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艾夫曼芭蕾舞團在古典芭蕾基礎下,以嶄新的芭蕾語彙,廣泛的題材,為芭蕾藝術注入活力。圖為該團作品《俄國哈姆雷特—凱薩琳女皇之子》。(國立中正文化中心 提供)
特別企畫 Feature 兩廳院特別企畫Feature of NTCH/璀璨經典—基洛夫芭蕾

俄國舞星,為何閃耀世界?

關於俄國芭蕾舞星的10問

俄國芭蕾除了以優美細緻的舞蹈表演、華麗精美的佈景令人賞心悅目之外,最最令人目不轉睛的,莫過於那些主跳的偶像舞星們。不管是芭蕾伶娜或芭蕾王子,他們一抬腿一轉身,就是能讓人屏息讚嘆。

為什麼俄國芭蕾舞壇能出現這麼多舞星?他們的訓練與選才有何特別?要當上舞星需要什麼條件?這次訪台的基洛夫芭蕾舞團,簡直就是個舞星花園,有哪些舞星出身此處?這回到訪的又有哪些當紅偶像呢?

俄國芭蕾除了以優美細緻的舞蹈表演、華麗精美的佈景令人賞心悅目之外,最最令人目不轉睛的,莫過於那些主跳的偶像舞星們。不管是芭蕾伶娜或芭蕾王子,他們一抬腿一轉身,就是能讓人屏息讚嘆。

為什麼俄國芭蕾舞壇能出現這麼多舞星?他們的訓練與選才有何特別?要當上舞星需要什麼條件?這次訪台的基洛夫芭蕾舞團,簡直就是個舞星花園,有哪些舞星出身此處?這回到訪的又有哪些當紅偶像呢?

1俄國有哪些知名的芭蕾舞團呢?

A在聖彼得堡,有馬林斯基劇院基洛夫芭蕾舞團、穆索斯基劇院芭蕾舞團、艾夫曼芭蕾舞團(Eifman Ballet of St. Petersburg)。在莫斯科,有波修瓦劇院芭蕾舞團、莫斯科國立芭蕾舞團。

2這麼多!那這些舞團的不同特色是什麼?

A城市歷史、劇院規模、觀眾特性等因素都會影響舞團風格。

聖彼得堡就是前蘇聯首都列寧格勒,馬林斯基劇院是個歷史悠久的大劇院,而附屬的基洛夫芭蕾舞團就以傳承經典劇目為主要運作方向,像柴科夫斯基三大芭蕾舞劇,舞蹈表現精緻細膩。而穆索斯基劇院舞台較小,芭蕾舞團以實驗性強、創新改革著稱,像《馬克白》、《羅密歐與朱麗葉》等舞碼。二○○五年應兩廳院之邀在「世界之窗系列」來台演出的艾夫曼芭蕾舞團則是在古典芭蕾基礎下,以嶄新的芭蕾語彙,廣泛的題材,為芭蕾藝術注入活力,當時演出的舞碼有《柴科夫斯基:生死之謎》與《俄國哈姆雷特—凱薩琳女皇之子》。

而莫斯科則是具有現代首都國際化的特色,波修瓦劇院芭蕾舞團涵蓋古典與新創劇目,超大的舞台使舞者動作幅度大,技巧性強,來自不同階層的觀眾使舞蹈表現較為野性與力量感。莫斯科國立芭蕾舞團的情況,就比較像穆索斯基劇院芭蕾舞團,重實驗性。

3:在俄國的舞蹈學校中,學生要練哪些功夫呢?

A舞者從十歲入學,基本養成時間約為八年,前六年練基本功,相當於中學文憑,後兩年練技巧、芭蕾小品等,相當大學一二年級。頭三年側重於古典芭蕾及歷史生活舞(historical dance),歷史生活舞其實就是芭蕾的前身,亦即由交際舞衍生而來的華爾滋、波卡,及小步舞曲、布雷舞曲,學習芭蕾姿儀;中間三年學習性格舞(character dance),例如馬祖卡、筷子舞,瞭解其他文化地域之性格與角色人物特徵。除此還有雙人舞訓練、古典芭蕾及變奏(variation)。第七、八年將上述訓練加起來,練習舞劇之舞碼。總之芭蕾的骨幹融合了文化地域性和時間性、時代背景,舞者於課程訓練中都要整體貫通。

4舞者是怎麼變成舞星的?要靠星探挖掘嗎?

