餐。八点半左右，大家就搭车前往离基地约一小时车程的演出场地装台工作。由于巡回演出行程匆忙，作息也得跟著紧凑规律，每个时段都有应当进行的工作。
但许雅红一抵达东京就因故受了蛮严重的伤，对于以身体为工具的演员来说，医生说「好好休养不得乱动」成了紧箍咒，加上旧伤未愈，让她没办法像以往一样帮忙剧组拆装台。所以她在东北的行程也变成得视当日身体状况而定，状况好的话，起床后就跟大家搭车去演出地点装台，状况不好就留在基地休息，预先帮大伙准备晚餐，等到中午再去演出场地会合。
所谓的「基地」，就是当地的公民会馆，灾后充当物资集中地和收容中心。较偏僻的灾区至今仍然断援，如果灾民回自己的家可能根本没东西吃，只能到基地领取食物。基地里有来自各国的志工，他们帮忙张罗生活必须物资，协助救灾照护，和野战之月剧团相识已久的押切珠喜先生也是其中一位。押切先生本来在隔壁的山形县开温泉，震后过来灾区帮忙训练志工，组织互助网，安排剧团驻扎在基地的大小事。许雅红如果身体状况允许，也会在基地帮忙押切先生，煮拿手的咖哩饭给大家吃。
灾区探勘
许雅红身体状况好时可以稍微活动，帮忙基地备餐或协助装台。但状况不好的时候连起床都有困难，更别说装台搬重物等粗活劳动。某天早上，她想上厕所却起不了床，剧团的大家早已前进演出场地，基地里完全没人可以帮忙，「当时心情很复杂，隔两天就要演出了，我却还在这边拖累大家。」
也因无法同往常一样跟著大家工作，她反而有机会从不同的角度观察整个制作和东北当地的关系。在碾川，因演出地点离基地较远，一早就出发了，但又因无法参与装台，她离开演出场地往海的反方向走，也没多想什么，就任由双脚带领眼睛，往灾区更里面看。她走到海啸曾经波及最远的区域。周围偶有散落四处的衣物家具，大座的垃圾山，临时搭建的组合屋，还有继续努力生活的阿公阿嬷。有些房子已经修缮完毕，有些却还是破烂毁损，维持灾时屋况。「如果屋主还在人世，也愿意留在这里，就会回来把屋子修好。」生死以如此明显实体的巨大物理界线区分开来，站在坡上，她回头看海的方向，看到该晚演出场地的周围全都被海啸磨平，海啸在地表画了条线，线这一边的区域全毁，另一边的人们眼巴巴看著伤口撕裂，谦卑又惶恐，彼此加油打气，属于恶梦的就归还给恶梦，让晨曦滋润伤口愈合。
「这次东北演出大家身心都很累，但我们台湾海笔子的年轻成员好像也都跟著长大了！以前他们可能抱著『我来帮忙』的心态来参与，但经过这次巡回，大家开始有『我们一起来担责任』的觉悟，更愿意付出了。」许雅红希望东北经验只是开端，未来能有更多继续的可能。
「对我来说，会想参加帐篷剧，不是说我觉得很有趣或很怎样，而是我觉得那是我必须去做的。」借由把自身生活结合帐篷剧，窥测度量世界的模样。「假如我没有去东北，没有去日本，我可能根本没有机会去了解日本对灾区处理和救助的近况是怎样。还有很多地方根本还没开始复原，加上核灾……」
演出排练
下午继续装台，演员得把握空档排练对手戏，晚上则由导演大造先生统筹，指挥排练。许雅红的角色戏剧动作较大，身体状况不知能否负荷，深怕拖累大家进度或是造成麻烦。「野战剧组的演员几乎都是年纪稍长的资深前辈，其中一位演员有次跟我说，不要给自己身体压力这么大，我们大家一起把事做好，一起承担。当下我很感动，因为野战剧不只是一起排练演出，也参与彼此生活。」
