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#嚴俊傑 #布拉瑞揚 #陳勝在 #鄭雅升 #謝瓊煖 期待您的直球對決～來提問吧！
布拉瑞揚
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新銳藝評 Review
海邊的孩子，巴卡路耐 評《沒有害怕太陽與下雨》
當一開始的巴卡路耐依序聽從叫喚而來，傳統舞的步伐踩踏在投影的沙灘上進行訓練，大量重複的吟唱與低重心如同拓荒的肢體就此展開，布拉瑞揚用這樣的方式，呈現了巴卡路耐在海上抓溪蝦、捕月光螺的光景，而這般樸實的文化傳承隨時間的推演，舞者消耗的體力也逐漸反映在他們的歌聲之中，在每一個人都身心俱疲的前提下，群體中彼此聲音的包容與支援，至此，或許我們看見了「沒有害怕」的根源，自我突破的勇氣與互相聲援的愛。
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跨界對談
布拉瑞揚Ｘ阿爆 用母親的舌頭，回家找自己的文化
我們來到「Buliblosan」，台東縣金峰鄉嘉蘭村。排灣族語中，bu 是多，libosan 為霧，山城多樹，多雲霧，如多數都市原住民都曾在求學階段離開家，布拉瑞揚、阿爆兩人在往全世界四處跑之前，這裡是他們的家。 這對相差9歲、不同世代的表兄妹在不同時間點離家，錯過了彼此的青春期，童年記憶中各自面貌模糊，都得透過家中長輩口語拼湊遠方親人樣貌。沒想到，繞了一個大彎，長大成人後，各自走向創作之路，作為編舞家與音樂創作歌手回望血脈與家，也讓兩人開始有了交集，更能誠實交流彼此對作品的想法，在創作的路上，一起陪伴、成長。 兩人在2020 年末滿檔行程中，偷了個小空，相約回家，描摹童年的形狀，日常瑣事，相遇的人，在意的事，正在進行的計畫讓生活中的拋接與滾動，化為各種創作可能的蔓延。
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特別企畫 Feature
跨世代藝術家群像 從「四年級」到「八年級」 他們的人生Q & A 高旻辰 王連晟 布拉瑞揚 鄭嘉音 紀蔚然
關於藝術這條路，他們有的剛自起點出發不久，志氣昂揚，興致盎然；有的是走至中途，回首感懷深刻，前望兢兢業業；有的是走過千帆，放下後更登自在從從「四年級」到「八年級」，人生總有起伏卡關，也有豁然開朗，創作的「成年禮」會在哪一刻發生，暗黑的恐懼何時迎面襲來，且讓這五位藝術家，藉著快問快答（或者慢答），分享那些夢想、偶像、期待、恐懼、未竟之事
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特別企畫 Feature
六年級 布拉瑞揚 返身探問「我是誰」 認真生活長出舞來
五年前的二月廿七、廿八日，布拉瑞揚舞團於台東糖廠一幢黑色庫房「開門」，那兩天，也是布拉瑞揚作為創作者「長大成人」的通過儀式。從小備受呵護的他，舞蹈人生一路走來不斷被長輩、老師照顧，直到創立舞團「成為家長」，他才真的「長大」，與舞者一起找回「自己」，從生活中挖出創作。階段性總結舞團五周年心路歷程的新作《沒有害怕太陽和下雨》因肺炎疫情而延期，但舞者們依然持續訓練、持續跑步，創作如繞跑山路，一圈一圈地，過程不只有自己，有太陽，有下雨，有風險，有未知。
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舞蹈
布拉瑞揚舞團《#是否》 歡樂開唱 唱出真正的悲傷
三月桑布伊在國家戲劇院的演唱會後，布拉瑞揚舞團的舞者在一樓大廳快閃開唱，為即將演出的新作《#是否》宣傳，氛圍看似歡樂的，舞作其實述說著生活中真正的悲傷。編舞家布拉瑞揚將舞者人生中的心酸編織入舞，把那些被「愛唱歌」、「愛喝酒」的原住民標籤所扁平化的故事放在《#是否》裡，因為「原住民在呈現開心時，通常就是最悲傷的時候」。
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特別企畫 Feature
PAR People of the year 布拉瑞揚 自廢武功返原鄉 讓舞力自土地與生活中迸發
