继结合虚拟实境技术的《Oli 边境》后，导演陈彦斌再次与台湾声响实验室合作，推出无人演出《蚀物链》探讨食安议题。「声音有更强大的召唤场景的能力。」陈彦斌说：「在声音的想像力中，还有好多事情值得去探索，我想用声音去召唤情感，这是《蚀物链》的开始。」从现实、魔幻写实到超现实，陈彦斌从中讨论听觉，要让听者主观介入事件的现场，如同一场「用听觉打造的电影」。
软硬倍事陈彦斌 Fangas Nayaw《蚀物链》
10/20～25
台北 空总台湾当代文化实验场
INFO 02-33939888
「当我闭起眼睛，去试著倾听所处的现场的所有声音，我的世界变得很有趣。」剧场导演陈彦斌继结合虚拟实境技术的《Oli 边境》（2019）之后，再次与台湾声响实验室合作，推出无人演出《蚀物链》探讨食安议题，他形容是「用听觉打造的电影」，更进一步地全然抽离了他所惯用的视觉语汇，而尝试以声音作为叙事主体，陈彦斌反思：「我们用五感体验世界，但多数人把视觉放在首位，如果我们可以让听觉能成为感官主体，那会变成什么样子？」
「声音有更强大的召唤场景的能力。视觉容易让人直接投以某种情怀，但声音却可以用一种方式呈现，去召唤不同听者生命中的情感位置。在声音的想像力中，还有好多事情值得去探索，我想用声音去召唤情感，这是《蚀物链》的开始。」陈彦斌说。
从「油鱼」引发的食物中毒事件谈起
《蚀物链》从一则「油鱼」所引发的食物中毒事件开始，去探讨政治、经济、生态错综复杂的网络关系，推敲人类的所作所为，如何影响周遭的每一个生命。
「油鱼」是一种商业价值较低的廉价鱼种，其丰厚的蜡酯含有人体无法消化的毒素，食用过量会对人体造成伤害，但常被不肖商人作为其他更昂贵的食用鱼出售，而引发食物中毒，陈彦斌说：「目前夜市的寿司摊大多是油鱼取代鳕鱼、比目鱼，我不知道有多少人知道这件事情……食安问题很容易被其他新闻淹没，我们从冷门的『油鱼』出发，来讲述食物控管、人类为何判断价值的权力等议题，去突显矛盾与冲突。」
本作由四个展场空间组成，将运用台湾声响实验室的声音技术配比出截然不同的音场效果，除了有六阶的Ambisonics沉浸式声响，也有最日常的声音体验。观众穿梭其中，不只将置身在全黑空间沉浸听觉，也将化身为接线生、考古者，从不同视角切入，在相异的位置接收到受害者、食物商、运售商，甚至是物种自身的观点，「鳕鱼、比目鱼如果现身说法，那是什么样的故事？」
透过感受死亡瞬间，思考物种的灭亡
在《蚀物链》中，除了有演员莫子仪、林子恒、蔡佾玲、余佩真、贺世芳的声音表现外，陈彦斌也采集了如熊猫、蚂蚁、头发、受精卵、羊水内胎盘等各种猎奇声响，或如肉被切开的瞬间、断筋骨的瞬间、人被枕头闷死的瞬间等各种死亡之声，「我们田调，当人类死亡，听觉是倒数第二个离开的感官。死亡是慢慢把感官剥夺的过程，在这个作品中我们用死亡开场，但一直让观众处于死前的倒数第二个感官，那时人类的听觉被扩张，将会非常敏锐。」
陈彦斌说，《蚀物链》是尝试要透过扩张死亡前的两分钟，召唤听者的非理性感官体验，他说：「我们去讨论这些死亡的瞬间，或许可以由此共感到砧板上的鱼、被拔掉犀牛角的犀牛，去换位思考物种的灭亡，可能这些声音也随之消失……」
从现实、魔幻写实到超现实，陈彦斌从中讨论听觉，要让听者主观介入事件的现场。他表示，音乐设计陈家辉、工程师王新仁提供了「声音的各种恐怖想像力」去重新思考创作，「我没有要政治正确地谈食安，反而更想表达微小的事物被消耗，感官也终将成为蚀物链消失的一环。但在此，我们想说，无论你在这个作品中听到什么，都是最珍贵的事情。」