A看個人修行與際遇囉!很不一樣的。有些舞者是從基層一步一步磨到頂端位置。有些舞者年少時就被看好、被栽培,經由老師挖掘,加上刻苦練習,很快地嶄露頭角。像有的舞者九四年從學校畢業,九五年就跳級成為舞團首席舞者。如何成為眾所矚目的舞星,在表演上自有其特出之處,比如首演時出眾亮眼,贏得觀眾爆好反應,而且從來不出錯,每次演出皆獲得成功,贏得信賴和口碑,加上歐美媒體的宣傳而捧紅。

5:俄國的舞團是怎麼選拔舞者的呢?一定要長得高挑美麗英俊嗎?

A俄國在時代演進中歷經歐亞不同人種的混血而有著外型優勢,舞團甄選舞者一視外表外貌,如頭小、頸長、腰短、長長的四肢;二看精神外型,須筋開、腰軟、有音感、眼神亮、身體掌握度佳。

6芭蕾舞者不是有機會上舞台跳就好,為什麼還要參加芭蕾大賽?

A芭蕾大賽是個重要途徑。舞者待在學校中,只能被少數老師及校長看到;但透過國內或國際的芭蕾比賽,會讓更多人看見,展露鋒芒,並有舞團簽約機會,如高年級學生就被吸收為實習團員。芭蕾比賽在現代愈形重要,從前則是未必。因現在的學校學生遠比舞團需要的團員多,在僧多粥少的情形下,學生藉著比賽,才有到國外發展的機會。

7:一般舞者的舞蹈生涯大概多久?舞星可以跳到幾歲呢?他們退下來後能轉行做什麼?

A舞星的舞蹈生涯比一般舞者來得長。一般舞者三十幾歲退出舞台,舞星可能會到四十幾歲、甚至五十幾歲才退下。例如波修瓦芭蕾舞團的舞者,有的人七十幾歲了還在公演。在全本芭蕾舞劇中,男舞者在舞台上的負擔比女舞者來得大,如在變奏中,需要使用非常大的力道,做出大跳、旋轉等動作,因此芭蕾男舞者一般跳不到四十歲,舞台生涯較短。芭蕾女舞者的負擔較小,加上可跳慢板,可以跳到四十幾歲,舞台生涯較長。從舞台退休後,舞者部分在舞團教舞,部分到學校教書——教書是需要教師證書執照的。而舞星從舞台退下後的生涯則與明星相仿,例如幫服飾品牌代言、香水代言,賣舞蹈或運動服裝,拍電影電視,或自己經營公司等等。

8基洛夫芭蕾曾有那些知名的男性芭蕾舞星?

A在蘇聯鐵幕時期,蘇俄的芭蕾舞者到了競爭者稀的西方世界,因而聲名大噪。尼金斯基出現前的芭蕾演出總是以女舞者為主角,尼金斯基(Vaslav Nijinsky)是舉世公認的芭蕾舞蹈界第一位男性巨星。二十世紀初期,狄亞格列夫(Serge Diaghilev)將尼金斯基及俄羅斯芭蕾舞團帶到巴黎演出,因而竄紅。尼金斯基的彈性佳,飛躍力強,如飾演《玫瑰花魂》中躍入夜空的花魂。尼金斯基編創的舞作《牧神的午後》、《春之祭》,風格前衛,他在《牧神的午後》中的牧神造型,雙手和全身保持著二度空間的平面動作。

紐瑞耶夫(Rudolf Nureyev)於一九六一年在巴黎投奔自由。他是個奇葩,爆發力強,音樂性佳,指揮過舞劇、樂團,將許多基洛夫的舞劇帶到歐洲,重新改編,將經典舞碼保留於西方,例如《雷夢達》、《唐吉訶德》。紐瑞耶夫與瑪歌.芳婷(Margot Fonteyn)的相遇,彼此激盪藝術火花,紐瑞耶夫使芳婷的表演多了前所未有的燦爛色彩,瑪歌.芳婷則引發了紐瑞耶夫表演中潛在的詩意。巴瑞辛尼可夫(Mikhail Baryshnikov)是正規訓練出身的舞者,天分極高,他的爆發力和動作詮釋都是一流的,技巧無懈可擊。一九七四年他在加拿大投奔自由,加入美國芭蕾舞團,其後擔任藝術總監,曾為其排演《唐吉訶德》等。

9基洛夫芭蕾曾有哪些知名的芭蕾伶娜呢?

