PAR 表演藝術雜誌

在台灣，聲音藝術〈Sound Arts〉正蔚為風尚，電音PUB裡頭DJ對著兩個唱盤和一個混音器打碟刷盤的場景是最普遍的電子音樂，而聲音和影像的藝術形式更是瘋狂入侵當代的生活，從MTV現象開始，一直到城市中此起彼落的Club、Lounge和電音派對，聲音影像幾乎成了年輕人消費與娛樂生活的主流，甚至在表演藝術中替代了傳統佈景，成為各種另類佈景或舞台，混入舞蹈、戲劇等領域。

聲音科技已成為當代藝術熱門趨勢

在科技產業國巨基金會的贊助下，「在地實驗」策劃的「異響」國際聲音大展將呈現聲音無遠弗屆的範疇，將在國內一向被視為冷門、甚或地下化的聲音裝置／聲音視覺藝術，首度搬上美術館舞台。

策展人王俊傑說，科技與聲音的結合，在近年屢見不鮮，二○○三年「在地實驗」開始進行「聲音藝術」的徵件活動，獲得首獎的創作者，是一名從事唱片技術研發的「科技人」；「二○○四台北聲納」在紅樓聚集了國內外的聲音科技創作人，筆記型電腦已經取代了電吉他或鍵盤合成器；而在「腦天氣影音藝術祭」中，藝術家則是以即時影像混合特效現場播出；今年「異響」系列活動更由國巨基金會出資贊助主辦，都顯示聲音科技已經成為當代藝術的熱門趨勢。

大師級藝術家帶來自然的聲音

「異響」系列活動包含有國際展覽、國際競賽、現場表演及演講四大項。在展覽部分引人矚目的是，邀請到數位國際頗具代表性的聲音裝置藝術家，包括：從八○年代起活躍至今的第一代聲音裝置藝術家克利斯汀娜．庫碧詩（Kubisch）、及曾榮獲二○○二年奧地利電子藝術節數位音樂傑出獎的西班牙二人組亞利安達與愛隆等。而在現場表演方面，深受年輕族群喜愛的日本「明和電機」，則是未演先轟動。

大師級的德國藝術家庫碧詩，這回將帶來聲音裝置「鳥與樹」，此作延續她一貫以極簡空間雕塑供觀眾遊走其間的創作風格。在這件作品中，她將黃色的導音管線裝置得像迷宮，戴上無線的電子磁性耳機穿梭其間的觀眾，將隨身體的移動聽到庫碧詩在全球各地錄下的雨林、鳥鳴、溪流聲等。

亞利安達與愛隆的作品「修正之地」則將收集台灣各地的聲音，重新混音製作，完成具有田園特色的駐地創作。這組藝術家將透過一百五十種不同的植物創造出的室內花園，讓觀眾自由地漫步徜徉，偶一停歇，可以聽見樹叢花間傳來的聲音，花園的每一個角落都充滿了意想不到的驚喜。

日本「明和電機」的樂器混合純真與荒謬

由土佐信道、土佐正道兄弟創立的「明和電機」，名稱沿用父親以前的公司名稱，並堅持他們是個「公司」而非「藝術團體」，所有的創作都是「商品」。「明和電機」發明的另類樂器混合純真與荒謬的特質，包括以廿六種魚為主題的「魚器系列」、原創性十足的「築波系列」等，有專供暴走族使用的薩克斯風型喇叭，一吹就會閃閃發亮。其他還有腳踩上去就開始奏樂的「腳踏風琴」、嬰兒臉孔的腹語娃娃「Sava-0」、一扣板機就開始說話的手槍等。

「明和電機」更是日本吉本興業旗下的藝人，他們的演出極盡無厘頭搞笑之能事，因曾獲奧地利電子藝術節大獎，其錄影帶目前在台中國立台灣美術館的「快感」奧地利電子藝術節播放；而「本尊」則將在九月底來台演出，在兩大美術館「相乘」效應下，在網路上已經有不少粉絲爭相走告，預計將掀起活動第一波高潮。