萧渥廷
-
总编辑的话 Editorial舞蹈作为行动的可能
当代舞蹈的趋势,早已以低调、自主、贴近日常现实的身体,取代了扩张性、奇观性、非本质性的动作取向。因此,舞蹈欲彰显的主题,已非过去抽象式纯粹美感的追求,更开始关心人在社会中的实际存在问题,这样的发展自然无法孤立于我们身处的生活之外。表达社会关怀的舞蹈作品,在国内舞坛,并不罕见,只是创作意图不同,美学策略亦有所差异。 走过四十年的云门舞集,编舞家林怀民对时代的观察与体悟,皆反映在各个时期的舞作中:在全民悲愤的中美断交背景中产生的《薪传》,激起强烈的族群共同体意识;在国际政治弱势中,激发人民群情激愤的抗议。《春之祭礼.台北一九八四》捕捉台湾经济起飞,被迫面对都会化带来的种种巨变。为已逝舞蹈家罗曼菲量身编创的独舞《挽歌》,以单一的旋转概念,表达对六四天安门血腥屠杀的怆愤。《家族合唱》借由尘封的影像资料和口述历史记录,和舞蹈相互交织,转化台湾战后「二二八」与「白色恐怖」等政治事件,总结了岛屿的威权年代。 曾受政治迫害的台湾现代舞先驱蔡瑞月辞世后,由舞蹈家萧渥廷延续她的舞蹈命脉。每年举办的「蔡瑞月舞蹈节」,从艺术拉出文化、社会的深度与广度,主题贴合时事议题和脉动,包括土地、反核、居住、死刑、服贸等,交由国内外编舞家各自表述。展演之外,另有文化论坛,来自各领域的参与者,从自身经验、研究切入,谈人权、谈文化资产、谈自由、谈环境。今年的舞蹈节以「自己的国家自己救」为题,要年轻人起身行动,倡行公民参与的积极态度。 去年十一月,在被拆除的台北华光社区,一片残砖破瓦的废墟之上,编舞家萧紫菡与八位素人舞者,为被强制征收而失去家园的人而舞。观众与表演者同时置身于拆迁现场,脚下的瓦砾堆、颓圮的墙、四散的门与窗,让我们在旁观他人之痛苦的同时,又无法置身事外。这一层观演关系,潜伏成为思考或行动的可能,让人想:「可以做些什么改变世界?」。由萧紫菡发起的「土地计划」,是一个以艺术介入公共议题的公民运动舞蹈是表达抗争的手段,身体是社会论述的场所。 时常现身社会运动场域的编舞家余彦芳,曾编创设计「反核操」,号召千人一起在凯达格兰大道做反核早操;太阳花学运时,她也带领群众在林强的《向前行》音乐中摆动身体,成为另类的身体公共实践。回到剧场,她的作品也总与社会议题紧密连结,在「下一个编舞计划」中发表的《关于消失的几个
-
封面故事 Cover Story
他们用舞力 激荡我们的思考
将社会性议题编织入舞,在台湾早有先例:从萧渥廷主持的「蔡瑞月舞蹈节」每年推出与社会议题和脉动贴合的主题,到年轻一代的编舞家如布拉瑞扬.帕格勒法、萧紫菡、赖翠霜、余彦芳等,积极回看台湾这方土地,深入研究相关议题,或在事件现场起舞,或选择另类空间与各种观众接触宣扬理念,以舞作介入社会是一条漫漫长路,值得我们持续关注与支持。
-
特别企画 Feature 台湾的舞蹈剧场风潮 1980s-1990s碧娜式身体 权力与论述的角力战场
早在八○年代,碧娜.鲍许的舞蹈剧场,就已经在台湾悄悄地展开了创作的影响力。随著当时解严、社会运动的兴起,编舞家们以舞作反映对社会议题的思考,而舞蹈剧场的形式正适合进行这样的呈现,林怀民、陶馥兰、萧渥廷等编舞家,即以这样的「碧娜式身体」,进行各种论述、权力的辩证。
-
舞蹈
舞动三款大师风貌
