PAR 表演藝術雜誌

在台灣，所謂「西洋古典音樂」的發展歷史中，幾乎所有重要的事件，都不曾跟基隆，這個北台灣最大的港口都市有過什麼密切的關係；但是今年五月，基隆，卻有一個相當重要的轉折，也許可以因此打破過去所給人在音樂上平淡的印象，也許可能搖身一變，開始在台灣音樂發展的歷程中扮演起重要角色，這許許多多的「也許」，當然都只是揣測，眞正的發展會如何，沒人能預料，但可以確定的是，「一九九七基隆國際現代音樂節」已經在整個港市動起來了。

自八十四年起，文建會在全國各地文化中心開始小型國際活動的系列計畫，相繼推出「南瀛國際民俗藝術節」、「宜蘭國際童玩節」、「新竹竹塹玻璃藝術節」、「花蓮石雕藝術節」……等等，展現了相當的成果，在全國文化建設的推動上，以及居民們以藝術爲議題對地方的向心力上，都可以看見相當的建樹。而各藝術節的展演項目，幾乎都可以從當地產業或傳統藝術中尋到一些相關的脈絡，然而這時，基隆卻在外界一片驚訝聲中推出「基隆國際現代音樂節」。

港區的現代音樂節

撇開如此嚴肅的主題是否眞能帶動地方藝文氣習不談，外界驚訝與疑問的主要原因，是因爲在一般人心目中，基隆與「現代音樂」似乎並無太大的關聯，它旣不是傳統特色，又並非在近年成立了相關推展或硏究中心，基隆本地的敎育資源中，甚至沒有音樂相關科系。這個一向予人港市、小吃、廟會、古老習俗等傳統印象的城市，到底跟「現代音樂」如何牽扯得上關係。因此不要說外界驚訝，就連基隆本地的文化藝術工作者，也都相當的疑惑。

但這個案子卻在前基隆文化中心主任黃素貞的熱心奔走下底定，找到基隆本地出生的音樂家馬水龍擔任大會藝術總監，並結合「擊樂文敎基金會」，共同策劃。包括九場國內外團體的音樂會，四場講座、一場座談、二十多場週邊相關活動、還有特展、踩街、戶外露天演出等。

「一九九七年基隆國際現代音樂節」從五月十七日至五月二十五日，除了九場音樂會之外、另有四場大師講座，由來自德、美、菲、台的音樂家主講，以及一場國內外現代音樂家的音樂座談。此外，主辦單位還設計了長達一個月的現代音樂特展，以各項硬體的文字、圖表來呈現現代音樂的豐富面貌。開幕當天將以熱閙的遊行踩街及雲門舞集和朱宗慶打擊樂團戶外露天演出來拉開序幕。並計劃於開幕當天晚上七點鐘，全港市所有的大小船隻一起鳴笛，所有的寺廟鐘鼓齊鳴，以基隆港的「特性」，來突破傳統藝文活動的開鑼型式，創造一個耳目一新的開幕式。

爲了突破「現代音樂」這個題材所給人先入爲主的嚴肅感，這次的音樂節，特別設計了兩條不同的路線，讓外行人有熱鬧可看，內行人也有門道可循。九場音樂會與講座、座談，邀請到的是國內外現代音樂專業人士，其中不乏一些吃重的演出及學術性、嚴肅、深奧的所謂「現代音樂」的討論；而所有的週邊活動、踩街與露天演出，走的則是輕鬆、全民同樂的嘉年華會型式。

這次「現代音樂節」的演出中，重頭戲是自十八日起至二十五日，每晚不同的音樂會演出，包括大型說唱劇、交響樂團、室內樂、劇場音樂、國樂等，以不同的形式來呈現現代音樂。

在地的作品打頭陣

首先上場的是基隆本地作曲家，也是這次大會藝術總監馬水龍，歷經十年才創作完成的說唱劇《霸王虞姬》。這齣聲勢浩大的說唱劇，總共動員了近二百人的管弦樂團、合唱團，以及多位聲樂獨唱家，劇本由曾永義撰寫、羅北安導演、詹惠登負責舞台燈光設計，在近年音樂界的國人創作中，是少見的大型作品。

