委托创作
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特别企画(二) Feature 推荐焦点六:国人作品及委托创作
在地乐曲新旧齐发 各世代澎湃上场
新的乐季,国内西乐委托创作风气兴盛,NTSO的「交响台湾」系列,每个乐季都有前辈作曲家推出佳作,中新生代作曲家,也颇受西乐团的提拔,都有新作问世,反观国乐团,除了TSO有此企图心,NCO与KCO在新音乐的创作上显得较为保守。
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特别企画 Feature
中国传统、南洋扎根 华乐漂洋绽放
中国传统音乐随著华人的渡海移居,流传到新加坡,早年以民间社团形式演出潮州音乐、客家汉乐、广东音乐及福建南音等,后来陆续发展出编制完整的华乐团,更发展出国家级华乐团如新加坡华乐团。透过学校教育与社团推广,新加坡的华乐欣赏与学习风气相当蓬勃,团队也借由委托创作与作曲比赛,累积具南洋风味的华乐曲目。
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焦点专题 Focus
打造平台 让新星发光
要让「台湾的声音」源源不绝,培育创作人才、提供发表平台是绝对必要的!目前国内提供的模式可分为四大类:作曲征件比赛、委托创作、作曲创作营队与跨国交流计划。透过上述方式,作曲家得以发表、发展新作,交流学习、甚至跨国发表,丰富了视野,也加深了功力。
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焦点专题 Focus
共谱台湾击乐的美丽乐章
欢庆创立卅周年的朱宗庆打击乐团,从创团以来就希望透过委托创作、融合传统与现代的精神来塑造打击乐团的特色,也是台湾少数有驻团作曲家的团队,多年来更投注相当资源委托国内外音乐家创作。这次的「岛.乐」音乐会,特地邀请与乐团渊源最深的五位资深作曲家赖德和、温隆信、许博允、潘皇龙与钱南章,再度为朱宗庆打击乐团全新量身打造新曲,缤纷多元,展现热闹的台湾之「乐」!
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四界看表演 Stage Viewer
「开始做菜吧!」 面向社会从剧场起步
迈入第十八届的德国「冲动戏剧节」,成立初衷就是要当德语圈独立剧场的发声平台,而其策展原则是「探讨政治与艺术的关系,并在此脉络下呈现创作者们多元的美学、纷异的命题、多样的策略。」今年活动于六月中旬在杜塞朵夫举办,演出中引起最多讨论的是《制造艺术政策!》,邀请当地各政党人士及文化部代表,齐聚发表文化政策,是一场由政治人物、主持人、演员、乐手、观众、学者小组,共同作为表演者串起的政治实境秀。
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即将上场 Preview 北市国「台北.台湾.世界」
双团同台 铺陈东西结合的旅程
从台北、台湾到走向世界,同时具有安排上的逻辑,在东西乐交融中更考验著作曲家的功力。市国精心策划的音乐会,让观众在一场节目中可以完整听到外来德奥、自己文化,更包含了作曲家将两种不同文化结合的绝妙巧思。
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演出评论 Review
地平线是黑暗无尽,还是晨光微稀?
有别于其他喜欢直接挑战听众,将作曲技法当特技表演,却吝于施舍聆听者乐趣的当代作曲家,佑斯特挑战的是听众感官满足的最大极限值。主题与旋律宛若佑斯特时而兴高采烈、时而目不暇给的情感冲击,充分展现作曲家口中「充满水分,活力与流动性」。
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特别企画(二) Feature 现象观察六:台湾新曲辈出
音乐创作成果丰硕 文化积累更进一步
细数去年台湾与音乐创作相关的作品数量、内涵类型、竞赛交流等活动,让人惊喜于成果的丰硕、创作力的旺盛迸发!除了各公立乐团等单位的新曲委创或征选成绩斐然,在民间有「广艺靓乐」计划的热闹展开,还有台湾作曲家在国际大赛得奖、第一届「台北国际现代音乐节」的举办等等,都让人对台湾音乐创作的未来欣喜期待!
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特别企画 Feature 焦点七
国人作品/致力「台湾音乐」 乐音传唱宝岛之美
透过创作才能创造自己的文化,透过乐团的展演,创作才能有展现的舞台。各乐团乐季中展演国人作品,不管是旧作或委创,都可以看到推动「台湾音乐」的方向,透过乐音,展示台湾作曲家的创意与台湾之美。
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焦点专题 Focus
带著内行乐迷 写下历史新页
在吕绍嘉带领下的第三个乐季,NSO将带著内行乐迷,一起更上层楼。新乐季的主要特色是拥有独特美感与韵味的法国音乐,另也将探索以浦罗柯菲夫为主的斯拉夫音乐;名家系列仍以德奥曲目为主;新曲方面,除了洪崇焜的《声音》及李元贞的《间奏曲:商》,还有驻团作曲家佑斯特的《台北地平线》;最令乐迷期待的歌剧系列,则要以华格纳巨作《女武神》近五小时的演出震慑你的感官!
