来自波士尼亚的女歌手艾密拉．梅顿贾宁，是该国传统音乐“Sevdah”最知名的诠释者，这种非常女性的民谣，多强调失落的爱情与孤寂，而艾密拉则是在母亲亲自口传的教导下，学会以独特嗓音诠释女性的深厚情感。此次访台，她将以三重奏的形式，用最单纯的旋律线条与低回的吟唱，让台湾乐迷体验「波士尼亚的比莉．哈乐黛」的绝美之声。
2016TIFA艾密拉．梅顿贾宁三重奏「波士尼亚超凡女声」
4/1～2 19：30 台北 国家演奏厅
INFO 02-33939888
被英国《观察报》The Observer赞誉为「东欧最出色的女歌手」，波士尼亚（Bosnia）歌手艾密拉．梅顿贾宁（Amira Medunjanin）出生于一九七二年的波国首都塞拉耶佛（Sarajevo），为当今该国传统音乐形式——“Sevdah”最知名的诠释者。二○一二年，时年四十岁的她在全球瞩目的伦敦奥运会文化奥林匹克演出后，随即受到广大瞩目。
母亲教我唱的歌
Sevdah的演唱概念不容易解释。由于源自于土耳其文，若以该文字的意义而言，有「爱恋、嗔痴、欲望」的多重意义。事实上，很多国家都有类似的歌唱模式，就像葡萄牙传统歌谣的「法朵」（Fado）、西班牙的Duende那样，表达一种歌颂爱情的向往，又像是歌唱生命的叙事诗，然而却是充满悲伤、萦绕心头又不易忘怀的痛苦。即使在于最愉悦的时刻听到这种歌曲，都似乎是在心头罩上一层阒暗的黑纱一般，想挣脱却是无计可施。
艾密拉成长的年代，正是南斯拉夫传统音乐丰沛的时代，特别是Sevdah的流行和普及，成为后天滋养她的养分。为了成为更好的歌手，她花了相当大的功夫研究这类歌曲，然而最后却发现，她自己的诠释，竟是最为人喜爱的方式。也因为她的风格手法，使得音乐记者暨作家Garth Cartwright将她比喻为「波士尼亚的比莉．哈乐黛（Billie Holiday）」，由此可知艾密拉如何透彻地将Sevdah的味道表现得淋漓尽致。比莉．哈乐黛醉人的歌喉，宛如饱受沧桑的悲凉，当她唱得柔肠寸断时，观众的心也就像玻璃一样轻扣即碎。然而不像比莉．哈乐黛那般出身悲惨，艾密拉的拿手曲目，却是母亲手把手、亲自以口传的方式教导她的，让她能够在独特的嗓音中，发掘女性丰富的情感。
一出「辑」 便声名大噪
二○○五年，艾密拉录制的首张专辑Rosa在美国赢得了大规模的回响，不仅声名远播至欧洲、更荣列成为各大排行榜的「年度专辑」。四年后，她更发行了二○○八年由Jazz Fest Sarajevo举办的音乐会实况录音。同年的二○○九年，她以Zumra为名，录制出开创性的乐曲，让风格接近波士尼亚与赫塞哥维纳，塞尔维亚及马其顿传统，用现代的手风琴与编曲将传统的旋律、歌词及歌声风格融合为一体。隔年更被慕尼黑大厂Harmonia Mundi/World village相中并发行。除此之外，她更运用民族乐器及口琴、古典吉他、大提琴等，融合新旧，为这发展百年的古老乐种塑造新的语法。当然，她的音乐不仅拥有东南欧的音乐特色，亦有美国蓝调的影子，声线宛如丝般圆滑，也似石头浑厚。雍容的嗓音，诠释出肆无忌惮的情感强度。不过无论如何创新，她终究不会悖离传统，总能让观众「找到路回家」。
此次来台，艾密拉将以三重奏的形式，带来吉他手Ante Gelo及贝斯手Zvonimir Šestak前来伴奏，用最单纯的旋律线条与低回的吟唱，将巴尔干之声的印记，打在观众心坎上。
Sevdah 唱出女人心
Sevdah音乐是波士尼亚文化中不可或缺的一部分，但也同样传递到其他如克罗埃西亚、马其顿、蒙特内哥罗及塞尔维亚等地方。就像其他口传民谣一样，歌曲的作者皆无从考证。
在音乐本身上，此类歌谣有著中等至缓慢的速度，情绪需带著热烈激情。而结合如东方、欧洲、西班牙等元素，更让音乐超乎巴尔干半岛之外，拥有兼容并蓄的样貌。由于Sevdah也属于民间乐种，因此它同样有著吐露心声一样带有昏暗色彩，然而却有强烈的个性。歌者演唱时，时常会加强节奏或节拍，使乐曲更突显特色。习惯上，这种歌曲大多是非常女性的，大多强调失落的爱情与孤寂，有些甚至触及对爱人身体的渴望，但有些时候也加了许多喜剧的因素。当然，Sevdah歌曲的演唱和创作也可以是由男性来担任。
传统的歌唱是没有乐器伴奏的，但是受到外界音乐的影响，现在无论在诠释与创作上，都已经更多样化。有些甚至还与交响乐团里的提琴或长笛、单簧管、低音大提琴及打击乐等乐器搭配演唱。（李秋玫）