第73屆亞維儂藝術節落幕 高朋滿座卻名不符實？
今年的亞維儂藝術節於七月廿三日畫下句點，總監歐利維耶．畢（Olivier Py）以「振奮人心」形容今年藝術節的成就。四十三齣創作在廿天中累計了二百八十二場演出，吸引約十三萬八千多名觀眾進場，售票率高達95.5%！但漂亮的成績單卻無法平息批評浪潮。為何標榜「讚揚歐洲精神、歌頌自由主義、關懷難民同胞」的藝術節失去推陳出新的力量和反映現世的功用，成為劇場人士的眾矢之的？
歐利維耶．畢
相關文章 17 篇
-
亞維儂
-
亞維儂
今年夏天的亞維儂 一場兼容並蓄的奧德賽旅程
亞維儂藝術節將於七月初登場，今年主題是「奧德賽」，藉希臘英雄與異族文化相遇、重新思索自身價值的經歷為喻，透過各地創作讓觀眾聽見流亡者及異議者的聲音。此次節目分為三個方向：洞鑒古今的省思、藝術和政治的衝突、人類對生態的影響。而今年台灣團隊參與外亞維儂藝術節的節目融合了南管、京劇、原住民舞蹈、當代編舞等，將帶給觀眾一場貫穿古今的「台灣奧德賽」。
-
亞維儂
亞維儂藝術節公布今年節目 強調跨性與跨界
今年亞維儂藝術節的官方節目於三月底宣布，這次的節目分為四大類型：「跨世代」、「跨性別」、「跨地域」與「跨真假」，作品曾訪台的凡．霍夫、大衛．包貝與托馬．喬利都將推出新作。今年的宣傳主視覺為紫色，藝術總監歐利維耶．畢強調：「紫色是主教專屬的顏色，但也意味著女性主義。它調和了象徵女生的粉紅色與代表男生的藍色。」
-
藝活誌 Behind Curtain
教育風暴—話語如同親臨自我和世界的存在
由現任亞維儂藝術節藝術總監、知名法國導演歐利維耶．畢所寫的《激發你的風暴》Cultivez votre tempte，是他在華文世界的第一本書，內容由他的四篇文章集結而成，分別以藝術、教育、政治和總論，探討他身處其中的感受與省思。同時身為詩人、劇作家、導演與演員的歐利維耶．畢，具有深厚的文學、哲學、宗教素養，筆下文字精練雋永。本刊特選書中〈教育風暴〉一章片段摘文，以饗讀者。
-
演出評論 Review
《李爾王》疏離效果所揭示的真實與劇場的無用
歐利維耶．畢骨子裡是如此悲觀、無望、憤世嫉俗，其心態更接近「荒謬劇場」劇作家對於生命虛無的態度，猶如尤涅斯柯所述：「荒謬就和沒有目的的存在人一旦和他宗教的、形上學的、和先驗的根源切斷關係，他就失落了。」歐利維耶．畢自己從《李爾王》看見彌賽亞降臨的預言終結，因此，在他所詮釋的《李爾王》中，讓觀眾看到人類所有的行動，均變得無意義、荒謬、無用。
-
新銳藝評 Review
Silence
「你的沉默是戰爭的機器！」我們的無聲，推波助瀾地茁壯了那些本該被髮指的罪行。正如同珂黛莉亞的沉默，餵養出她兩個姐姐無盡的慾望一般。「沉默就是贊同！」導演讓珂黛莉亞貼上的黑色膠布，其實正牢牢地貼在我們這群在台下觀看者的良心上！
-
特別企畫 Feature 譯筆忠實優美 舞台翻轉詮釋
歐利維耶．畢 經典過手 就不只是經典
身兼編、導、譯、演才華的歐利維耶．畢，一九九○年代就活躍於法國劇壇，但進入新世紀才開始導演經典劇作，包括希臘悲劇、莎劇等，文字功力強大的他，多是親自將原典譯為法文，文辭優美有致；但當他搬演經典時，卻是極盡翻轉之能事，血腥、暴力、裸露、性交，缺一不歡，而這些元素往往在素樸、極簡裝飾的舞台上赤裸呈顯歐利維耶．畢似乎再一次通過這個方式，提醒觀眾劇場的靈魂就是文字、演員身體與場面調度，其他一切常是可有可無的妝點。
-
特別企畫 Feature
回顧廿世紀血腥暴行 直白揭露末日警訊
歐利維耶．畢的《李爾王》意圖跳脫現代政治的隱喻，將眼光投射至人類在廿世紀的血腥暴行，劇中刻意使用誇張的表演，強調語言的空洞，演員們竭盡所能的瘋狂嘶吼，彷彿要在斷氣前用話語捕捉生命最後的火花。他用直白、具象的手法，將劇中的人性醜惡化作一幅幅不堪入目的畫面，成功地挑戰了觀眾的極限，讓觀眾認識到莎劇黑暗、殘酷的一面。
-
特別企畫 Feature
六○世代掌舵 撐起無限風光