在中生代舞蹈家中，布拉瑞揚的返鄉創作發展動向，始終是關注焦點。這位編舞家在如何在回應傳統與當代的思考中，重視的似乎更是那些看不見的東西：團體動力、社會情境、能量改變、意識提升，這些取決於創作者在原鄉的第一手經驗，與夥伴們長時間的參與認同累積，與其說是布拉瑞揚，或許我們更可以期待「布拉瑞揚舞團」往後的精采表現！
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回想與回響 Echo
原住民跳舞給誰看？ 從布拉瑞揚的舞蹈說起
布拉瑞揚在動作元素上從毛利人身上的挪借，不是一個「本質論」的問題，恰恰要呈現的是他寧願跳脫原住民身體與「自然」劃成等號的桎梏，而以異己認同的策略把文化身分理解為塑造與重新塑造，也是語境的延異與再延異，不僅顛覆集體記憶所形成的國民國家論，更要再造自身走進記憶地圖的路徑，重新找到以身體為中心的座標，畫出一幅自己的平面世界，並立身於其上。
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回想與回響 Echo
是傳統領域，也是被剝奪的歷史 布拉瑞揚舞團的劇場提問與身體展演
正因為傳統歌謠與族群文化的密不可分，布拉瑞揚讓斯乃泱的歌聲因肉身的被壓迫而支離破碎、甚至強迫中斷。一方面呼應著凱道上的族人對傳統領域被剝奪與侵犯的控訴；另一方面要以這破碎的「在場」（presence）召喚那歷史中許多如鬼魅般盤據不去的「缺席」（spectral absence）皇民化政策下消失的樂舞儀式、民族舞蹈比賽與觀光園區中不斷被複製掏空的「山地舞」、國家慶典中原住民身體與聲音符號被拿來裝飾五族共和的「中國」或本土意識的「台灣」
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焦點專題 Focus
離開排練場的編舞家
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焦點專題 Focus
布拉瑞揚 在他人部落中 認真學歌
二○一七年年底，部落巡演到布農族的南投羅娜部落勘查演出地點，布拉瑞揚意外撞見羅娜薪傳音樂團的每週固定練唱，離開山後，唱著Pasibutbut等古調的耆老的身影與聲音仍脹滿腦中，像多年前那晚腦中質問自我的多重聲部，讓他決定帶著十一名舞者走回山中，創作《路吶》。他們跟隨耆老學歌，發現「唱歌跳舞」完全不再容易，田野蹲得深了，精神進入歌裡了，他很難無視歌曲背後的意涵與族人護衛自己傳統的心意
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舞蹈
山與遊子
布拉是回鄉的遊子，他擁有與外界溝通的語言，默默觀察，針針到位。瓦旦像山，將一切盡收眼底，緩慢卻具爆發力。熟悉劇場觀眾語言的布拉，揉雜原住民隱藏真實情緒的表演性，彷彿快樂地說著無奈。出身「原舞者」、不忘「循著傳統走」的瓦旦搓揉一種對劇場觀眾而言難以快速進入的感知模式，你可能聽到的是歌、是踏地，看他們發了狂，幾近無氧的躍動，投射山海遭現代破壞的憤怒
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舞蹈
山與遊子
布拉是回鄉的遊子，他擁有與外界溝通的語言，默默觀察，針針到位。瓦旦像山，將一切盡收眼底，緩慢卻具爆發力。熟悉劇場觀眾語言的布拉，揉雜原住民隱藏真實情緒的表演性，彷彿快樂地說著無奈。出身「原舞者」、不忘「循著傳統走」的瓦旦搓揉一種對劇場觀眾而言難以快速進入的感知模式，你可能聽到的是歌、是踏地，看他們發了狂，幾近無氧的躍動，投射山海遭現代破壞的憤怒
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ARTalks
揭露抗爭中表演、觀看、與參與間的弔詭 布拉瑞揚《無，或以沉醉為名》
這無疑是布拉瑞揚重新出發以來，最為沉重、也最介入現實的作品。結尾時，躺在地上的舞者，從類似夜宿凱道的睡姿，慢慢拱身成為土塚的意象，或倒立豎腿彷彿成為一座座墓碑，讓人感受到在任何政治抗爭的背面都存在的陰影。固然，對不正義挺身而出是必要的，但作為一個藝術家，布拉瑞揚更在意的是每個原住民在現實中所遭遇的曲解或歧視。
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ARTalks
揭露抗爭中表演、觀看、與參與間的弔詭 布拉瑞揚《無，或以沉醉為名》
