PAR 表演艺术杂志

自二○一三到一四年，再现剧团的叶志伟及表演者们，开始了为期约九个月的工作坊，这个后来以「台湾妖怪演剧计划」为名的企画，第一阶段称作「狮化」—— 他们前往板桥学习舞狮，暂时将过往现代剧场的训练和本领搁置一旁，在习练「人变狮」、「人扮狮」的过程中，理解舞狮的身体运用模式，叶志伟曾在讲座中提及，舞狮的表演形式，基本上是「披上皮毛、拿起箩筐，透过人的身体跟物件的结合，来变成野兽」，这也是他们由此发展「人合物为兽」的契机；而「狮」这种动物，其实原非东亚一带所有，对于过去发展及表演舞狮的人来说，没有真的看过狮的动作及形象，只得用想像中的神兽样貌去拼凑、取用现实的动物如犬、如猫的动态去捕捉狮的姿态。

综合上述两种概念，再现剧团在今年年初举办「造物：城中之兽」工作坊，分别以旧时文献、传说轶事和当前新闻报导、都市风景，构建各种曾有听闻但无具体形象的「妖」，抑或时有所见但未尝将之视为兽的「怪」，借由演员结合物件的穿戴和操控，成为新的角色群 ——隐没于当今生活中的「台湾妖怪」。叶志伟也说，计划虽关于「台湾的妖怪可以是什么？」然而在题目之下的提问，其实不脱「我是谁、台湾人是谁」，那个属于物怪的族群和我们的关联是什么、如何又为何划分。年底的正式演出《物怪之里》，即以工作坊所创作出的角色们及其特性，延伸为文本，借由与妖怪相关的犯罪案件，带出牵连者众的都市奇谭，一个属于台湾的日常神话。