人都很复杂，但不就是因为这些复杂性，才使人生被比喻为戏？怎么很多时候走进了戏剧世界，观众反而被扁平化了，就算当上「主角」，也只是被控制的偶，而非被重新发现的「我」？
创造观众，其实是不断追求不想与你交心的人发生爱情。辛苦背后，是我作为戏剧创作人对于这个「爱人」的未知的无限好奇。
「观众」，如同作品，其中的构成，就是创造。
或者，它就是恋爱，多数人认为由对象开始，我的经验却告诉我，有这观念，只是因为没有真正恋爱过，又或，一直通过他人的定义，进行对自己，对对象的一厢情愿。
例如，流于外表的一干仪式，如情人节送花，求婚把戒指藏在高级餐厅的汉堡包里，或电影散埸字幕打出我们结婚吧，然后包场的亲友鼓掌助威。
当迫切需要对象接受自己的时候，因为甲方当上演员，又把「戏」丢了给乙方，所以意义上只有围观者是观众，但亦因为他们是被请回来帮甲方成其好事的人们，他们位置上是旁观者，实际功能是「特约演员」，台词、情绪、身分全都预设好了，除非当中有人只是碰巧买了票入场看他想看的电影，却没想到，看到了生活中的独幕剧。
追求「未知」的感动
但这位如假包换的观众会看见爱情吗？
不会吧，如果爱情背后是故事，故事背后是经历，类似求爱／婚场面最瞩目，或最触动人心的，都是桥段。观众瞬间被征服的，是被眼见的幸福感，唤起自已的孤独，羡慕。多数人在这种时候作为旁观者，表面上替人高兴，但内心响起的，还是一种情怀，名叫身世。
随时能够对号入座的戏剧观众，是不用通过作者的创意来创造的。他们需要的，是无须经历特定过程而能像自然反应般的「感动」。
「感动」，不就是自然反应吗？
是，也不是。因为「感动」不是只有一种，更不可能只得一个层次。作为感受，它跟牵动它的意识一样复杂，但意识在感受产生时所起的作用，或为什么起作用，则未必对当事人有太大意义。一个人站在平地上看见日出的壮丽，已足以使他心潮汹涌，那时候，他或许不会想到，走，走到山上去，看看与太阳更接近时，我的「感动」会跟现在我身处的位置有没有不同。
于是，为了追求换个高度才能获得的感动，他给作为观众的自己，设定新的目标，它叫「未知」。
戏剧提供的风景，同样可以是一层比一层、一山比一山地往上递增，愈往上走，看的愈是a bigger picture，愈是开阔，代表看的人愈不能回到之前那狭小的立足点。这是「比较」带给人的pros and cons（编按：利弊）。好处是，眼界与心胸今非昔比，坏处是，如果要与更多人分享从更全面的景观所获得的感动，以及，由感动而引发的启迪，「我」能做些什么？
这个由观看，渐变为想有所行动的「我」，就是戏剧应该、甚至必须创造的「观众」。这样的「观众」，与只是看到一件事情的「点」（桥段／技法），或「面」（故事描述的表象），便将所接收到的情绪放大成情感，最大不同在于，「线」才是他们看见的「戏」，因为，在他们站在观看的位置时，看的同步，思考也在进行。连结——而非投射——才能发生。
因为好奇，我「创造」观众
戏剧创作人经常受到一个问题的困扰，它形同丧钟被敲响：如果观众看不懂，怎么办？这问号正就是一个「点」（可用设计解决），和它反映的是「面」（普遍现象，或普遍市场状况），但「线」呢？是什么原因造成看风景的人都只站在平地上？是怎样的鸡与鸡蛋，叫创作人受制于对象对自由思考的兴趣有限，反而想要现成产品，而只能在「生产线」上建立彼此关系，却不是找寻一起探索、冒险、试验的创造过程？
人都很复杂，但不就是因为这些复杂性，才使人生被比喻为戏？怎么很多时候走进了戏剧世界，观众反而被扁平化了，就算当上「主角」，也只是被控制的偶，而非被重新发现的「我」？
创造观众，其实是不断追求不想与你交心的人发生爱情。辛苦背后，是我作为戏剧创作人对于这个「爱人」的未知的无限好奇。
文字｜林奕华 戏剧创作始于1982年，除了舞台，也在其他领域追求启发与被启发
