PAR 表演藝術雜誌

在莎士比亞作品中，《錯中錯》（The Come-dy of Errors）並不是重量級的經典，但它有一個特點，即賦予導演最大的創作空間，可以用創新手法讓所有觀衆領會到劇場的魅力與愉悅。《錯中錯》是英國皇家莎士比亞劇團有史以來最受觀衆歡迎的戲碼，執導過這齣戲的三位導演各有不同的觀點與處理方式：克利福特．威廉斯（Clifford Williams）的義大利藝術喜劇風格、特瑞佛．南（Trever Nunn）的傳奇歌舞劇形式，都爲這齣戲注入了現代意識。而在一九九二年的版本中，導演楊．賈區（Ian Judge）營造出一種融合超現實與通俗藝術的眩目劇場幻境，爲英國皇家莎士比亞劇團獲得了最佳舞台設計、最佳服裝設計與最佳喜劇男演員三項勞倫斯奧利佛獎。

賈區的戲劇風格十分荒誕浮華，但他將此種浮華發揮到極致，而呈現令人無法抗拒的娛樂性與奇詭的原創力。在幕啓時，觀衆所看到的是一個充滿肅殺氣氛的看守所，警察的服裝與布景皆以黑白二色作爲基調，但隨著劇情發展，色彩與情感逐漸豐富，令人目不暇給。賈區是以循序漸進的方式帶領觀衆進入一場瘋狂而華麗的冒險行動。

《錯中錯》中的兩對雙胞胎在過去都是由四位演員擔任演出，但賈區卻只用了兩位出色的演員來詮釋不同的性格，並以絕佳技巧解決了四人同時出現的難題，觀衆幾乎看不出一絲破綻。扮演歐天百力雙胞胎的戴斯蒙．巴瑞特（Desmond Barrit）就像是刮去鬍子的義大利男高音帕華洛帝，而他的僕人卓米歐雙胞胎則是由瘦小的葛拉安．透納（GrahamTurner）擔任，他們兩人組成了勞萊與哈台式的喜劇搭檔，爲這齣戲製造出極多的笑料。巴瑞特以不同的肢體語言演出已婚的歐天百力與他因被誤認而幾近發狂的雙胞兄弟，他精湛的演技使觀衆不須籍由服裝就能輕易辨別他現在是在扮演哪個角色；透納所飾演的陰陽怪氣的卓米歐雖然較混淆不淸，但卻因此而產生了一種複雜的幽默趣味。

英國皇家莎士比亞以擁有衆多優秀演員而著稱於世，因此《錯中錯》演員陣容極爲整齊，連微不足道的小角色都能展現出意料之外的精采演技。除了耀眼的巴瑞特之外，伊斯黛．柯勒（Estelle Kohler）也將那個錯愕的妻子詮釋得淋漓盡致，她在一場表達驚訝迷惑心態的戲中，運用了默劇式的表演方式。而就像默劇一般，《錯中錯》也有令觀衆激賞的魔術表演，大衛．基拉克（David Killick）扮演的品區玩了許多戲法，把人鋸成兩半，並以高超技術使舞台上的人突然消失。在此劇中另有一個驚人的魔術場面，活生生的警察自高處跌落，到達地面時卻變成了一個假人。

馬克．湯姆森（Mark Thompson）超現實主義風格的舞台與服裝設計，再度證實了他非凡的才華。那些似乎自童話世界中走出的綠色、紫色與橙色等刺目的明亮色調，增強了這齣戲的戲劇效果；再加上尼吉爾．海斯（Nigel Hess）充滿現代感的音樂，以及克利夫．莫瑞斯（Cliff Morris）卓越的燈光設計，共同營造出一個似乎任何事都可能發生的神秘奇幻世界。

但在這些由娛樂性魔術戲法與荒誕達利式風格所組成的瘋狂行動中，導演經常放慢戲劇節奏，讓主要角色自快速步調抽離出來，去思索他們所面對的奇異著魔世界。他以這種手法成功地在大混亂中創造出一種神秘氣氛，而使得最後的重逢場景除了原有的歡笑與愉悅之外，更增添了深沈的感人力量。