威尔第脍炙人口的歌剧经典《茶花女》，来到艳阳高照的南台湾，会化身为如何令人惊叹的美丽风流？在卫武营国家艺术文化中心召集人暨准艺术总监简文彬的指挥下，由杨士平执导，号称「有著实至名归的《茶花女》外貌」的罗马尼亚女高音瓦伦提娜．法卡丝担纲主演。导演将此版《茶花女》背景设定在「我们的时代」，要让观众感觉这就是发生在我们周遭的故事，而能触动更多的反思……
2016KSAF—威尔第《茶花女》
6/3 19：30
6/4 14：30
高雄市文化中心至德堂
INFO 07-2229483
剧情来到了尾声——贫病交迫的薇奥莉塔躺在病床上，相对于外头狂欢节的热闹，孤单的她显得格外寂寥。澄清误会的阿弗列德赶到她的面前，欢喜地打算带她离开巴黎，但强装无恙的薇奥莉塔终于不支倒地……看到这景象，阿弗列德的父亲为拆散他们而感到自责，但再多的愧疚也挽回不了她的病情。最后，她嘱咐阿弗列德要娶一位纯洁女子、快乐地生活，随即香消玉殒，留下肝肠寸断的爱人。
场景设定 就在「我们的时代」
歌剧巨擘威尔第改编自小仲马的名著《茶花女》，叙述了男子与名妓凄凉的爱情。不但是作曲家最受欢迎、而且上演次数最多的歌剧，直到今天，琅琅上口的歌曲与曲折的剧情，仍让成千上万的乐迷醉心再三。「不过在最初，首演却是失败的！」导演杨士平说：「当时的剧场太过写实，对社会名流来说感觉被冒犯了，因为真面目被用一种粗暴的方式撕开来，这血淋淋的事实让他们无法面对，只好去反击，造成演出的失败。」但时过境迁，在廿一世纪的今天，社会已经有能力承受这个批判了。因此要重新诠释《茶花女》这出歌剧，他首先想到的方式，就是选择将它「当代化」。
既然要写实，杨士平就让歌剧从服装、道具到舞台都设定在「我们的时代」，希望观众在看表演的时候，感觉到这就是发生在我们周围的事件。为了将角色的境遇平移至当代，他把剧中发生的场景设定在「名媛招待所」，而女主角则是此地的主持人。一来反映上流社会那些一般人无法接触的生活；另方面，则是将父权下，「物化女性」的议题放大讨论。
享受之余 更有附加意义
二○一六年，卫武营营运推动小组首度与高雄春天艺术节共同携手制作旗舰歌剧《茶花女》，除了由准艺术总监简文彬亲自指挥高雄市交响乐团演出外，更结合国内外重量级的演唱家及国内剧场界菁英共同演出。女主角由出生罗马尼亚音乐世家的女高音——瓦伦提娜．法卡丝（Valentina Farcas）担任，号称「有著实至名归的《茶花女》外貌」的她是柏林喜歌剧院的一员，与指挥夏伊（R. Chailly）和米兰威尔第交响乐团的合作曾获评论赞誉：「……听法卡丝吟唱是一个最享受的时刻，她的声音的流畅度穿透了一切。」而男主角则是来自俄罗斯的安德烈杜纳耶夫（Andrei Dunaev）。他是二○○二年柴科夫斯基音乐大赛声乐组第二名，参与过许多大型歌剧演出，《西德意志汇报》亦曾赞赏他：「细腻又精准的钢琴声中唱出抒情的乐段。明亮的嗓音悦耳动听。而当他的声音伴随热情向上攀升时，观众的心情也随之欢欣若喜！」
无论国内外，只要歌剧院推出《茶花女》，就会是票房的保证。无须深厚的音乐底子或沉重的预习功课，只要坐上剧院位子，就能接受美好的歌曲与刻骨铭心的爱情洗礼。不过这次，除了享受之外，看著舞台上与我们相仿的人物及他们之间的故事，更能思考这样的悲剧，为何历经数百年不变？藉著制作为社会议题付出实际关怀与行动，南台湾打造的《茶花女》有著歌剧之外的附加意义，因为，就像导演杨士平所说的：「当我们产生自省的时候，就是跨出改革的一步了！」
