最近最深刻的经验，是刚刚完成的二○一七年世界大学运动会开闭幕式，整个过程，让我深深领悟到跨世代的共事是目前表演艺术界所有人的一门重要功课，必须要学习，管道需要建构。所有人的成长都因为何时生、生何处开始建立，这个主要因素也就造就了每一个人之不同。我们需要建立看见彼此差异的能力及如何互补或互闪的事实。并认知到除此之外，前浪或后浪，我们当下都是平等的！
卅年来的剧场工作经验，我从生涩的驻馆舞监到技术部门经理，一路经历两厅院丰富且具挑战的节目演出执行，服务对象从非营利表演艺术到带动社会经济的流行演唱会、商演活动，面对行销成果与经济效益直接对应的现实。更胜有幸在特定时间、特定地点，得以为历史性的典礼效力，一直到这个世纪大型精采户外活动蓬勃崛起的年代。一路适逢其时，对我们一九六○年代出生的人来说，那段社会发展所给予的经历及成长，都是无法复制的历史过去。
最近最深刻的经验，是刚刚完成的二○一七年世界大学运动会开闭幕式，整个过程，让我深深领悟到跨世代的共事是目前表演艺术界所有人的一门重要功课，必须要学习，管道需要建构。所有人的成长都因为何时生、生何处开始建立，这个主要因素也就造就了每一个人之不同。我们需要建立看见彼此差异的能力及如何互补或互闪的事实。并认知到除此之外，前浪或后浪，我们当下都是平等的！
身为前辈——提供者Giver / A coach
在一个制作过程中，真心地聆听说者所言，尊重现场的心理状态，建立共同的论点，引导正确方向，适时地给予精准意见与支持，是身为一个前辈在参与后辈团队应有的工作态度。对于后辈大胆的要求，应授予掌管全责，但也须共同建立目标时间表、优先事务次序并且拟定决策。在过程中，前辈也要协助引导各成员就问题或学习寻找解决方法，以丰富的经验观察，在错误发生前提点或是将错误的伤害降低。身为一个前辈，不仅仅依凭自身辉煌的过去，且要能够反刍自身的经验，建立一个模式，成为可以被依循的价值。
身为后辈——接受者Receiver / A learner
身在一个组织制作团队，必须开放思维，不偏颇、不自满、不墨守成规、不故步自封，凡事检视，凡闻慎思，养成多样资讯交叉思考，建设性发问，锻练客观的判断能力。不以事小为恶，也不以事大为傲。运用科技网路的便利，孜孜不倦地去研读所学，不管是对生活或对他人他事。同时更重要的是，要实际积极参与、进入到工作职场内去验证知识的运用，体验当人互相接触共事后所产生必须有的相互理解与包容，因此同理心产生。表演艺术工作环境本质就是多变，因此各方面的人、事、物、期程，也会因积极态度面对处理，而产生大量的感受，进而成熟，让人的成长可以更全面。这一点，在主要以团队工作（Team effort）为工作模式的表演艺术是重要的。
再来，共同——自我实践
这个世代，网路提供了许许多多的影像实际范例可供创作发展参考，也就让人的惰性逐渐产生，尝试的勇气逐渐消失，换来的是普遍雷同而不自觉。表演艺术之重要，是因为一群人将人的生存状态或对社会的感触，有条理逻辑地以当下生命的面貌，实践呈现给另一群人去感受。而这样的艺术呈现有许多客观条件的局限，更需要许多的勇气及好奇心，在彼此的助力下勇为，摒弃一成不变，寻找到工作的力量、工作的魔力。向资深前辈大胆无畏请益、无畏请缨、无畏尝试，谦逊地观察学习，直接面对、从错误中学习反省，最终建立信用，不随便放弃。坚持与实践，是表演艺术执行团队应有的一贯态度，一旦工作团队态度一致，创意透过开放的讨论及几经测试，解决方案自然能够被建立。
最后，需要提醒的是——群而不党（注）
团队精神与默契是一出好的演出制作完成的首要条件，但不是一个成群结党的概念。在制作团队中，各司其职，因此用对的人是重要的。什么是对的人？每一出制作在筹划期上自导演、设计，下至工作人员，需要慎选对制作适合的工作人选 ，考量个别的专长、技能与人格特质。遇事以制作为中心，不以自己为中心，不随便附和，不徇私。因为共同参与与共同目标，团队内部的信任、真诚、与忠诚，应该是建立在对一出制作最后的完成作品上，这就是专业精神的首要具备。
注：出自《论语．卫灵公》。
文字｜林家文 个儿小 强烈意志 精准性格 慷慨的心
