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林荫宇
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焦点专题 Focus
从僵固到流动 从艺术到商业
中国的小剧场运动很快将迈入三十年，年过七十的大导仍有新作问世，中生代的导演们确立了风格，新生代的导演们则在刚刚开放的市场中试水温。北京的小剧场戏剧会怎么走？资金倒不是问题，而是要看这些获得资源的创作者，最终的艺术选择。
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现象‧现场
当导演，也得看天吃饭？
美国表演艺术工业严谨，自有人才供需，所以早有一套制式的教学做法传承，让所有的学生都能遵循一套「好用的公式」。台湾的工业松散，观众要求不高，市场需求小，因而有许多导演人材不是流失，就是在原地徘徊。但是即使一开始没有招牌响亮的导演老师主导校园制作，单纯以演员角度考量的剧场创作，其实不难发现创意的「奇迹」与「生机」，学问在于如何引导而已。
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大陆剧场
痛苦因笑声而冷峻
每一层面的扮演，在其自身之内，都具有一定的真实性。于是就成了所有的扮演都是真实的，所有的真实只不外是某种扮演。荒谬就产生于这种难以确定真实身分的模糊感，产生于扮演之外没有真实的恐惧。
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现象视察
芋头和蕃薯的不同
《Tsou．伊底帕斯》在北京演出颇获好评之后，将于五月九、十日及十五、十六日分别于台北国家剧院及嘉义市立文化中心广场演出。这出戏的演出与技术制作方面上的合作方式在两岸现代戏剧的交流上可谓新的尝试。
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回想与回响 Echo
一道无解的谜
在《Tsou．伊底帕斯》中，编导将古希腊剧作家心目中的本性与命运之谜呈现给观众，将人类对自身的疑问，从古希腊时代的追索一直延续到今天。
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戏剧
语言的疏离．过多的负载
对邹语的陌生，使得演出说明书成了传达演出整体信息最重要的一部分；导演仪式化的处理，没有适当地融合编剧个人化的感言。观众因为听不懂，变得理性而疏离，无法享受纯粹欣赏的乐趣，也无法透过现场演出，来体会内在的戏剧动力。
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台前幕后
跨越文化藩篱后的升华
种田的农夫农妇学扮戏；专业的导演学习随俗入境；阿里山邹族的原始力量取代哲学文本的挣扎，两岸三地的戏剧文化工作者在相互摩擦撞击中，锤炼升华。
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交流道
小剧场的三方聚会
一九九三年十一月中旬，「'93中国小剧场戯剧展曁国际硏讨会」在北京召开，台湾、香港有二十多位小剧场工作者参加这项活动。趁此难得的机会，林克欢邀集了两岸三地小剧场工作者在「演剧硏究工作室」聚会座谈。
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专题报导 Feature
小圈子的荒诞热 1991年大陆戏剧评点之一
一九九一年年初，中央戏剧学院的师生们接二连三地推出五台荒诞剧：塞缪尔．贝克特（Samuel Beckett）的《等待果陀》，尤涅斯柯（Eugene Ionesco）的《椅子》、《秃头女高音》，哈洛德．品特（Harold Pinter）的《情人》、《风景》等。大陆从六十年代开始介绍荒诞剧，研究文章断断续续发表了不少，但搬上舞台的却寥寥无几，如此集中地搬演荒诞剧，可以说是破天荒的第一次。
