从二○一○年开始的「超亲密小戏节」，十年来带著观众在各个街区看戏、散步，从一年一度改为两年一度，企画者更能感受到时空对地方带来的变迁足迹。今年的小戏节因疫情之故无法呈现国外艺术家作品，九组艺术团队皆是台湾创作者，还开发了之前没走过的江子翠；带著观众，企画者持续在散步中描摹出地方的样貌，一面凝视，一面回望，再将这份情感，交付每年合作的创作者手中。
2020超亲密小戏节
古亭区
10/16～18 19：30
10/17～18 14：30
江子翠
10/20～10/24 19：30
大安区
10/23～25 19：30
10/24～25 14：30
「超亲密小戏节」（以下简称「小戏节」）十岁了。十年的岁月更替，许多事情都变得不大一样，例如当时的台湾剧场虽然也是能量充沛，表现形式却大抵以正规的剧场舞台为主，因此彼时如幼苗探头的小戏节，显得别有新意。而今，台湾的表演艺术文化愈来愈多元，沉浸式、互动式剧场纷纷出现。如此一来，「超亲密小戏节的概念会不会显得模糊呢？」策展人石佩玉自问。
小戏节的初衷起源于廿多年前石佩玉于荷兰参与的国际偶戏节，宜人的气候、古老的城镇，观众被带领至当地居民的住家，不只看戏，也是观看在地人的生活方式，这份美好的感受在她心里荡漾，是以绵延至今。到了今年，因应台湾多元的表演型态，她说：「我们将小戏节的英文重新正名为『Close to YOU International Performing Object Festival』其中『Performing Object』是用来提醒创作者，永远不要忘了我们是以偶戏为主。至于对观众来，则说没有任何影响，你是来看戏，也是来单纯享受这个美好的夜晚的。」
那么，出发吧！同样的台北城、不同的路线、全新的偶戏表演，在不安的二○二○年，放心地散步去。
与日常更靠近一点
「今年比较可惜，国外的团队因为疫情的关系进不来，所以不像往年，每日都会安排一组国外团队加入。」石佩玉解释。本次为期三周的演出，九组艺术团队皆是台湾创作者；虽然少了些跨国合作的刺激，却多了一份在地创作者的思维共振。
当然，每年合作的艺术家领域都不同，虽说邀请的对象大部分都是表演艺术圈内人，然而，半数多是关注于正规的表演空间，至于结合不同空间来做戏，对许多人来说还是很新颖的尝试，石佩玉说：「所以，虽然说无物不成偶，但是，当邀请艺术家从生活中发想偶戏元素时，他们最开始都会陷入难题——日常的物件能对观众产生不同的意义吗？有很多东西我们无意间撞见会觉得有趣，等到成了表演以后那份乐趣还在吗？」
这个提问十年来没有变过，却也是偶戏最让人著迷的地方。不只表演者，观众也仿佛换了一双全新的眼睛，审视我们那些再熟悉不过的物件，於戏中长出全新的语汇。石佩玉举例：「我在国外看过一个茶包自杀的故事，表演者有气无力的，使那个茶包求死的心意看起来更坚决。最后茶包真地选择『赴死』，然而这项『壮烈』的举动却产出了一杯茶的诞生，使得『死亡』有了不同的意义。」这出看戏体验，石佩玉向许多人都说过，这也是何以小戏节必须「超亲密（亲近）的原因」。她补充：「那些在正规剧场里较难呈现的表演，都会在这里会发生，就是因为我们够近。」
