身为「影后专业户」，法国女星茱丽叶．毕诺许以一身精湛演技笑傲世界剧坛，多语演出难不倒的她，正是剧场练家子出身，而且时不时就回锅练功。最近不但与当红导演如费斯巴赫、凡．霍夫分别合作剧场经典《茱莉小姐》、《安蒂冈妮》，之前还曾与编舞家阿喀郎携手起舞，乐于接受舞台上的各种挑战，令人惊叹她无远弗届的表演热情与功力！
茱丽叶．毕诺许（Juliette Binoche）以一九九三年奇士劳斯基导演的《蓝色情挑》拿下威尼斯影后、一九九七年安东尼．明格拉导演的《英伦情人》拿下柏林影后与奥斯卡女配角、二○一○年阿巴斯导演的《爱情对白》拿下坎城影后，成为全球第一个拿下柏林、坎城、威尼斯三大影展影后，与奥斯卡最佳女配角的第一人，同时她与高达、里欧．卡霍、路易．马卢、麦可．汉内克、侯孝贤、大卫．柯能堡、阿萨亚斯等影展大导演合作，带给世人许多经典难忘的角色，但其实一开始，她也是从剧场演员出道，挟著电影圈夺目的光彩，她仍然惦记著舞台，慎选导演与剧本，每隔几年都会回剧场演出，同时也是票房的保证。
舞台历练 打造镜头下的演技
一九六四年生于巴黎的她，父亲是雕刻家，母亲是文学老师兼演员，父母在她四岁时离婚，寄宿学校放假时都回外祖父母家，他们在波兰时期也都是演员，因此她后来进入了巴黎高等戏剧艺术学校（CNSAD）主修表演，透过朋友找到经纪人并且进入剧团，用Juliette Adrienne的艺名，随著剧团至法国、比利时、瑞士等地巡回演出。拜Vera Gregh为师，成为舞台剧女演员，偶尔在法国的电影中露面。拍了一九八五年高达的《向玛丽亚致敬》、一九八五年《激情密约》入围凯萨奖，一九八六年里欧卡霍《坏痞子》，但一直要到一九八八年拍了美国电影《布拉格的春天》，才打开了国际知名度。
一九八八年五月，毕诺许在巴黎奥德翁剧院演出契诃夫《海鸥》，饰演女主角妮娜，与亚伦．雷奈晚年爱用的男主角Andre Dussollier合演对手戏，导演则是来自俄国的安德烈．康查洛夫斯基（他一九八五年拍摄黑泽明编剧的《灭》帮助强．沃特打败《证人》哈里逊．福特、《蜘蛛女之吻》的威廉．赫特，拿下金球奖影帝，二○一四年在威尼斯影展打败《鸟人》，以《邮差的白色夜晚》拿下最佳导演）。毕诺许在接受电视台的访谈时谈到：「契诃夫作品内心情感很重要，演员必须要有坚强和足够的能力来承担角色……当她一站在舞台上，不会去想其他事，只是尽心演好她的角色，完全投入戏中，结果如何不得而知，但是突破困难得来的成功是美好的。」
挑战英文演出 获东尼奖提名肯定
到一九九八年的这十年间，历经了《新桥恋人》这法国有史以来耗资最大制作、九四年的未婚生子，拿过奥斯卡奖，同时已经是威尼斯、柏林两大影展的影后，九八年她刚拍完安德烈．泰希内导演的《甜蜜爱丽丝》，立刻接演了由英国伦敦阿尔美达剧院制作、皮蓝德娄的舞台剧《赤裸》，由阿尔美达剧院导演、生于南非的乔纳森．肯特执导，采用了也是来自南非的剧作家尼可拉斯．怀特的改编版，全剧以英文演出，毕诺许于九四年的电影《新咆哮山庄》，九六年的《英伦情人》都以英文演出，但首次远征英伦剧场，一整晚的演出，这可是头一遭。英国尖酸刻薄的剧评，几乎都针对她的英文口音大肆批评，这也导致她之后与强尼．戴普演出电影《浓情巧克力》时，曾表示希望不要用英文来演。但这个冷门的作品，要不是有影后加持，怎么可能连演五周！
哈洛．品特于一九七八年完成的《背叛》，首演在伦敦国家剧院，九一年在阿尔美达剧院重演，由大卫．勒沃（David Leveaux）导演忠于原剧本的制作，获得不错的评价。二○○○年整个制作搬到百老汇，在四十二街的美航剧院，从十一月十四日演至隔年的二月四日，仍然由勒沃担任导演，找来了毕诺许演出艾玛， 澳洲男星李佛．薛柏（Liev Schreiber）与她演出对手戏，中规中矩的演出，毕诺许保有自己英语发音的特色，薛柏则以品特式的语言节奏大获好评，毕诺许并获得二○○一年东尼奖最佳女主角提名。
与阿喀郎一同起舞 最新演出巡演多国
台湾观众熟悉的孟加拉裔英国编舞家阿喀郎．汗，二○○八年找了毕诺许一起「跳舞」，两人在巴黎排练了七个月，交出了作品《IN-I》，毕诺许表示自己是舞蹈的新人，因此也苦练了半年多的舞蹈，阿喀郎则训练戏剧性的语言与情绪，这个舞作基本上探讨的是爱情，让原本舞蹈中抽象的双人关系，透过了语言透过了戏剧化的肢体，以双人舞更深层地探讨爱情中的双人关系：甜蜜、摩擦、不信任、争执与疯狂等等面向。可见毕诺许对舞台演出的勇于接受挑战。
今年不到四十岁的法国年轻导演费斯巴赫（Frederic Fisbach），曾在二○○七年担任亚维侬艺术节的协同艺术家，而二○一一年亚维侬艺术节的重头戏——史特林堡的《茱莉小姐》，就是费斯巴赫之前一年前于日本静冈演出的邀约作品，在亚维侬的十六场演出，找来了毕诺许演出女主角茱莉。和一九八八年时的《海鸥》一样，她又回归到母语演出，导演费斯巴赫将背景搬到了当代，全白的背景，狂欢的PARTY，不变的是史特林堡剧中的权力、财富、性别的阶级，及人与人之间的复杂关系与隔阂。结束亚维侬的演出后，毕诺许的《茱莉小姐》隔年也展开巴黎的奥德翁剧院与伦敦的巡回。
去年两厅院国际剧场艺术节请来阿姆斯特丹剧团《奥塞罗》，导演是目前欧陆当红的导演伊沃．凡．霍夫，他擅长以多媒体技术与前卫科技来为作品增色，目前领军荷兰最大的剧团，重新诠释多部经典剧作，创作风格独特且多元而大获好评，也吸引了茱丽叶．毕诺许参与演出凡．霍夫二○一五年新版的《安蒂冈妮》，该剧以英文演出，由伦敦巴比肯中心、荷兰阿姆斯特丹剧团和卢森堡大剧院共同制作。
电影角色中 也与剧场有缘
从以上这几出制作中，可以发现茱丽叶．毕诺许挑导演也挑剧本，目前大多以经典剧本为主，导演大多很有个人特色，而且透过剧场的磨练，让她在电影中的演技更加洗练，并能更快速地穿梭在不同的角色之间，像是在侯孝贤的《红气球》中饰演操偶师，在最近阿萨亚斯的《星光云寂》就饰演知名的舞台剧演员。对观众而言，进到剧场，看到电影中的影后突然真实出现在面前，不管会不会喧宾夺主，起码对制作团队对观众甚至对毕诺许而言，都是双赢局面。
