黄哲伦
-
旧金山黄仁勋赞助旧金山歌剧院 打开矽谷新贵与艺术界之间的善门?
辉达创办人黄仁勋最近有一则与公司市值、晶片要不要卖给中国、亚洲总部在哪里、或者他又去吃了哪家小吃都无关的新闻,却是与加州表演艺术息息相关,那就是他和太太捐了一大笔钱给旧金山歌剧院(San Francisco Opera)。 或者不该说是只有一笔,新闻是说黄仁勋夫妇从今年开始,在未来「数年」内,每年捐赠500万美元,钱除了用在歌剧制作上,也可以用来培育年轻艺术家、社区外展、开发数位资源等,很有弹性。这笔捐款的第1个受益者,是秋季大戏《猴王悟空》(The Monkey King)。这是一部由来过台湾很多次的作曲家黄若和剧作家黄哲伦合作的新歌剧,讲孙悟空诞生、修法、大闹天宫、到被佛陀压在五指山下的故事,11月演出时,票房口碑皆长红,《纽约时报》盛赞是「歌剧可以在大规模上成功的明证。」 旧金山是华人在美国落地生根的起点,旧金山歌剧院这几年来努力拓展与当地华人的关系,2022年首演过盛宗亮创作、赖声川导演的《红楼梦》,《猴王悟空》再接再厉,成绩更上一层楼,黄仁勋夫妇也是专为这出戏设立的委员会的共同主席。
-
艺次元曼波 HEART to HEART
如梦之始的创作灵光
黄哲伦,美国知名华裔剧作家。作品多次入围及荣获斯坦伯格剧作奖、奥比奖、普立兹奖等各大奖项,《蝴蝶君》更是夺得一九八八年百老汇东尼奖,是唯一荣获此奖项的华人。一九九四年至二○○○年期间,被美国总统柯林顿认命为「总统艺术与人文委员会」委员。最新作品《中式英语》在二○一一年也再次赢得杰夫奖殊荣。 赖声川,台湾知名的剧场及电影、电视导演、编剧,表演工作坊艺术总监。出自其手脍炙人口的戏剧作品繁多,《那一夜,我们说相声》、《暗恋桃花源》、《宝岛一村》等。是台湾创作者中,对华人世界最具影响力的人之一。 同为对全球剧场贡献良多的艺术家,一位在美国以传统的现代戏剧模式,用英语从事剧本写作;一位以中文即兴的剧场导演方式,开始了编剧的生涯。这两种截然不同的创作模式,到底有何不同?而其过程又有甚么不为人知的技巧与方法?让我们借此对谈,一探其中的奥秘。
-
话题追踪 Follow-ups 乌镇戏剧节「小镇对话——今日美国剧场创作与制作」
商业?艺术? 何为「创作上的背叛」
乌镇戏剧节以封闭且独立的空间特性,安排了十二场座谈,营造了一种独特的氛围,企图能引发无形的力量,对全球的戏剧界产生影响。 在本次对谈中,虽然谈到的只是美国剧场现况,但是回到台湾剧场生态面来看,关于政府补助机制的未来与困境、定幕剧商演模式的利弊,都可以从其中瞧出端倪。而对中国目前正急速发展的戏剧市场来说,中央所应扮演的角色,市场上白领剧、解压剧未来可能发生的问题,也都隐隐指出部分症结所在。 当然,藉著各个成功的艺术家现身说法,指出如何在面对剧场生态与艺术创作时的理念,更是本次对谈的重点。本刊特地摘录对谈重点内容,以飨读者。
-
四界看表演 Stage Viewer 《蝴蝶君》名编剧黄哲伦推新剧
《中式英语》叫好不叫座 怅然挥别百老汇
以《蝴蝶君》在百老汇打响名号的华裔剧作家黄哲伦,去年在芝加哥推出新作《中式英语》,试演成绩斐然,顺势挺进百好汇,虽然剧情背景是经济正在崛起的中国,颇具话题性,虽然评论不差,制作群也卯力宣传放送口碑,但仍不敌百好汇先天态势,在演完一百廿八场之后,怅然挥别下档。
-
城市艺波 Cities & Arts 从电影版到歌剧版 跨界组合备受瞩目
柯能堡《变蝇人》 演员很称职音乐缺特色
一九八六年的电影《变蝇人》,由原班底的导演大卫.柯能堡与作曲家萧尔改编成歌剧版,于今年七月在巴黎世界首演。集合东尼奖编剧黄哲伦、知名男高音多明哥担纲指挥,这出歌剧备受期待,可惜音乐不算突出,但演员表演和声音都令人信服。
-
环球舞台
多元文化并陈,点亮纽约星空
金牛在剧中是玉皇的臣子,也是他的翻译机,在玉皇极具节奏感的字句间,金牛将他的指令与怒气即时翻成英文,或是略带喜剧的夸张表现以英文回应。例如说,玉皇第一次开口后,金牛转头向观众说:「如果你听不懂,去上(中文)课吧!」
-
回想与回响 Echo
引发「东方主义」焦虑的《金宝贝》
本剧吊诡的是,「戏中戏」呈现中国传统文化在西潮的冲击下付出家毁人亡的代价,但是故事结尾时,「金宝贝」阿安肯定父亲所做的一切改革。剧本的表面「教喻」可以简化为:当东方遇见西方,新旧思想引爆致命的冲突,毁灭后的救赎则寄托在信基督、生小孩,如此这般地才获得重生。这样的命题的确颇令人不安!
