PAR 表演艺术杂志

江之翠剧场的梨园戏与日本的舞踏首度结合的创作《朱文走鬼》，首版发表于2006年新点子剧展，由友惠静岭执导。这是一部传统剧目，讲述北宋年间落第秀才朱文与养女一粒金的人鬼恋。

因为这项演出计划，江之翠与日本舞踏团体「友惠静岭与白桃房」开始密集接触，先是在上半年请来芦川羊子、天乃宇受美等3位舞踏表演者来台举办两次舞踏工作坊，然后再由导演友惠静岭与江之翠进行密集排练，但其实，这不是我首次接触舞踏。

在舞踏中「变身」

我与舞踏的初接触是在1994年，台北艺术大学举办的工作坊，那是我第一次看到大野一雄示范，看到一位年迈的男性模拟女性动作，还有大野庆人带领学员做的步行练习。整体而言，并不吸引我。后来回想，当时我认为雅俗共赏的艺术，需要合乎小孩与年长者的喜好，习惯的是和谐、对称的美感，大野一雄透过表演所要传达的事物，对我是陌生的，以至于无法在短时间内产生共鸣。像初看Rika（秦Kanoko）的舞踏时，我对她脏、坏、不整的服装及造型感到质疑，直到整个人被带入她的表演，感觉到她一颦一笑中的精神性与动静，开始思考表演中想传达什么之后 ，才喜欢看Rika的表演。

第二次接触舞踏是在1995年，与江之翠团员一起参加由「多面向舞蹈剧场」主办，芦川明乃带领的「另类舞蹈营｣。芦川的引导以打开各部位的「眼睛」为指示，更著重在「部位与空间所产生的细微体会｣，因此，在练习中除了努力感知少用的身体部位之外，也需要更专注地觉察动作时的气流、风的吹动、光线的温度、与建筑物的距离、所在空间的材质等关系。由于芦川在过程中给予的指示相当明确，使学员容易进入、感知身体。至于模拟大自然的想像练习，则产生放弃自我、归零，而后改变身体质感以达到变身的效果。

但第一次对变身有明显的感受，是在Rika于1999年所带的「身体花园——日本舞踏工作坊」中，为期10天的工作坊，她不断提到「舞踏的精神是真实」。第7天的练习是要做出「身体扭曲，无法控制，但强烈地要向前进」，我想像自己是一名智力停留在7、8岁的脑性麻痺患者，半身不遂，母亲引导我往前。我真实地感受自己沉甸甸的身体，感受手部、骨骼紧紧贴著地板给予的支撑、两手及上身肌肉在匍匐前进时的松紧、风吹过毛孔的清凉，汗水在身体出力间慢慢成滴滑落，不遂的下身犹如拖著什么，感觉光线照射皮肤，同时感觉周遭的空间环境，停下喘口气时看看身旁的人在做什么，从彼此对看的眼神回到对爱的期盼，以及想像前面的母亲笑脸传来的温暖的爱意与鼓励，然后顺著这股冲动，不断努力往前进。

我全心投入工作坊，个别练习做完时感觉身体内激荡不已，几乎要发抖。结束后，我感觉内在有一部分被打开，整个人呈现平静而舒畅的状态。在变身的体验中，我感觉到一种疗愈的效果，自发现之后，每一次上课我都感觉到自己某些内在深层的部分被一一抒解。