不同于其他舞蹈家不爱以影像呈现自己的编舞作品，季利安对影像传播接受度甚高，许多作品都有发行影像产品，甚至几年前也开始拍起电影。如与Boris Paval-Conen共同导演的《卡门》，以黑白默片形式，以电影剧情式的桥段，玩出了精采的「舞蹈录像」。而再次来台的舞作《生日宴会》，也可以让观众看到季利安玩影像的幽默风趣。
身高一米九的编舞家季利安，几十年来几乎成为NDT（荷兰舞蹈剧场）的代名词，即使在一九九九年卸任艺术总监之后，与NDT的关系仍旧密不可分，除了持续编舞，也开始了影像上的创作与实验。
季利安曾经是非常优秀的舞者，一九六七年他廿岁时，当时英国文化部长因替亨利．摩尔的展览开幕来到布拉格，还专程来看季利安跳舞，并提供奖学金到伦敦皇家芭蕾学院就读。他后来觉得既然无法跳得比纽瑞耶夫好，就在斯图加特芭蕾舞团总监柯兰克的鼓励下而开始编舞，一九七三年NDT邀请季利安创作第一支芭蕾舞开始，到二○一三年的East shadow，四十年岁月共发表了一百支作品。
《卡门》玩出精采「舞蹈录像」
季利安同时是个全方位的舞台视觉导演，他有时设计舞台，有时设计灯光、服装，甚至有些还自己作曲。当时艺术节目录像发行公司RM ARTS提供一座摄影棚剧场给季利安使用，那是摄影棚同时也是剧场，使得季利安的许多作品都有发行录影带、LD到后来的DVD，也让季利安的作品透过影像的传播，让更多人认识。
他开始编舞的年代，刚好是在七○年代中期，BETA、VHS相继问世，影像的载体有了革命性的突破，不用搜集庞大的卅五厘米拷贝，透过一小卷录影带让影片可以大量复制，顺利进入家家户户。但不是所有的创作者都愿意让自己的作品以录影带的方式呈现或大量复制，当时不少编舞家都拒绝，认为那样的影像无法代表他的创作，然而季利安搭上了这班列车，也随著科技的更迭，从录影带、LD到DVD，甚至从前几年起，他开始拍电影了。
二○○六年的《卡门》Car-men，以黑白默片的形式，由季利安编舞，同时与Boris Paval-Conen共同担任导演，拍出了一部不到卅分钟的短片，将卡门的人物简化成四人，抽取部分音乐，摆脱镜框式剧场的限制与束缚，以电影剧情式的桥段，玩出了精采的「舞蹈录像」。
其中耐人寻味的是，季利安不仅有著英国编舞家马修．伯恩（Matthew Bourne）于二○○○年将Carmen改编成Car man的趣味（舞台变成有著日光灯管的汽车修理厂，男舞者全变成穿著吊带裤的修车员），黑白的影像风格也与卓别林于一九一六年所拍摄的默片《卡门的闹剧》A Burlesque On Carmen有著同样气味，写实又幽默地呈现出「卡门」的背景发生在尘土飞扬的黄土地上。
进一步地说，季利安在《卡门》刻意地压抑了舞蹈动作，更接近于卓别林或是巴斯特．基顿（Buster Keaton）等默片的喜剧动作，但又看得出编舞家在处理画面时对舞者们的调度，也与一般的电影大异其趣，我们也可以说，电影《卡门》其实延续了《生日宴会》Birth-Day中的影像。
《生日宴会》别具幽默趣味
《生日宴会》是季利安在二○○一年为NDT三团的舞者所编，这些四十岁以上的舞者，体力上无法负荷整场的演出，于是季利安聪明地运用了影像，让影像延续舞台上的情境，同时舞者也有喘息的时间，而且他也发现这些舞台经验丰富的资深舞者，在镜头前其实也有极为丰富与生命力的表情，比演员更为灵活的肢体表现。《生日宴会》中的影像，在录制时，莫札特的音乐以慢一倍的速度播放，但舞者以正常速度跳舞，而等正式播放时，音乐速度恢复正常，舞者的动作变成快了两倍，快动作的表现创造出了一种趣味，而季利安将这种影像速度的调整，运用到电影《卡门》中，创造出了幽默的视觉风格。
《候鸟》Zugvogel这个作品，完成于《生日宴会》与《卡门》两个作品之间，也可以看到季利安在影像上的过渡与创意。《生日宴会》感觉是为了NDT三团所衍生出来的影像作品，但也仅只是舞台空间的延伸，仍然局限于镜框式的剧场空间，影像也附属于表演之中，《卡门》则是完全地只有电影版，夹在这之间的《候鸟》，仍然是在剧院演出的舞蹈作品，但影像的内容已经可以完整独立存在，同时影像的内容也正式摆脱镜框的束缚，玩起了回忆或是穿越等超现实的意象，在海边奔跑嬉戏的小女孩，在沙滩发现一个希腊殿堂建筑造型的音乐盒，望著天边的候鸟飞去，小女孩已变成由萨宾娜（季利安的妻子）演出的妇人，时间在影像中呈现出无比的魅力，穿梭于记忆之中，同时并存于镜子两侧，或是舞台上与包厢中，古典希腊建筑物也以实体大小，或是另两种缩小尺寸穿透于影片之中，黑白而非默片，以追寻来取代舞蹈，也展现出季利安的巧思及跨界的转变。
随心所欲在艺术世界中冒险
说跨界转变，不如说是随心所欲，季利安带著这批老战友们，以雄厚的实力展开新的冒险计划，影像只是其中之一，《候鸟》在慕尼黑首演时，连参观剧院后台路线安排也成为节目的部分。二○一三年，季利安参加名古屋「爱知三年展」的作品East Shadow，灵感自贝克特的Neither，献给二○一一年日本海啸的受害者。
除此之外，季利安从NDT独立出来的官网，也记录了目前他正在进行的计划或是冒险，包括一段剪成六分钟的影片Schwarzfahrer，描述一九三○年代布拉格的一节古老电车车厢，以双人的圆呢帽透过影像的框框，舞出一段超现实的人生风景。此外还有Between Entrance & Exit、《幸运饼乾》与《14分20秒》等，值得一提的是，虽以上三个冒险计划尚未在官网中有具体呈现，但《幸运饼乾》将在本月国家戏剧院进行世界首演。
透过影像，我们可以更明白季利安已臻于创作上的随心所欲，他有更宽广的可能去表现过去舞蹈所无法表现的想法与企图，同时过去累积的作品影像，也伴随著他一同踏进了网路与脸书的国度。
相关网页：
季利安脸书粉丝页www.facebook.com/pages/Ji%C5%99%C3%AD-Kyli%C3%A1n/11043429335?ref=ts&fref=ts
季利安的网站 www.jirikylian.com/entrance/
