去年底，国艺会公布国家文艺奖，编舞家布拉瑞扬是列名中最年轻的新科得奖者。这位排湾族编舞家曾是云门的舞者与编舞家，多年来随团于全球巡演，在2015年回台东创团后，回探原生文化，深耕部落，端出的作品没有失手过，一举一动都是外界注目焦点。趁著7月底《己力渡路》即将在台北表演艺术中心上演的机会，编辑部特邀布拉瑞扬亲自回答读者热情提问，我们把这些答案汇集在一起，切入这名编舞家的内心与对「舞蹈」的想法，构成了「创作」是什么的最好探究。
2022北艺开幕季：布拉瑞扬舞团《己力渡路》
2022/7/29 19:30
2022/7/30～31 14:30
台北表演艺术中心大剧院
布拉瑞扬舞团《己力渡路》
2022/8/19 19:30
2022/8/20 14:30
台东县政府文化处艺文中心演艺厅
Q：什么样的元素与能量是只属于台东才能跳出来的？
A：舞者跟我每天都生活在山海环绕的台东，这样的关系就是我们的元素，也成为我们跳舞的样子；当然偶尔的卡拉OK欢唱时光，可能也是能量的来源。
Q：除了咖啡，每天一定需要拥有的东西是？
A：微笑，找事情让自己可以笑并开心过每一天。
Q：编舞卡关时，你会？
A：会生气。
Q：除了舞蹈，你的兴趣是什么？
A：去健身房运动，但大多是去打卡。运动完就犒赏自己去吃甜点。
Q：像编舞这样把肢体化为符号，变成语言，启发观众共鸣，要历经的「翻译旅程」，跟舞者本身的功课有哪些不同可以分享呢？
A：通常舞者是属于「接收者」，去接收编舞者的引导。因为我们生活在台东，所有的创作都是透过我跟舞者互相分享而来。当然编创者也有很多的功课，一旦进到排练场，我还是会将排练场的空间留给舞者，他们才有机会拥有空间去自我创作，找到自己在这个作品上的连结，也就是在历经「翻译旅程」、「转变语言符号」，所以作品就不会只是布拉瑞扬个人的思维，绝大部分是共创而来，而观众会有这么大的共鸣，是因为作品中有很多人的生命经验。
Q：平常有在追剧吗？最近有没有印象深刻的剧？
A：我不追剧，但最近有去看杨紫琼主演的《Everything Everywhere All at Once》（中译：妈的多重宇宙）。这样算追剧吗？
Q：会不会跟舞者吵架？这几年来意见最不合的是什么事？后来怎么解决的？
A：我们每天吵架啊！因为我们太亲近了，其实也不算吵架，比较像在斗嘴，这些意见不合成为我们更好的创作激荡，因为每个人都可以发表意见，每个人看事情的角度也都不同，如果不愿意接受彼此想法时也能表示自己的看法，最后再让大家经历一次那个不同，然后再一次讨论并想办法达到共识，这样才有空间往下发展作品。如果一味听从编舞者的想法而没有机会共同分享，我觉得很可怕，吵架不是坏事啦！
Q：一直能让你跳舞、编舞的最大动力？
A：看见舞者投入在排练场空间做最大的付出时，那就是我最大的动力，因为你会看到他正在进步。
Q：觉得舞蹈最迷人的地方？
A：可能就是不知道在干嘛吧！我觉得舞蹈最迷人的地方是在没有语言的辅助下，只单纯透过肢体，那是最难演绎的。肢体展现大多抽象，也可以有很多想像，当你在观看舞蹈时有属于自己的解读，很可能就可以在舞者的身体表现或整体作品中，获得心灵上的满足。
