K-POP其实又有多少韩国成分？只是唱歌跳舞的刚好都以韩国人或东方面孔为主，歌曲是从全球征选来的，以强力训练、训练、制作与行销，为韩国涂抹上时尚魅力。在去年公布的百大品牌中，韩国有三个品牌挤入，台湾没有半个；把「内销」概念转成「外销」，把「乡土」变成艺术家的责任与使命，希望能代表台湾出国巡演，以达成艺术的「外交使命」，但这样是不会有产业的！
最近去北京大学参加「二○一九中国文化产业新年论坛」，主办单位邀请许多文创学界与业界专家发表论文，其中包含韩国外国语大学教授李永求的专题报告，他在去年发表〈韩国音乐剧对日出口战略〉一文，含有许多数据与分析论点，且择要摘录之：
韩国音乐剧分析
「……韩国音乐剧起步于一九六○年代，可分三阶段，一是六○到八○年代，处于产业化准备阶段；二是八○年代后期到九○年代，步入初步产业化的阶段，音乐剧的制作和影响呈现专业化、市场化的趋势；三是二○○○年后的产业成长阶段，整个商业运作包括比较成熟的音乐剧生产都在此阶段实现。因此，韩国音乐剧产业……起步晚，发展快。」
「……韩国音乐剧产业市场规模大约在十二亿到十八亿（人民币）间，在文创产业领域的占比是4.9%，市场规模约在两百八十亿元……韩国音乐剧虽然发展得比较快比较成熟，但它的市场规模非常小。就作品数量而言，二○一二年四百八十二部，二○一三年五百卅三部，二○一四年五百四十五部，二○一五年四百五十四部，二○一六年四百八十九部。尽管市场狭小，但每年上演的作品数量却比较多。就类型来看，本土原创明显多过海外授权作品，且儿童类、家族类作品占较大的比重。」
「韩国音乐剧的出口额是廿四亿元，而国内市场则只有十八亿，可见出口占据优势……出口亚洲的比重占90%，而日本就超过了60%……韩国音乐剧出口的重点目标市场是亚洲，日本则是最为核心的目标国。在韩国究竟是哪些人在消费音乐剧？从性别来看，女性的比重大过男性高达60%至70%；从年龄层来看，主要集中在廿至四十岁……其中卅岁……所占比重最大。」
「……韩国音乐剧也面临一些问题。第一是市场狭小，韩国只有五千万的人口……第二是票价高昂（电影票大概五十元，音乐剧门票高达七八百元）……第三是竞争激烈，每年大概有五百部左右的音乐剧上演，叫好叫座的作品极少，基本上是海外授权作品，而本土原创则面临惨烈的市场竞争。因此……韩国本土音乐剧不得不寻求海外发展……韩国音乐剧进入日本市场的战略：靠「韩流」的船出海；靠授权作品来赢得口碑（如：《福尔摩斯》）；跟日方合作开拓市场；靠政府的助力……」
为台湾音乐剧叹口气
看完这些数据与分析，不禁为台湾的音乐剧叹口气。台湾音乐剧的创作出发点很奇特，由于大型新作品经常是公部门在启动，所以多半是为知名人物致敬，或是歌咏县市的好山好水，而不是著重于题材的商业潜力、歌舞娱乐，或以扩大市场营运规模与产值为其核心目标，来调整自己的产品。
「文以载道」的结果就是主题正确，但少了时尚元素。音乐剧演员须能唱歌、跳舞、说白，不从小训练是不可能的，也很难样样精通，结果场上多半是摆pose，音乐是连串抒情歌曲，缺乏透过音乐来塑造角色个性与戏剧感，故事内部铺陈多仰赖外在历史轶事进行时空串连，而非剧本内在的戏剧张力……我常乌鸦嘴地说：台湾音乐剧有时很像文革样板戏，只是音乐、故事不同而已，核心理念与肢体动作，其实有许多部分是相通的。
话说，纯台湾生产制造是想证明「我们什么都会」，而韩国早已走过这阶段。宾士的SLK R172设计师是韩国人，Hyundai在韩、美、德各有设计中心……K-POP又有多少韩国成分？只是唱歌跳舞的刚好都以韩国人或东方面孔为主，歌曲是从全球征选来的，以强力训练、制作与行销，为韩国涂抹上时尚魅力。去年公布的百大品牌中，韩国有三个品牌挤入：Samsung（6）、Hyundai（36）、KIA（69），台湾半个都没有。
把「内销」概念转成「外销」，把「乡土」变成艺术家的「使命」，希望透过出国巡演，以艺术达成「外交使命」，这样很「正确」，但不会有「产业」！没有国家品牌的魅力加持，没有国际时尚元素，B2C的产品将很难外销。请把「外交」与「本土」从音乐剧产业中拿掉吧！这样我们才可能有一个属于「商业」的「音乐剧产业」。
文字｜陈树熙 热爱飞行却又不太会降落，矛盾但真诚，好奇又武断，希冀引起您微笑并深思