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即将上场 Preview 朱宗庆打击乐团 再新观众耳目
分享与创造 「击现」新声
朱宗庆打击乐团的定期音乐会是以分享和创造为主,因此节目名称订为「击现」可谓一语双关:一个顾名思义在演奏现代作品,另一个就是在探讨可能性、不断突破、挑战自己,并开拓新的声音。这次演出的五首音乐中,就有高达四首的委托创作,五首作品各有不同的方向,五个构想的组合变成独特的音乐会创作。
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特别企画 Feature 听萝瑞.安德森说故事
《妄想》 伤逝之情转化的诗意哀歌
「让我来告诉你一个故事中的故事,那是一个在我的人生中,有关于激励、肯定我前进的方法。那是一种诱导的系统让我做这儿做那儿,然后我从这或那儿得到奖励。基本上那是所谓红萝卜与驴子的系统。」 「你在驴子前面悬著个萝卜,然后开始出发,只要让胡萝卜一直在前面,无论如何,驴子就会从这儿跋涉到那儿。在我的生命中,这一向都进行得非常好。没有人看到这机制作用或注意到它其实是如何进行的。」 「然后有一天,毫无原因地,我的驴子死了。我站在那儿盯著牠。牠看来是吃太饱了。牠脸上带著一丝愚昧笑容。我用脚轻推牠。没动。那奖赏,那承诺,那所有的系统停止运行。我张望著。站在那儿握著这个旧的红萝卜。那尘土不断飘落在路上。我可以看见远处有些苍蝇飞走。」
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即将上场 Preview 以音乐剧场表达环境关怀
吴思珊 反「璞」归真更创新
在对今年天灾不断的感怀中,打击乐家吴思珊决定「反璞归真」,用身体、心灵的觉知重新探索「生命与自然的意义」及「肢体、空间、声音的关系」。独奏会将以传统、原始的概念出发,一台木琴所发出的不同音色、人声与乐器间的相互模仿、甚至连树叶、纸箱都能当作乐器发出声响。
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音乐新讯
现代音协首演作品联展 十一位作曲家上阵
中华民国「现代音乐协会」创立于一九八九年,廿多年来一直以促进国际音乐文化交流为宗旨。协会并以「国际现代音乐协会台湾总会」(ISCM-Taiwan Section)之名加入「国际现代音乐协会」成为会员国。后者这个国际最大、历史最有久的音乐组织创立得更早,是一九二二年由魏本、亨德密特、巴尔托克、高大宜、奥乃格、米尧等作曲家,在奥地利萨尔兹堡所成立为倡导当代音乐演出之国际性组织。 现代音乐协会成立以来,已举办过为数众多之专业活动,包含了系列演讲、座谈会、学术会议、音乐会、参与国际性展演活动与邀访国际音乐人士来台等,并多次承办作曲比赛。目前已出版十余张会员个人作品CD专辑。而此次的「2011现代音协首演作品联展」是成立至今首次大举办会员作曲家委托创作及世界或台湾首演作品之发表活动。两场音乐会将发表十一位从七十岁至二十五岁资深、中壮及年轻世代之会员作品,包括沈锦堂、谢隆广、林进祐、连宪升、潘家琳、李政蔚,及甫自国外学成归国的林京美、谢蕙馨,与尚在国内就学的李轩慧、陈一涵、林盈婷等独奏或室内乐重奏乐曲。由协会所附属的「现代音协室内乐团」假十方乐集音乐剧场演出。
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香港
经营有道,隔岸可鉴
香港和台北的处境类似,但他们的常设机构行之有年,得到政府与财团的稳定支持,并与全球艺术经纪维持畅通网络,促成了选择的多样可能。这,都是本地艺术节望洋兴叹的。
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台北
击乐声震北中南
一九九九年,世纪末的最后一个夏天,当整个社会弥漫在一片「世纪末」不确定因子的氛围中,「一九九九台北国际打击乐节」早已好整以暇地端出十个国家共二十场演出的丰盛击乐大餐,以蓄势待发之姿,迎向打撃乐的新世纪。