由萧静文舞蹈团所主办的「CT(Crossing Tracks)──国际艺术文化交轨」活动,将在今年正式迈入第三届,今年主题为「文化之汇(A Meeting of three cultures)」,邀请包括蔡瑞月在内的三位前辈舞蹈家,将三个国家、三种肤色、三样文化、三款不同风格的舞蹈表演在台湾做一次精采的呈现,也成为国内舞蹈界的一大盛事。 这三位舞蹈大师除了「台湾舞蹈之母」蔡瑞月、已数度来台的「澳洲现代舞之母」伊丽莎白‧陶曼(Elizabeth Dalman)外,还有首度应邀来台的「美国黑人现代舞大师」埃立欧‧波玛尔(Eleo Pomare)。 开拓澳洲特色现代舞的伊丽莎白‧陶曼 制作人萧渥廷表示,伊丽莎白‧陶曼和埃立欧‧波玛尔有密切的合作关系,且两人均师事德国表现主义库特.裘斯(Kurt Joose)等重要舞蹈大师,而我国编舞家游好彦与舞蹈教育者雷大鹏等人又师承陶曼与波玛尔门下。萧渥廷希望透过两人的舞蹈,及排练过程中的访谈,深入探寻台湾与国际在舞蹈交流上的网络拼图。 澳洲现代舞之母──伊丽莎白‧陶曼,为澳洲现代舞主要开拓者之一,其成就影响澳洲现代舞主流,她曾多次访华做舞蹈交流及演出。陶曼从邓肯、朵瑞斯.韩福瑞、玛丽.魏格曼等舞蹈巨擘汲取精神,并由他们的传人得到实质的教益,一九六五年创立了当时澳洲唯一的现代舞团「澳洲国家现代舞团」,一九九○年于澳洲南威尔斯的乔治湖畔创立了密拉姆艺术中心(Mirramu Creative Arts Centre),并于此开始进行许多特殊的跨界创作,近期舞作内涵倾向往大东亚地区探索。陶曼虽是向欧美学习现代舞,却有开拓具澳洲特色现代舞的雄心,创作相关澳洲原住民神话的舞作。 批判力道强劲的黑人编舞家埃立欧‧波玛尔 而另一位美国黑人现代舞大师埃立欧‧波玛尔,则是Dancemobile舞的创始者,不同于大家较熟悉的艾文.艾利舞团所展现出黑人愉悦、有精力、向上的光明气质,波玛尔总是挖掘美国社会中,黑人种族在被压迫环境下而产生的堕落、酒精、毒品、性交易等灰暗面,展现其直言不讳的功力与对人权的关怀。由于波玛尔非常擅于将社会批评融入舞蹈之中,因此《纽约时报》形容他为「美国
-
特别企画 Feature
时代浪潮下的深情体验
台湾舞蹈从八〇年代末期开始,舞台上不断地呈现艺术创作者对本世纪的省思,历史事件所衍生出的社会议题成为作品灵感来源。萧渥廷对社会议题的关怀日趋明显;陶馥兰则从舞蹈剧场转向身心灵的契合;刘凤学从肢体的探究转而对社会现象的关心,透露出对人的关怀。
-
艺术保存
烙下舞蹈的印记
舞作保存不仅可以让舞蹈家的创作累积更具体化,同时也是国家艺术发展轨迹的有形表现。而团龄长达二十五年的云门,在一百四十四部作品里,也只有少数作品赶上录影科技而被保存下来,另外还有五成以上的作品「来不及」记录。
-
特别企画 Feature
历史与文化图腾的驿站
中华舞蹈社不拆了,如今已更名为「蔡瑞月舞蹈馆」,这幢近六十年历史的老建物走出了风雨摇摆的命运,从去年开始活力旺盛地成为台北文化历史的地标之一。
-
特别企画 Feature
让台北闲置空间「苏活」起来!
最近,由于台北市旧市府大楼的再使用问题,引发了大家对台北市「闲置空间」如何利用感到关切。拿旧市府来说,有人建议改为「台湾文化馆」;有人建议辟为画家的艺术村;有人认为应该提供给场地不足的表演团体;有人呼吁应该让「建成国中」原地复校。不管众说如何纷纭,「市民空间」意识抬头是不争的真实。究竟台北市的「闲置空间」该如何运用?表演艺术团体对「闲置空间」又是如何思考呢?
-
文化政策
我们需要什么样的国家文化艺术基金会
由文化环保促进会举办,针对「国家文化艺术基金会」设置条例通过的第二场讨论会,与会的四、五十名艺文界人士提出了对未来基金会董事人选,及补助项目、方向的强烈质疑与积极建议。
-
舞蹈
从《过度爱情1001夜之二──一个新娘五个尪》讲起
在质和量都不断提升的台湾剧场界,我们目前最需要的是一群「报导先于批评」的评论家,让他们以剧场的专业知识和训练,创造一个中肯、踏实、专业的评论空间。
-
即将上场
一个新娘五个尪
这是萧渥廷一系列以台湾为主题的舞蹈之一。由浦浩明设计舞台布景,「MIT乐团」的团长马大卫担任音乐设计,林璟如制作服装,以舞蹈剧场的形式来表达编舞者对这块土地上生活著的人们的热爱和反省。
