柏林国家芭蕾舞团再度与柏林知名夜店Berghain合作，在店内空间演出新舞作《群》，吸引许多年轻族群观赏。《群》由三出独立的全新芭蕾舞作所组成，在画家比斯基设计的末世场景中，探讨群体与个人之间的拉锯与战斗，充满青春叛逆气息。
去知名夜店做什么？喝酒，跳舞，放松，找伴？柏林国家芭蕾舞团（Staatsballet Berlin）与知名夜店Berghain合作，推出全新作品《群》MASSE，五月四日首演，十一场表演全部售罄，观众反应非常热烈，媒体也大肆报导。去夜店看芭蕾，舞蹈与夜店结合，成功造成话题。
两大品牌跨界合作 独特空间开幕又闭幕
Berghain是柏林知名的夜店，因为于Kreuzberg与Friedrichshain两行政区交界，取两字尾而得名。夜店的前身是发电厂，建筑体庞大，外观与内装都充满废墟的鬼魅气息，舞客常常要在队伍里等上几小时才能购票进入。此夜店电子techno音乐非常知名，一群DJ拥有无数的粉丝，里头百无禁忌，是不少年轻人彻底解放身体界线、纵情狂欢的堕落天堂。由于里头严禁拍照，一直都还保有神秘色彩。Berghain偶而会与文化活动结合，让平日不敢进入却又好奇的观众一窥其貌。
二○○七年，柏林国家芭蕾舞团就曾与Berghain合作，推出《闭嘴跳舞。更新版》Shut Up and Dance. Updated，非常轰动。Berghain夜店其实只使用了废弃发电厂的一部分，夜店后方还有大型的废荒空间，这次两大品牌跨界合作，就首度启用了这个大型的废弃空间，取名为「Berghain旁的大厅」（Halle am Berghain）。这个大厅高达十七公尺，墙面斑驳，气氛阴森，非常契合柏林的反骨精神，放入舞台与观众席，优雅的芭蕾舞者在废墙前起舞，创造了非常迷人的冲突美感。Berghain原本有意把这个空间打造成复合式的表演艺术空间，但钢铁营造价格飞涨，加上德国「音乐表演与重制权协会」（GEMA）大幅提高的夜店音乐版权费用，就算柏林市政府决定出资协助，夜店经营者还是决定放弃此计划，这次与柏林国家芭蕾舞团的合作之后，马上就会关掉这表演空间。柏林房价飞涨，都更入侵，经营表演空间风险升高，Berghain决定收手，这也让《群》成为此表演空间的开幕与闭幕作。
名画家打造舞台 三出舞作展现活力
以绘画缤纷青少年同志男体闻名的德国画家诺尔柏尔特．比斯基（Norbert Bisky），负责《群》的舞台设计。他在磁砖脱落、凹凸不平的废弃厂房墙面前搭建舞台，把一台焚毁的公车置放在舞台上，创建了一个末世荒凉的场景，让芭蕾舞者在其中起舞。音乐则是由Bergain的五名知名DJ全新创作，重节拍的电子音乐搭配芭蕾舞步，撞出了非常惊人的现代芭蕾，令人赞叹。这五名DJ证明了金属感很强的techno音乐也可温柔，跨过艺术界线，暗黑的夜店音乐拥抱了芭蕾。《群》的音乐已经发行CD，值得乐迷珍藏。
《群》其实由三出独立的全新芭蕾舞作所组成，仙妮亚．魏斯特（Xenia Wiest）编的《五道路—动力的存在》Quinque Viae–Dynamics of Existence、娜蒂亚．莎伊达寇瓦（Nadja Saidakova）编的《玻子》Boson、与提姆．波雷格（Tim Plegge）编的《他们》They，总共动用了卅名柏林国家芭蕾舞团的舞者。三名编舞家、舞者都很年轻，舞作探讨群体与个人之间的拉锯与战斗，以Berghain为创作舞台，作品充满青春叛逆气息。柏林芭蕾舞团的舞者素质惊人，个个都外型绝美，芭蕾的基本动作稳当，面对充满现代语汇的芭蕾编舞，身体爆发惊人的能量，个人特色尽显，非常流畅。这次的跨界合作，成功吸引了许多年轻人买票，让人看到芭蕾舞其实不是高档、难以亲近的艺术，而是充满动能、能与当代社会对话的表演。
今年六月，柏林国家芭蕾舞团也将到台北演出《卡拉瓦乔》Caravaggio与「柏林芭蕾巨星飨宴」，舞迷千万别错过。
相关网址：
夜店网站 berghain.de/
柏林国家芭蕾舞团网站 www.staatsballett-berlin.de/
