让我们稍微让时间倒转——在走进剧场以前，陈品蓉有段时间是在其他艺文场所一面工作、一面探索。
「我一直都对生命有很大的疑问，所以大学期间，什么能做的事情我都会去做，打工、家教、系学会、到其他系的课程疯狂旁听……」陈品蓉说，她最后隐隐感受，艺术或许是能安放众多问题的所在。「但所谓的艺术，到底是什么？连我自己都说不清楚。我经常能感觉一个作品触动我，会使我哭、使我融化，但我对那圈子一无所知，当时就抱持这个疑问，走进不同的地方试试看。」
其中，她也试过在画廊的工作。她回忆：「画廊经验包含了创作、行销和买卖，在那之后我内心更确定，在艺术的场域中，我更想靠近创作端。因此，可以说我是近乎瞎打误撞、或者幸运地找到剧场。」
陈品蓉聊到最初面向剧场的选择时，声音会变得很轻很轻。她形容，这世界没有什么地方跟剧场一样单纯，又一样复杂。「它就是一个空间，却仿佛能够安放所有，声音会有共鸣，情感能有共振，文学在其中被摆放，建筑在里头能够成立。而这一切的成形，又是那么地朝生暮死，演完就被拆光了！」陈品蓉相信，最终就是这样的黑盒子，收束了飘飘荡荡的自己。
也因为曾经感受过那样的飘泊、所产生的困惑与震荡，是能够激发出何等强壮的创作能量，使陈品蓉日后在排练场上，经常不拘「素人或专业演员」的界线，且期待两方所激发的花火为何。本次的《青春》也是这么一回事。
