極限主義中循環式結構就某方面來說也契合佛敎的因緣說與輪迴觀
由馬丁．史柯西斯（Martin Scorsess）執導的《達賴的一生》（暫譯，Kundun），以闡述十四世達賴喇嘛的生平故事爲主軸，影片中靑一色的東方演員，不煽情、不造作的自然表現，及拍攝場景所選擇的摩洛哥山區，與拉薩景致酷似的中肯態度，咸認爲是當今以西藏爲題材的影片中，最具深度與藝術性的一部。
這部由菲利浦．格拉斯擔任配樂的《達賴的一生》，就其形式、風格與內涵而言，皆與影像有著深刻對話、互相幫襯的作用。在接受訪談時，史柯西斯便曾如此表示：「格拉斯對藏傳佛敎的信仰與深入了解，結合了他細緻的作曲方法，是這部描述達賴喇嘛生平電影的根本元素之一。」從影片的籌製、拍攝，便積極投入了譜曲工作的格拉斯，與導演、攝製組合作無間的良好默契，更使該片的影像與音樂部分，產生了綿密、頡頏的互動關係。
與藏密音樂對味／位
電影的開頭，是一個優美的湖泊，映現出第十四世達賴喇嘛轉世靈童訊息的湖水，幽靜地淌流在群山碧綠之間。片頭曲〈彩砂壇城〉，在喇嘛低沈的吟誦與吹管號音中拉開序幕，隨即加入了極限樂風的弦樂部分，不斷重複、迴旋的音符，緩緩地漸趨變奏，而後隱入另個主題（theme），鋪陳了幾個樂句之後，又再度浮現原先的旋律，交叉著複音與變奏的形式……。這些由簡單樂句構成的旋律線，經過多重的對位、再現、變奏，構成西洋弦樂的樂段；與另一組由藏密儀式器樂、經誦所產生的儀式音樂，保持著更外一層的對位關係。猶如一道白光，經過稜鏡的分光後，折射出璀璨的虹彩，而虹彩的外圍，又映現出另一道霓光；透過這兩組樂譜（弦樂、法樂）的疊置，幻化出整張專輯統一卻又豐富的音樂圖像。
在音樂形式上，格拉斯所擅長的極限主義風格，嵌入了藏傳佛敎的儀式器樂，製造出一種水乳交融的和諧感。除去暗喩西方／東方兩種不同文化、音樂型態相遇的「弦外之音」外；透過極限主義的表現手法，不斷重複旋律線、將樂句凝縮到極簡約、極單純的呈現，重視樂音流動的過程而非最終結果的特點，也與藏傳佛敎藉由密集修法，以契入身、口、意（心）三者專一、純淨狀態的修行特色，有著某種本質上的共通性。而由幾重旋律線疊置出的極限音樂風格，如果將其具象化的話，便猶如敦煌壁畫中天樂伎旋舞的飄逸線條，在簡單的幾筆中，呈顯出生動、華美的意象，而在主旋律背後做爲節奏之用的鑼鈸、鼓音，便是這些天女身後的天幕與雲彩，雖不若其躍然浮出，但卻有著另一番畫龍點睛的陪襯效果。
環中有環
整張配樂的結構，係由幾個主要的部份連環組成，除了頭、尾呼應之外，在每個單獨的曲目中，又由幾個小樂段不斷地重複鋪陳，儼然是一個環中有環、環環相扣的循環結構。也就是說，由首曲與尾曲的相互對應，銜接連成了一個最外圍的大圓；在這個大圓中，又出現幾組獨立、相似的小圓，扣連成一個個小單位的組曲，其下是每支樂曲，也就是封底的十八首曲目；在每首曲目中，又各是幾個不斷重複與再現的主題。簡單地陳列如下，是如此的關係圖：
片頭──每首曲目（主題→樂段→樂章→整首樂曲）──尾曲
這種循環式的結構，是極限主義的音樂特性，某方面來說，也對應著佛敎的因緣說與輪迴觀──即是由甲衍生了乙，乙再向外擴張，如漣漪般地延伸出丙……，但甲──乙──丙之間，又包含了重複、回返的可能性，這個驅動的動力，便是「業力」，打個比方，在這張專輯中的業力，便是一個個串連的音符（包括休止符在內）。
這樣的詮解，只是筆者聆聽音樂的片面附會而已，但即便是導演史柯西斯、格拉斯等人，在影片殺靑後，也不由地相信這種冥冥中的因緣、業力存在。因此，如果對這些輪轉樂音外的繁複因果仍饒富興味的朋友，不妨參考由聯經出版社印行的達賴喇嘛自傳《流亡中的自在》一書，或許對藏傳佛敎或這部影片，會油生另一種意領神會的收穫、體悟也說不定。
文字｜劉婉俐 音樂文字工作者