A帕芙洛娃(Anna Pavlova)漂亮而演技精湛,她將芭蕾帶到了全世界,甚至到非洲和中國去推廣芭蕾。她最有名的是飾演編舞家佛金革命性的短作品《垂死的天鵝》,將音樂形象化,這齣詮釋對生命的熱愛、掙扎、最後死去的作品,帕芙洛娃提煉其形象精髓和意境,體現芭蕾的精神內涵。帕芙洛娃生逢其時,遇到了佛金,突顯芭蕾舞劇精簡而菁華的美感。瑪卡洛娃(Natalia Makarova)在舞蹈學校時即是優秀的舞者,並為西方世界排練了許多基洛夫的舞碼,例如為美國芭蕾舞團(ABT)排了《唐吉訶德》,為英國皇家芭蕾舞團排了《舞姬》、《天鵝湖》,並錄製了《吉賽兒》、《瑪儂》,及系列教學影帶。一來傳授芭蕾技巧,二來為西方世界提供舞碼,瑪卡洛娃在芭蕾素質提升、練功方法、詮釋角色、傳承等方面,留下珍貴的資料,為芭蕾伶娜樹立了應然如何的典範。

10這次來台演出的基洛夫當紅舞星有哪幾位呢?

AUliana Lopatkina、Diana Vishneva、Leonid Sarafanov、Evgeny Ivanchenko、Danila Korsuntsev等都是飾演主角的當紅舞星。Uliana Lopatkina畢業於瓦加諾娃芭蕾舞蹈學院,一九九一年加入馬林斯基劇院,一九九五年成為首席舞者,曾獲二○○五年「俄羅斯國家文藝獎」、二○○○年「俄羅斯榮譽藝術家」;她在《天鵝湖》中飾演奧蒂特、奧蒂莉。Diana Vishneva也是瓦加諾娃芭蕾舞蹈學院畢業的,在學院的最後幾年即加入馬林斯基劇院受訓,一九九五年正式加入馬林斯基劇院,一九九六年成為首席舞者,曾獲二○○七年「俄羅斯國家文藝獎」、二○○二年歐洲舞蹈獎、一九九四年「洛桑國際芭蕾舞大賽首獎」等;她於《睡美人》中飾演奧羅娜公主,《天鵝湖》中飾演奧蒂特、奧蒂莉。

Leonid Sarafanov於二○○○年畢業於國立基輔編舞學校,同年進入烏克蘭國立芭蕾舞團成為獨舞者,二○○二年成為馬林斯基劇院獨舞者,曾於布達佩斯獲二○○○年「國際紐瑞耶夫芭蕾舞大賽首獎」,二○○○年於巴黎、○一年於莫斯科、○四年於首爾皆獲國際芭蕾舞大賽首獎;他在《睡美人》中飾演迪塞爾王子。Evgeny Ivanchenko也畢業於瓦加諾娃芭蕾舞蹈學院,九二年加入馬林斯基劇院,九六年成為馬林斯基劇院首席獨舞者,在《睡美人》中飾演迪塞爾王子,在《天鵝湖》飾演齊格菲王子。Danila Korsuntsev畢業於烏茲別克斯坦芭蕾舞蹈學院,九二至九八年為莫斯科國立古典芭蕾劇院首席舞者,九八年加入馬林斯基劇院及成為首席舞者,曾獲一九九六年「聖彼得堡瑪雅國際芭蕾舞大賽首獎」、一九九七年「巴黎國際芭蕾舞大賽」證書等;他在《天鵝湖》中飾演齊格菲王子。

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