PAR 表演艺术杂志

当我噤声，世界便陷于沉默了……

欧利维耶．毕的《李尔王》以后现代华丽之姿登上国家剧院的舞台，试图重新形塑莎士比亚的经典悲剧《李尔王》。

舞台上架高的楼板、木墙、高梯，显示出阶级地位的差异，而卷轴式被分割、撕裂的白纸，则象征了语言与承诺碎裂与崩解。一场钢琴与芭蕾合谐的序曲，最终也只能在刨开地板后显露出的黑土中，埋葬那些过于喧嚣的欲望……

我们的沉默  纵容了欲望

导演让演员从观众席走入剧场，象征著这悲剧的起始并不遥远，或许正发生在你我身边，然而我们可曾对周遭所发生的一切有所知觉？当蕾冈和宫奈丽夸夸而谈她们对父亲李尔王是多么崇敬与爱慕之时，李尔王的小女儿——珂黛莉亚却以黑色的胶带封住双唇，这是否也透显出现代人惯用「沉默」来面对与我们自身休戚相关的重大议题？这是否也揭露出当代的世界政治也是如出一辙？在面对取得发言权的政客所操弄的议题与言论时，尽管早已知晓他们居心叵测、漏洞百出，我们却都如同珂黛莉亚一般，贴上胶带，选择冷眼旁观的纵容与姑息？

就算《李尔王》里的傻子说出了显而易见的「真理」，他也只会被以一个「傻子」对待；就算在这利益算尽的资本主义世代底有人说出不昧良心的谏言，也只会如同马耳东风般地掀不起半点涟漪来……诚如导演所说的：「在这出戏里，所有的忠言都微不足道。这是一出人失去了自己的声音，只留下风暴呼啸的悲剧。」

「你的沉默是战争的机器！」我们的无声，推波助澜地茁壮了那些本该被发指的罪行。正如同珂黛莉亚的沉默，喂养出她两个姐姐无尽的欲望一般。「沉默就是赞同！」导演让珂黛莉亚贴上的黑色胶布，其实正牢牢地贴在我们这群在台下观看者的良心上！

如果说《李尔王》所处的场域是一座索多玛城，那些姐妹相争、兄弟相残、挚亲反目……都冀盼著能够借由权利与欲望的获取而获得救赎，然而，却没有一个人能够如愿获得真正的自由。尽管导演让沉默的珂黛莉亚，以「纯白」的芭蕾女伶之姿，在这座荒凉的城池中翩然起舞，最终也只能沦为欲望城国下的陪葬品。

卸下伪装  露出埋葬自己的墓穴

当所有伪装的面具都已卸下，所暴露出的是原始无尽的贪婪与欲望，由是，舞台上所有高筑的木板都被卸下，暴露出最原始裸露的黑色沙土，用来见证的是他们将亲手挖掘自己的墓穴，而后把所有的贪婪、野心、嫉妒、爱欲、悔恨、救赎……一并埋葬。

欧利维耶．毕的《李尔王》解构重组了莎士比亚笔下的经典著作，夹带了讽谕与反思之姿，提供了「当代人」另一种观看自我存在的可能性。或许在那些看起来「没什么」的微小事件中，我们都将能看到它将掀起的蝴蝶效应来。