台灣觀眾對法國劇場導演的認識，多聚焦於作品曾訪台演出的莫虛金、彼得．布魯克，或在歌劇、電影等領域都享盛名的巴提斯．薛侯。但在這些大師之後，法國中生代導演早已成其氣候，他們多在卅歲左右就展露頭角，接掌經營國家級劇院，經多年歷練，成為法國劇壇最重要的力量，除了曾訪台演出《小刀小姐》的歐利維耶．畢，還有即將帶著作品《仙杜拉》來台的波默拉，另外更有諾德、布隆胥維、德摩西-莫塔、西瓦迪耶、費斯巴哈、諾吉習爾等。
-
特別企畫 Feature
稱霸劇壇 他們就是中流砥柱
這些藝術才華與行政管理才華一樣出色的中生代導演，可說是法國劇壇的中堅，又勇於對社會議題提出想法並付諸行動，打造當代法蘭西劇壇多元豐富的面貌。現在，就讓我們一一「點將」，讓讀者更深入認識他們的歷程與現況。
-
話題追蹤 Follow-ups
愛藝術家 相信觀眾
趁著去年底來台演出《小刀小姐深情酒館》，身兼多重身分的亞維儂藝術節總監歐利維耶．畢，也應國家兩廳院藝術總監李惠美之邀，舉辦「法國製造──場館經營及創作人才培育經驗分享」座談會，與台灣劇場人分享他的劇場經營經驗與想法。 歐利維耶．畢表示身為藝術節與劇院總監，他堅持「愛藝術家、相信觀眾」，與觀眾建立關係永遠是必須思考的問題；他提出「相信觀眾」的論點，強調要以信仰宗教的態度相信觀眾，以觀眾為羅盤，因為「觀眾是聰明的」。
-
封面故事 Cover Story
難以定義的百變劇場咖——歐利維耶．畢
誰是歐利維耶．畢？國人或許不熟悉這位即將來台扮裝演出《小刀小姐．深情酒館》的「演員」，但他真的也不只是演員他是劇作家、導演、劇院總監、亞維儂藝術節總監，可說是位多才多藝、表現備受肯定、不畏保守勢力、堅持為社會議題發聲的藝術家！
-
封面故事 Cover Story 當他是一位劇作家
以「詩」為中心 拼貼堆疊追尋戲劇本質
文學底子深厚的歐利維耶．畢，受到求學歷程影響，歐利維耶．畢的劇本創作具有強烈的文學性與哲學性，尤其本身虔誠的天主教信仰，使得作品裡常流露宗教意象或末世般的想像。他取材廣泛，時事、訪談、雜感等，都可以拼貼成劇本。然而玩弄形式並不是他主要的考量，而更強調回歸文學本身，以詩體文學追問生命宇宙之真理，以劇場形式與古今世人對話。
-
封面故事 Cover Story 當他是一位導演
融匯多元表演 打造虛實辯證
就舞台呈現來說，歐利維耶．畢喜愛結合多種表演方法，諸如喜鬧、雜技、歌唱、人偶、現場互動等，創造出活靈活現，令人目不暇給的觀劇感受。舞台樣貌繽紛多彩，穿插著突兀、驚奇的元素或極大比例的物件，以彰顯劇場演出的真實存在，不斷提醒觀眾戲劇正在進行。在劇場空間方面，常用水平多層、前後多進、可移動式的階梯或台座、旋轉式舞台或旋轉式觀眾座位等方法，賦予豐富的觀看視角。
-
封面故事 Cover Story 當他是一位藝術總監
與更多人分享戲劇 呈現「當今世界的狀態」
劇場是歐利維耶．畢一生熱情之所繫，他不只熱中於劇場創作，更積極與大眾分享戲劇藝術。他把古老的巴黎奧德翁劇院成為實驗場域，讓歐洲各地創作以其創作語言表達，打造多元化的節目吸引各階層的觀眾；他領軍亞維儂藝術節，企圖在此呈現「當今世界的狀態」，以國際性為軸線，進而擴大國際面向，甚至發下豪語：「要讓在這裡發生的事別處找不到，甚至以前也沒有過。」
-
封面故事 Cover Story 當他是一位演員，化身為「小刀小姐」
扮裝變身為人性發聲 盡情歡暢為黑夜中的愛恨
相較於其他創作者多以扮裝強調身體或性別上的自由，對歐利維耶．畢來說，扮裝更是一種再度回歸劇場、回歸隱喻的方式，並非要成為女性的身體，而是一種轉換的冒險、顛覆性的創作，尤其是為隱匿的人性在劇場發聲。熱愛唱歌的歐利維耶．畢化身為穿著亮片禮服的小刀小姐，懂得溫柔也懂得驚世駭俗，拿自己不名譽的人生汙點為題，嘻笑怒罵生命向她開的玩笑他說，這位歌舞廳裡的歌手，是屬於藝術家的角色。
-
封面故事 Cover Story
小酒館裡，萬種風情唱情歌
出身巴黎小酒館的「卡巴萊」（cabaret），表演型態或是如「紅磨坊」的綜藝聲光秀，或是如《小刀小姐．深情酒館》中的一人說唱秀，演出魅力一路從巴黎、柏林、倫敦蔓延到紐約，在電影《藍天使》、《酒店》中更打造了銘刻人心的萬種風情。