面对一己才能特长强弱选择最适合的工作，透过一生持续不懈的辛勤投入，将之发挥到极致，其原动力在于受到该行业的感召，艺术管理者往往是艺术家或爱好者转换轨道，也并非仅是艺术机构的职员，完成艺术创造使命也绝非朝九晚五的工作，台上台下的一切是大家合作的结果，后台工作者也绝非艺术家的仆人，他们是合伙人、共同创造者，也是实现艺术梦想的神仙教母与奇幻精灵，大家都是艺术卑微的仆人。
又到了大学入学考考季，身为系主任必须当面试主考官，在这招生情况紧绷的年代，收足学生是第一要务，但若因此收了一些不适合的学生，让他们走上岔路，这绝非我所乐见，毕竟青春只有一次，过了就是过了，无从回头。
对报考「流行音乐」的学生，我几乎固定会问：「为什么想学习流行音乐？」常见答案是：「高中时我开始试著写歌，想表达心中一些感受，希望有一天我写的歌，能给那些跟我有一样感受的人听，让他们觉得不孤单，得到安慰。」
梦想热情与现实之间
我得承认，我随后的问话有点过分，不过此刻不说清楚「流行音乐」的市场本质，又更待何时？我多半会接著问：「为什么别人要花钱，去买你心情不好、吐苦水所写的歌呢？」多半学生会愣住，接著说起自己情感的真实性、重要性、同理心与宇宙性，强调想要成为他人精神支柱的心愿，「市场」这个词往往不在他们的回答里，然而当下的他们却早已是市场的一部分；相信我在他们眼中铁定是个机车的大叔。
对报考「艺术管理」的学生，我会问类似的问题，答案常常不外乎「我在高中参加XX社团，做年度发表时，我担任活动总召，负责处理各项演出事务，让我发现其实我很喜欢做幕后工作，所以来申请贵系。」
另一类常见回答就是：「我去看XX音乐祭（或XX团体）演出，我很喜欢他们的演出，可是现场观众却很少，宣传也做得不好，很少人知道，这让我想要学习艺术管理，以便将来将这些好音乐推广给更多的人欣赏。」
我从不怀疑年轻人的真心热情，你我年轻时不也是如此吗？学生们的出发点都没错，虽然有点单纯天真，然而这不就是这年纪的特质吗？我们真的该以「艺术管理」这行业的现实样貌，来敲醒他们的单纯梦想吗？用「产品区隔」与「口碑行销」的论点来分析观众少是因为该团队的市场竞争力不强；或是因为现今宣传行销管道的多元化、人们对之的疲惫与抗拒，投入更多资金做宣传的确会让更多人知道这演出，但未必拉抬得动票房；还有他们个人未来的职涯发展、多元化能力需求，但待遇却相对偏低的现状。
为了艺术为了爱
上课时我问学生：「有人看电影吗？你们玩电玩吗？有人喜欢看展览吗？有谁听古典音乐会或流行演唱会吗？有人看舞蹈、戏剧或戏曲的演出吗？」多半反应冷淡，当然有可能是怯于举手，但从旁观察，的确没几个人对某一门艺术涉猎较深，或是对工作有著强烈的向往，回答常是「没钱」，要不就是觉得这也没怎样，行销与管理不就是运用同一套原理在各种产品与服务上吗！我心想：「嗯！跨界跨域！卖面纸的也会卖汽车！红牌房地产经纪人也会卖音乐会！」
艺术管理最难教也最难学的，并非行销与管理的知识技能，也不是新技术、新趋势，这些多半多读多学并验证实做就会，而是那些天生的个性才能，如：待人接物的真心诚意，高度平衡的EQ、同理心与自制力，向往加入团队共同完成使命的荣誉感，喜欢多认识各行各业各阶层的人，对机构所涉之艺术有著全方位透彻了解，对于学习新事物无止境的胃口，以跳跃式思考快速折冲协调各方意见，找出最佳做法来解决问题的能力，及对突破困境、创造新局的强烈渴望与不懈信念。
面对一己才能特长强弱选择最适合的工作，透过一生持续不懈的辛勤投入，将之发挥到极致，其原动力在于受到该行业的感召，艺术管理者往往是艺术家或爱好者转换轨道，也并非仅是艺术机构的职员，完成艺术创造使命也绝非朝九晚五的工作，台上台下的一切是大家合作的结果，后台工作者也绝非艺术家的仆人，他们是合伙人、共同创造者，也是实现艺术梦想的神仙教母与奇幻精灵，大家都是艺术卑微的仆人。
有人想做「戴亚吉列夫」（Sergei Diaghilev）（编按）吗？
编按：俄罗斯芭蕾舞团团长，曾与许多知名艺术家如伏尔金、尼金斯基、斯特拉温斯基、毕加索、香奈儿等合作，在20世纪初掀起综合音乐、舞蹈、美术、戏剧的狂飙新旋风。
文字｜陈树熙 热爱飞行却又不太会降落，矛盾但真诚，好奇又武断，希冀引起您微笑并深思
