标题写「开门」，其实没有「门」，卫武营国家艺术文化中心虽然是全球最大单一屋顶的剧院，但在屋顶之下，是欢迎大家往来游逛的公共空间，廿四小时自由穿梭在建筑师法兰韾．侯班精心设计的「榕树广场」中。这是生活的空间，是工作的空间，更是艺术的空间，且让本刊为你打开这幢剧院真正的门，深入榕树内层，探看艺术家与工作人员的呼吸、循环、挥洒的所在……
原为军营的卫武营，推倒高墙，在二○○三年决定华丽转身为卫武营艺术文化中心后，二○○六年「卫武营国家艺术文化中心筹备处」挂牌成立，隔年正式运作。
在尚未能进驻场馆的数年时间中，筹备处的艺术小兵们还没进驻这栋巨大剧院中的二楼，各部门几乎没有间隔的开放式时尚办公室，也还尚未拥有这一大片看得见高雄地标85大楼、绝景夕阳的落地窗。
几年时间，这群艺术工作者从借用位于都会公园另一端的旧营舍，整修改建为281及285栋展演厅与榕园广场、户外园区，作为办公室与演出空间，以打游击战的方式，每年皆举办了百余场艺文展演活动，大量的户外演出，比如「维也纳新年音乐会」全球卫星户外转播（从二○○九年起，至今连续举办了七年）、优人神鼓《金刚心》户外公演、「柏林爱乐12把大提琴音乐会」、《宝岛一村》户外公演等，逐步让前来公园运动、散步的民众们习惯艺术融入生活场景的姿态。
＃卫武营艺术祭
值得一提的是，二○一六年开跑的「卫武营艺术祭」（前身为「卫武营童乐节」及「卫武营玩剧节」）强调以更多元艺术形式，搭起艺术交流与全民参与的平台，以「高雄发声」为主轴，为今年开馆，定位为「众人的艺术中心」铺路，集结台湾、美国、韩国、义大利、法国、日本等一流表演艺术团队，演出许多至今仍让人津津乐道的重要作品，如结合灯光艺术、电子音乐与数位科技的参与式剧场《机器人歌剧》；高雄在地的奇巧剧团取材自日本昭和文学家大佛次郎小说，融合歌仔戏、摇滚乐、豫剧及宝冢歌剧风于一身的胡撇仔戏《鞍马天狗》（2016）；而去年艺术祭的重头戏，除了国宝廖琼枝与台湾国乐团联手搬演，以歌仔戏为基础，横跨戏曲、戏剧、国乐、舞蹈及创作曲目的经典之作《冻水牡丹——风华再现》之外，还有四十七年历史的日本剧团「维新派」的熄灯户外公演《AMAHARA当台湾灰牛拉背时》。
维新派以亚洲群岛移民及漂流为主题，在卫武营草地上搭建了壮阔的告别舞台——长六十公尺、宽廿二公尺、高七公尺的巨大船型实境舞台，面朝85大楼，在黄昏时刻带领观众见证日本编导松本雄吉壮阔又魔幻的遗作。这个当年演完随即解散的维新派告别作品，不仅让参与观众留下深刻印象，也整死了一班参与其中的工作人员，技术部的程楚心说，夏季高雄午后暴雨湿气重，让超现实的草原船舱时常得面临木头泡水翻翘的现实问题，每天巡船舱换地板是舞台监督的日课也是修练。
但也多亏开馆前的艺术祭海量户外经验累积，今年十月中开幕季演出，除了有「揭幕—璀璨闪耀」卫武营开幕音乐会，邀请国内外音乐高手齐聚在台湾唯一的葡萄园式音乐厅演出，为卫武营揭开序幕外，当晚也有卫武营团队又爱又恨的拿手好戏户外剧场，将上演由欧洲重量级艺术创意团队phase7与国内表演团队共同打造开幕式「众人的派对Arts for the People」，结合都会公园腹地，当晚公园、剧场将成为两万人可共同参与的疯狂派对。
除了单档节目外，卫武营艺术祭还涵括了两个对台湾新一代创作者相当重要的当代表演艺术发表平台——「台湾舞蹈平台」与「卫武营马戏平台」。
