PAR 表演艺术杂志

 

今年日本电影的亮点，莫过于《第八日的蝉》，获得日本奥斯卡十一座大奖，包括最佳影片、导演、女主角、剧本等。改编自角田光代的同名悬疑小说，独特的叙事视角和情节架构，一开始就紧紧掳获观众的心。

被父亲的小三掳走四年的婴儿，重回父母怀抱，但四岁的小娃儿不认得父母，反视罪犯小三为母亲；这使得被老公伤害的母亲，陷入更大的挫败，母女关系因此格格不入，毁了原本可以美满的家庭。被迫忘记幼年绑架记忆的女儿长大后，也步入小三的后尘，怀了有妇之夫的小孩，毫无迎接新生命的准备，此时却出现一位年幼时的玩伴，陪著她展开一段追寻禁忌岁月的回忆之旅。

一般蝉的寿命只有七天，而万一有只活到第八天，看著死去的同伴却孤独存活，这彻底的悲观笼罩女孩的生命经验，然而这趟旅行，记忆从深处被唤醒，带著襁褓中的她逃亡的女人，经历种种不可想像的磨难，却视如己出义无反顾保护与照顾她的成长，无微不至的呵护与期许，美丽的海岛风光，逍遥的童年记忆，让她改变了第八日蝉的悲观，多活一天，多看到明天灿烂美丽的日出，也让她对肚子里的胎儿，有了乐观的未来。两代之间面对生命、面对感情，历经绑架事件之后，各自发芽纠结，而那段封存岁月的甜蜜，却扭转了一切。

两代情事  铺展差异人生

另一部法国电影《最爱小情歌》，由《巴黎小情歌》的原班人马，再加上重量级的前辈演员，共同诠释一部跨越大时代的爱情音乐片，上一代遇上了六○年代性解放及女权高涨，这一代则是承诺与爱滋恐慌的九○年代，充满末日的氛围，究竟是时代考验爱情，还是爱情创造时代？

这片除了凯萨琳．丹妮芙，还有她与马斯楚安尼的女儿齐雅拉．马斯楚安尼共同演出，真实母女在戏中也演出母女外，还存在著许多隐性的两代关系，凯萨琳．丹妮芙一九六三年因演出歌舞片《秋水伊人》，赢得坎城大奖，女儿齐雅拉．马斯楚安尼，也因演出有歌有舞的《巴黎小情歌》获坎城大奖提名；男主角路易．卡瑞的父亲菲立普．卡瑞，是七○年代法国《电影笔记》力捧的新浪潮后浪，而出生于七○年的导演克里斯多福．欧诺黑，也曾担任《电影笔记》的编辑。

上一代的爱情由凯萨琳．丹妮芙与《飞越杜鹃窝》导演米洛斯．福曼共同谱出，为爱远走布拉格，却遇上「布拉格之春」返回巴黎。下一代由女儿齐雅拉．马斯楚安尼演出，周旋于同志乐手和同事之间，两代之间，在不同的时代，爱情各自以不同的面貌存在，当真爱来敲门，谁也挡不了。

声音纪录片  重新定位感官经验

板桥府中捷运站出口旁的「府中15」，成为纪录片的新地标，七月主题「声音进化论」，以七部与声音与音乐相关的影片，在周末两天的午后，为我们的感官经验重新定位。

获上届「台湾国际纪录片双年展」国际竞赛长片首奖的《漫步音乐园》，深入视障音乐家沃夫冈．法瑟人生的歧路花园，领著一群多重障碍的孩童们踏上一场声音、身体与心灵的探索之旅。前年金穗奖首奖《唱歌吧》导演杨智麟，持续记录马校长与东埔国小合唱团的后续，成立台湾原声音乐学校，继续山区孩童的全方位教育，拍成了《不只唱歌吧》，准备挑战世界舞台。

同时也回顾了二○○二年贺照缇的《县道184之东》，记录了美浓交工乐队写下历史的传奇事迹，黄庭辅《指月记》以龙山寺周边庶民的生活文化为背景，黑白的影像与声音拼贴出独特的美学实验，还有《海棠、马沙与珊瑚》捕捉到那一年遇上三个台风的福隆音乐祭。