不管是台上精湛的演出，還是幕後創作的痛苦，或是台下種種生活的難熬艱辛，都是美麗的表演風景；即將上映的幾部片：《與風共舞》、《絕美極限》、《裸足的佛朗明哥》，帶你看到藝術，不只是唯美……
《與風共舞》 波依．夏瑪茲的前衛風景
九月份新北市電影節的紀錄片《與風共舞》，介紹了法國重量級編舞家波依．夏瑪茲（Boris Charmatz），因為還沒有被引介到台灣，我們對他也許陌生。他生於一九七三年，和《有機體》的編舞家穆哈．莫蘇奇（Mourad Merzouki）同年，兩者都被任命為法國當代編舞中心的藝術總監，莫蘇奇在巴黎克雷泰伊，夏瑪茲則在伊勒-維萊訥省的雷恩（Rennes），後者同時也在二○一一年出任亞維儂藝術節的策展人。
這部紀錄片，記錄了他和電影女明星珍娜．芭麗巴（Jeanne Balibar）的合作。珍娜從小夢想成為舞者、橫跨劇場歌唱和電影，二○○八年還擔任坎城影展的評審，他們合作了作品《病態舞伶》La Danseuse malade，透過獨白，向日本舞踏宗師土方巽致敬，其中放上了一段土方巽的影片，一支無頭雞向大海奔去，掙扎著在沙灘與海浪之間，透過肉體的感官來感知著未知的世界，然後雙爪騰空，在空中留下緩慢與最後的交疊，也成為舞踏舞者手部的模擬動作。
透過紀錄片，我們得以進入夏瑪茲的創作核心，片中提到將肉體的疼痛，昇華成一種益處，就如同踩在石頭上的疼，轉換成一種腳底按摩的刺激，將東方的思維放進身體動作，而不是舞踏形式的轉換。打破舞蹈、劇場與影像的定義與之間的界線，即使在西方他仍是極端前衛的創作者，透過這部紀錄片，我們也許能更懂他一些。
《絕美極限》 特技背後的生命
九月中上旬即將上映的《絕美極限》，是一部讓人看完熱血奔騰的紀錄片，記錄對象是太陽劇團神乎其技的團員，在舞台上他們化不可能為可能，飛來盪去對抗地心引力的不可思議動作。
但到底這些人平常的生活是如何呢？這部紀錄片，導演奧拉西奧．阿爾卡拉（Horacio Alcala）歷時五年跟訪世界各地八位特技藝人，橫跨十一國記錄下他們平時的生活與訓練。舞台上的驚奇連連，台下卻是下足苦功，有些人原本是奧運選手，為了演出的完美，不斷的訓練，挑戰身體的極限，彼此間的默契與信任，仍然得面對過程中失誤導致殘廢或死亡的風險。導演透過慢動作或特寫的鏡頭，讓我們看見了身體與肌肉的線條，在空中畫下圓滿的線條。
《裸足的佛朗明哥》 不歇止的生命舞步
台灣能看到紀錄片導演大宮浩一的幾部作品，都充滿了人文與弱勢關懷及對社會的批判，關於社會安養制度、三一一海嘯後的無常描繪等。但他怎麼會將觸角延伸到舞蹈家長嶺泰子的身上呢？今年快要八十歲的長嶺泰子，居住在福島，一九六○年赴西班牙學習佛朗明哥，一九八○年返回日本不遺餘力推廣佛朗明哥，並在舞台上持續演出了四十三年，舞台上光鮮亮麗功成名就，卻在大宮浩一的紀錄片《裸足的佛朗明哥》，呈現出高反差的潦倒。
紀錄片描寫她卸了妝的真實人生。老人，髒亂的居住環境，她熱愛小動物，前後收養了超過一百隻的貓狗，同時也持續著油畫的創作，她的畫風有著女性特質的魅力。泰子得了直腸癌，熱愛藝術的她在做完手術三個月後仍粉墨登場，表演融合佛朗明哥與日式舞蹈。即使已是耄耋之年，她仍然以生命的韌性，登台演出，照顧貓狗，開畫展，透過一天天悄悄進行的油畫創作，質疑著生命的意義。