这次的演出跟以往大造先生的作品有很大的不同。以前的戏几乎都是两个半小时左右，这次因为考量观众可能较为年长无法久坐，特地把演出长度控制在九十分钟内。以往帐篷剧中几乎每个演员都有的solo部分，这次也调整成只有两段，而且是给经验较少的两位新演员主演，「之所以选择资浅的演员，是因为大造先生希望演员不只是演戏，更要在工作帐篷这件事上，跟大家一起成长，让彼此关系更紧密。」
以往的演出比较针对东京观众，这次的剧本则调整方向，加入了很多神话故事及歌舞。另外，为了巡回演出携带方便，特地订制了容易拆收的轻便帐篷，但也因帐篷过轻，增加了不少危险。原定的首演日遇上了台风，剧组在风雨中预演彩排，帐篷好像随时都会被吹走，状况不妙，导演决定首演取消，大家又在风雨中把帐篷收起来。于是隔天第二个地点的演出，变成了巡回的首演。那时台风才刚走，接连遭受震灾风灾，市区很多地方还在淹水，但这一群从台北与东京来的演员，在风雨中硬是把首演做出来。「观众应该都很感动，隔天还送来一堆食物请我们吃。观众里有一位很像我在乐生认识的阿嬷说，谢谢我们的演出，她觉得很温暖。」因为这些不可抗拒的天然因素，反而让剧场和观众之间产生了更深切的连结，跨过了一条本来好像就不需要存在的线。
谢幕拆台．移动
在一天之内装台彩排演出，演出结束后还要深夜拆台准备明天演出，相当挑战团队默契及专注力，大伙演完不得懈怠放松精神，保持严肃并且保留体力，听从舞监指示进行夜间拆台。帐篷剧演出地点的照明设备通常不足，可能主舞台区是亮的，但周围环境就漆黑一片，加上夜间低温寒冷，相当危险。
「我们也常有种前途未卜的感觉，毕竟经历了台风，还有忽大忽小的余震，常常睡觉的时候被地震吓醒，也无法确定明天演出场地状况如何，有时候出发了才知道沿路的山路崩塌了……」拆完台，回到基地后，该补眠的补眠，该先出发去隔天演出场地准备的人也先行出动，其他人就帮忙协助技术制作，帮忙服装缝补或是舞台绘制，一切规律严谨，时间分秒也不得浪费，安静把握光阴缝隙，将每个剧本的细节、笔画、歌词舞步或妆发，默默打上小结连成长串，也将帐篷底下的人们系在一块。
继续身体力行
许雅红认为这次东北经验对台湾海笔子来说，是非常重要的经验。第一次有机会让这么多台湾成员过去，参与演出，密集巡回。虽然只有短短十天，经历了三个地点，但沿途所见所闻及大家凝聚的承担责任共识，对台湾海笔子成员未来在台湾要做的事情，非常重要。
「以往我的生活就是白天顾咖哩店，晚上排练。之所以把店收掉，一方面是没钱，再来是觉得没有找到可以一起做下去的伙伴。虽然说可能是缘分没到或怎样，但也等了五年了，如果还是等不到只好先算了……」收掉咖哩店之后，许雅红去了日本几次，探访帐篷剧前辈也参与了一些演出，踩在活著必须面对的硬茧之上，她继续前进，偶尔观望，但绝对身体力行，要找到自身对应世界的方法，不流汗不用力下去实践是不行的。偶尔有人问她为什么要做帐篷剧，为什么大老远跑去日本，为什么要把自己搞得这么累。
「也有人问大造先生为什么做帐篷剧，而且一做就做了四十年，大造先生答说，对啊，我也不知道为什么我要做帐篷剧，就像我也不知道我为什么要呼吸。」
相关网站：
野战之月海笔子──世界根岸剧场 www.yasennotsuki.com/sekainegishigekijyou.html
台湾海笔子 http://taiwanhaibizi.pixnet.net/blog
SourTime脚踏车厨娘日记──海笔子 http://blog.xuite.net/sourtime/2005?st=c&p=1&w=170103
