甫结束世大运开幕式的表演，表现备受赞赏的台北市立交响乐团马上紧接著展开新乐季的筹备。一如前几年的多元丰富，首席指挥瓦格端出德奥经典、法国当代、匈牙利民族风的各色佳肴，而在十一月的美国巡演中，则安排了台湾作曲家赵菁文的新作《来自远方的岛屿记忆》，还有德弗札克与柴科夫斯基作品，要让美国观众看见台湾的精采与功力！
燠热的暑假里，台北市立交响乐团的团员与行政同仁仍然行程满档。刚结束卡尔．奥福的歌剧《月亮》，随即投入台北市举办世界大学运动会的筹备工作与开季音乐会的排练。新一季的节目，仍然保有了首席指挥吉博．瓦格一贯的风格：丰富、新鲜又充满巧思。即使经过一个早上的排练，他提到未来半年的计划，仍然眉飞色舞，笑声不断。
开季重磅曲目演出 美巡端上台味佳肴
即将到来的「开季音乐会」，上半场由布拉姆斯《第二号钢琴协奏曲》拉开序幕，将由与他合作多次的基里尔．格斯坦（Kirill Gerstein）担任钢琴独奏。延续他多年来的努力，将他所熟识的世界级音乐家介绍给台北的听众。而这位获得二○○一年鲁宾斯坦大赛首奖、二○一○年获吉尔摩艺术家大奖的当代大师，绝对是诠释布拉姆斯这部汇流交响与炫技两潮流颠峰之作的首选。瓦格强调，下半场的孟德尔颂第三号交响曲《苏格兰》，与上半场的钢琴协奏曲编制完全一致，淋漓尽致地展现他自己对演出实务的娴熟；而另一方面，他也正色地说道，即使编制一样，且都属德奥系统，但两部作品的精神与风格大相迳庭。这一场演奏会，呈现出了我们领略的「德奥」，其实存在著相当巨大的「多元性」，而这也正是瓦格一直以来所著迷的概念。
本乐季的另一个焦点，为北市交的美国巡演，将在十一月二日与四日分别在加州的库帕提诺与圣地牙哥举行。为做好充足的准备，他们亦将在十月廿七日于台北中山堂举行「行前音乐会」。这几年来，瓦格已经与北市交走过了上海、北京、日本、德国与法国等地。虽然巡回演出对指挥、演奏者与行政人员都是很大的负担，然而瓦格仍坚持要让北市交走出去。他语重深长地说：「台湾所面临的国际政治情势，不用我说大家都相当明白。正因如此，台北市就应该把握各种机会、透过各种管道让全世界知道：『我们是台北，我们在这里！』举例来说，世大运就是个相当好的机会，让全世界看见台湾。」
为了达到最好的效果，此次美巡的曲目亦有细致的思考。音乐会将以国立台湾师范大学音乐系教授、亦是当今台湾青壮派作曲家佼佼者赵菁文的新作《来自远方的岛屿记忆》开场，另安排新一代旅美小提琴家黄俊文与北市交合作，演出德弗札克的《A小调小提琴协奏曲》。为了这几场别具意义的演出，瓦格在下半场则安排了柴科夫斯基《第四号交响曲》。他解释道：「在巡回演出里，你需要非常具有感动力的、有效果的曲目，让乐团可以展现力道、让听众可以随之激动。有些曲目很哀伤、很忧郁、很深沉，我自己也非常喜欢，但我不会在巡回演出里安排这种曲目。我要那种百分之百确定可以成功的曲目，《柴四》是其中一首，而我相信我的团队可以把它发挥到完美。」
引入当代法国乐章 多元安排让乐团挥洒
瓦格最为人津津乐道的，还有他对引进罕见曲目的热诚。诸如二○一五年两场由低音铜管为主的音乐会：「荒原上的号声」与「交响明信片」，或二○一六上半年开季的「南美光与影」，都引起热烈回响，吸引不少非传统听众。而这个乐季，他将视野转向廿世纪的法国作曲家。在十一月廿五日、邀请小提琴家伊利亚．葛林戈斯（Ilya Gringolts）的「葛林戈斯的梦之树」里，他在上半场一次安排梅湘《被遗忘的奉献》与杜替耶（Henri Dutilleux，1916-2013）的小提琴协奏曲，而后者对他而言别具意义。瓦格回忆，因他有幸曾为法国作曲家法朗赛（Jean Françaix）在颁奖典礼上指挥演奏大师作品，并透过法朗赛进一步认识杜替耶，大师的殒落，让他由衷地想与听众分享珍贵的记忆。
同一场音乐会又安排了截然不同的贝多芬《第八号交响曲》。瓦格慧黠地笑说：「是啊！一个完全的切割。您知道吗？诚实地说，我很喜欢在音乐会里，将上下半场打造成完全不同的世界。我在之前的访谈中，多次强调我的家庭与成长经历，虽然都在一个小小的欧洲里，却充满了各式各样的文化与冲突，让我非常著迷于事物的『多元性』。这也是我最想带给台湾听众的。您观察我的音乐会，可以看到我有多渴望提醒大家，世界上有那么多有趣的东西，也许因为太丰富了，即使在同一场音乐会里，我也希望上下半场是截然不同的。」
能够有此大胆的安排，也表示了他对乐团的信心。他提到：「在第二次世界大战以后，也许因为古乐风潮的兴起，大家开始意识到，管弦乐团必须要为各种不同的曲目与风格，锻炼出不同的演出方式。我是认同这个理念的。我理想中的团员，必须能在一个晚上完美无瑕地跨越从当代作品跨越到贝多芬上。这种『弹性』，也是我认为一个够资格的管弦乐团必须要能做到的。而至今，我的团员们在这方面都让我相当满意！」
匈牙利元素不缺席 期待大家「带朋友来！」
从瓦格接掌北市交起，他便以血液里浓烈的匈牙利元素，与北市交的听众们缔结盟约。在新的乐季里，十二月二日的「绝对匈牙利」，以德弗札克、高大宜与李斯特搭配海顿《第一号大提琴协奏曲》。至于众所瞩目的「海顿交响曲」计划，则进入到第六号，于二○一八年一月十三日的「德意志安魂曲」音乐会与布拉姆斯之《德意志安魂曲》同场演出。由布拉姆斯开始、由布拉姆斯结束，令人再见识到瓦格的创意。
瓦格强调：「对一位乐团的当职指挥，不管你叫他『首席指挥』或『音乐总监』，要评价他是否成功，就要看他从到职到离开的这段时间，乐团是否呈现稳定地进步，甚至能够改头换貌，而不是达成零星几场获得好评的演出。」而从这几年来每次演出后的签名会里，他看到北市交慢慢地累积属于自己的听众。问瓦格对于这些新旧朋友有没有什么话想说。他露著微笑说：「我想说，新的乐季里希望我们的朋友多带一些朋友来参加我们的音乐会。对！请多带一些朋友来吧！」