-
即将上场戏聚戏剧团创团作《声之音》
戏聚戏剧团将推出创团作《声之音》,虽是创团作,但该剧团已成立一年多,平时定期开读书会、看表演,团员分散各行各业,有的为专职影像或服装设计,有的为专职剧场工作人员。 《声之音》(A Sound of a Voice)是华裔剧作家黄哲伦的作品,内容敍述一位日本武士独自前往森林中,遇到一位女子,其间所发生的种种,剧情围绕在日本文化/神话/森林/武士/妖女之间。《声之音》导演为白泰泽,演员为贾孝国等人。
-
艺乡人
从《蝴蝶君》到《金门大桥》 纽约专访黄哲伦
在这个新辟的单元里我们将系列报导跻身于海外表演艺术圈的华裔工作者。首先登场的便是《蝴蝶君》舞台剧本原著黄哲伦──一位懂得如何去碰触人性意识禁区的作家。
-
艺坛动态
艺坛动态 Bulletin
〔台湾〕 新古典舞团赴大陆公演 新古典舞团应中国舞蹈家协会之邀请,二月十日起将在北京、成都、广州巡回公演,为两岸文化交流,开启另一契机。 此次赴大陆演出舞码,包括:〈投壶戏〉、〈俑〉、〈招魂〉、〈渔歌子〉、〈雪祭〉、〈幂零群〉及〈布兰诗歌〉,均为新古典舞团两年来于国家剧院演出并深受好评的作品。该团艺术总监刘凤学除了将与彼岸的爱舞者,分享其创作成果外,并计划于访问演出期间,以「唐代乐舞」及「原住民舞蹈」为专题,举办讲座与硏习课程,以促进彼此间更深入的了解。 文建会办「认识现代剧场」研习会 针对台湾地方戏剧团体的需要,文建会聘请了专家、学者担任顾问教师,就编剧、导演、舞台设计及技术等专业知识,设计一系列硏习活动。 台湾地方戏剧剧种甚多,与民间生活习俗及宗教祀祭息息相关,以寺庙戏台及临时搭台演出为主,因此政府文化建设方向中,将长期举办剧场硏习活动,协助各地方剧团对现代剧场设备及使用方法具备基本认识,进而协助各剧团改进节目内容及舞台表演技巧。 计划招训对象包括曾获地方戏剧比赛前三名或优胜团体;曾受邀参与文建会文艺季之优秀团体;曾受邀国家戏剧院演出之优秀团体,以及曾受邀参与台北市戏剧季之优秀团体。 「舞蹈空间」赴美公演再突破 成立三年的「舞蹈空间舞团」近期将赴美巡演,除了参加早富盛名的雅各皮洛艺术节与纽约舞蹈工作室演出外,还在多所著名大学举行表演,示范教学,观众多锁定在专业人士与评论家范围。 雅各皮洛艺术节是美国历史最悠久的舞蹈节,已有三百多位编舞家发表过作品,一九九三年「舞蹈空间」获邀演出,对于肯定台湾现代舞艺术的国际性发展具有重大的意义;赴美公演舞码有陶馥兰〈灰衣人琐记〉,彭锦耀〈三打白骨精〉、〈琵琶行〉等。 〔大陆〕 海丰办马思聪硏讨会 去年是中国小提琴家、作曲家马思聪(1912-1987)诞生八十周年及逝世五周年纪念,在马思聪的故鄕广东海丰,于十二月七日至十
-
专题报导 Feature
航越新世纪
本剧时空跨距甚远而且融合现实与想像企图心之强惟华格纳的歌剧可与比拟