三場來自國外的團隊，分別是美國的子午線銅管樂團、法國2E2M樂團及同爲法國的圓三重奏，這三支風格迥然不同的團體，各具特色，其中又以2E2M最富國際知名度，這支以專門演奏現代音樂作品聞名的樂團，成立於一九七二年，團名──2E2M，就是法文裏「音樂形式的硏究與表演」的意思。二十多年來，2E2M已經是全世界現代音樂作品最重要的發表團體，演奏過超過六百首以上的作品，發掘過許多年輕一輩的現代音樂家。

同樣來自法國的圓三重奏，在國際樂壇上雖然沒有2E2M來得知名，但是這三位打擊樂演奏家，卻也各自擁有相當地位，其中佳斯棟．席勒維斯特曾於去年五月「台北國際打擊樂節」時受邀前來擔任講座，許多台灣留法的打擊樂學生都出自他的門下。圓三重奏這次是以一種相當前衛的音樂劇場形式，演出在法國非常著名的劇場音樂作品Jules Verne。這齣戲結合了各種奇特的道具、樂器、燈光、音效、幻燈，而整個演出的內在精神，則涵蓋了環遊世界八十天作者Jules Verne的三篇小說，以及這齣戲作者喬治．巴提斯特里自己對生命的哲學觀、對死亡的看法，和成長背景中的許多經歷，但是整齣戲的結構卻是建築在過程的探討，並沒有對所有的問題寫出答案，反而給了演員及觀衆更大的思考空間。這齣名爲Jules Verne的音樂劇，在法國上演時造成轟動，法國某地方政府甚至將這齣戲作爲國小學童藝術敎育的敎材，長期贊助演出。

另外一支來自美國的子午線銅管樂團走的雖然同是現代音樂的路線，卻是用一種比較活潑的方式來呈現，這支團隊有相當多戶外演出的經驗，因此不論在表演或音樂的選擇上，都相當注意到與觀衆的互動性。

在國內演出的部分，除了首演的《霸王虞姬》外，管弦樂之夜是由年輕一輩的優秀指揮家黃奕明率領基隆節慶管弦樂團演出，並邀請胡乃元擔任小提琴協奏。具有傳奇色彩的日本現代音樂家三枝成彰，也將帶著他的作品《被雪覆蓋的傳說》來台演出。室內樂部分則有台灣獨奏家室內樂團，以及國樂的采風樂坊。台灣獨奏家室內樂團這次將以全場國人作品作爲演出項目，而采風樂坊走的雖是國樂路線，這次也將演出全部的現代作品，相當具有實驗性。「春秋樂集」則是一場以發表年輕一代作曲家新作爲主的音樂會，在亞洲作曲家聯盟的評選下，這次總共選出了六位年輕作曲家的作品。而最後一場「眺望──傳統與現代」，則是由基隆在地音樂家演奏在地人的作品，內容包括了北管、打擊樂、傳統歌樂以及合唱曲。

四場講座分別是由德國的沃夫岡．莫兹、非律賓的Jose Maceda、以及美國的莫喬芮．瑪麗蒙三位擔任，另外，國內音樂界許常惠也將擔任一場講座，最後一天的座談會，則爲國內作曲家與國外作曲家心得與意見交換。

動、靜交織呈現現代樂多風貌

除了動態的演出以及座談活動之外，還安排了一項靜態的特展來呈現「現代音樂」，整個展場的規畫，是以現代音樂的發展、流派、作曲者來作爲主要路線，並以淺顯、說明性的文字、圖表、照片，來讓參觀的民衆瞭解現代音樂，並特別商請國立藝術學院音樂系、音樂圖書館負責資料的撰寫，並結合台北愛樂廣播電台，將平面的文字說明在有聲化、立體化。

至於相關的週邊活動，早已鳴槍起跑了。三月中起，主辦單位已經邀請了呂文慈、楊金峰、李子聲三位年輕一輩的作曲家，開始到基隆各區十所院校展開巡迴演講。接下來的藝術講座、海上知性之旅、音樂家故事導讀、樂器DIY……等等活動，都是以大基隆地區的市民作爲服務對象。

總計，這是一個集合了踩街、戶外演出、九場音樂會、五場講座以及許多週邊性活動的大型節慶，預計參加這次演出活動的國內音樂人士，將超過四百人以上，整個節慶將演出的國人作品，更多達三十一首，其中有九首還是專門爲這次音樂節委託創作的，在台灣現代音樂的發展史上，確實値得記上一筆。

文字｜劉家渝  德國慕尼黑大學音樂系研究