這無疑是布拉瑞揚重新出發以來，最為沉重、也最介入現實的作品。結尾時，躺在地上的舞者，從類似夜宿凱道的睡姿，慢慢拱身成為土塚的意象，或倒立豎腿彷彿成為一座座墓碑，讓人感受到在任何政治抗爭的背面都存在的陰影。固然，對不正義挺身而出是必要的，但作為一個藝術家，布拉瑞揚更在意的是每個原住民在現實中所遭遇的曲解或歧視。
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舞蹈
布拉瑞揚《無，或就以沉醉為名》 她們的悠遠歌聲 不做作的生活風景
如同舞名《無，或就以沉醉為名》，布拉瑞揚的新作其實沒有一定要傳達的訊息，他邀來令他動心的聲音曾經的原舞者三大天后：柯梅英、賴秀珍和卓秋琴同台，分享給所有來到雲門戶外劇場的觀眾，讓大家喝著酒、聽著歌、看著舞，在夕陽中一起沉醉。
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焦點
「X世代」能編能舞的全才 李靜君、卓庭竹、布拉瑞揚等
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舞蹈
布拉瑞揚《漂亮漂亮》 與生活同步的歡快 順勢隨心的當下
「漂亮、漂亮」是部落中常用語，不只是用來形容漂亮或美麗的事物，可能更貼近於肯定自我存在與自信的展現。於是，將新作取名《漂亮漂亮》，對布拉瑞揚來說，即是一種「不再說明自己，而是接受我的樣子，我即是我。」暫解《阿棲睞》的糾結，舞者們在海邊奔跑也排練，這就是他們的當下，《漂亮漂亮》書寫著舞團走過風災、重建的生活痕跡。
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總編輯的話 Editorial反轉藝視界 海角創樂園
小時候看武俠小說時，總覺得提劍出外闖蕩江湖的故事精采，緊懸一絲冒險與浪漫。就像後來出國一樣，在流浪的不安中，才能感覺到自己的存在。可是到現在才明瞭，在面對熟悉的一切，如何放下包袱做自己，才最是難。 布拉瑞揚出身台東縣金鋒鄉的嘉蘭部落。因為雲門舞集《薪傳》的啟蒙，立志當一名舞者，十五歲時便離鄉背井，到高雄左營高中學舞，之後保送進入臺北藝術大學。畢業後，他從雲門舞集的舞者，一路跳上國際舞台，成為世界舞壇備受矚目的編舞家，為美國知名的瑪莎．葛蘭姆舞團編舞，作品曾在紐約林肯中心演出。但就如同我們訪問他時一樣，在生命中，他也是繞了遠路，才回到了家。走了整整廿三年回家的路，對這位排灣族編舞家布拉瑞揚而言，這才是生命要開始精彩的地方。 當年我認識他的時候，都喚他漢名「郭俊明」。曾經的俊明，跟現在一樣有著濃眉大眼、皮膚黝黑，但卻有點羞怯，不多話。當時在他的世界裡，我不記得有原住民的朋友，他似乎也不希望有。在他一九九五年展開創作生涯時，「布拉瑞揚．帕格勒法」（布拉瑞揚意為「快樂的勇士」）重新回到他的身上，「我是誰」、「我從何而來」的種種困惑、迷惘，默默引領著「勇士」尋找回家的路，雖然一路上糾結跌撞。儘管二○一一年，他的作品登上美國紐約林肯中心，深獲肯定，但那時的他心中卻只有：「那一刻我好想回家，如果牽著自己舞者的手謝幕，多好。」 二○一五年，布拉瑞揚踏上回家的路，落腳台東糖廠倉庫，創辦「布拉瑞揚舞團」，舞團的舞者有三分之一來自台東本地，幾乎沒受過科班訓練。回到台東，他的創作也跟著改變，從《拉歌》、《找路》、《Yaangad．椏幹》到即將上演的新作《阿棲睞》，他和舞者們一起從生活中尋找、不是現代、不是傳統原民歌舞、不屬於任何族群，而是布拉瑞揚舞團自己的歌、自己的舞。當我再看到回到後山的他時，在那熟悉的深邃輪廓、還仍透著稚氣的面孔上，更多了自信爽朗的笑。 像布拉瑞揚這般十五歲早早離家，一走就是廿多個寒暑，而後復返歸鄉的後山青年很多。在天寬地廣，山海一線的東海岸，這群藝術家恣意不羈奔馳的靈感，打造出截然不同於城市的自由想像，無論是現代劇場、傳統歌舞或是社區聚落，藝術與藝術之外的生活，同樣令人神往。 本期特別企畫「台東藝文漫步」，我們要帶讀者親身探訪後山的藝文生態，悠遊晃蕩於海岸、山脈與部落間
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特別企畫 Feature
繞遠路，才回得了家 布拉瑞揚的返家路線
「欸，這個路要怎麼走啊？」休旅車上導航始終開著，布拉瑞揚緊抓方向盤，拉直脖子盯緊路，最終還是揚起聲，問了坐在後座的台東攝影師。回台東近兩年，這裡對他而言仍是一個新的城市。