為什麼有的地方叫音樂廳？有的地方叫歌劇院？不是都大同小異嗎？
音樂廳的Size，都要那麼大嗎？
音樂廳只能聽古典音樂，不會缺乏社會正義嗎？
音樂廳之所以不是「多功能展演廳」，自有其理由與奧妙，為了滿足樂迷的耳朵，專業的音樂廳如何出招，就讓我們的資深樂評人李永忻為讀者們娓娓道來……
1. 音樂廳的Size，都要那麼大嗎？
是的，儘管徐志摩說過「數大便是美」（雖然有點冷，但斷句請小心），但是音樂廳的Size大小，跟男性自尊絕對沒有必然性。真正有關的，是賣票多幾張，客訴儘量少！
話說場館的極限，就是希望賣出最多張票又不被消費者客訴。所以一個好的場館，就是在這兩大極端中，找到一個最好的平衡點。不論你的經濟學老師是凱因斯馬克思還是鎖螺絲，當代公認音樂廳的明牌都是：「2000」——斯斯有三種，每個賣兩千！
2. 音樂廳是不是都很「高科技」？
太空漫步、瑜伽體操、巨型投影銀幕、鐳射燈光氣象萬千……對不起，那是流行音樂會，你走錯地方了！
一個嚴肅的音樂會是不來這些雕蟲小技的！合格的觀眾要講規矩，要談氣質。演奏得精采不能當場喝彩，感動得泫然欲泣更不能大剌剌地擤鼻涕。這裡是受洗聖徒的心靈契合，不是呼群保義的梁山兄弟！舞台上的音樂家渴望的是與你私密對談，你應該要屏除一切物質慾望，進入冥想的世界——對了！只要不打呼，寧願你睡著，都不要宛若身上長蟲般地坐立難安。
這麼說好了，音樂廳裡最高科技的，是觀眾的手機。而且，你還得關機！
3. 為什麼音樂會，我連打卡都不行？
別說打卡，想拍照都成問題。一個不小心開了機，工作人員還會不厭其煩地過來讓你當場下不了台！
美其名為了照顧每個賞樂者的權益，同時也顧及賞樂多貴人，演出前就是會忘了把手機關機，音樂廳都會針對手機訊號做某種屏蔽。說穿了其實還是為了顧及演奏者的顏面：您想想，萬一台上的人荒腔走板，第一時間臉書就公布現行犯，您說讓這些國際演奏家的臉往哪兒擺？
讓人慶幸的是，大多數的音樂廳採取的是「防衛性」的屏蔽：附近架設的基地台既少且弱，隔間牆壁又厚又重。萬一去了少數服膺「攻擊就是最好的防守」，譬如某些極權國家或戰鬥民族，場館甚至會放出干擾波的方式隔絕收訊——效果真是好得讓您耳根清靜，連侵犯人權的聲音都聽不見。
4. 音樂廳只能聽古典音樂，不會缺乏社會正義嗎？
誰說的？至少在中華民國台北市，我們國家音樂廳的節目一字擺開，絕對符合社會正義的公平原則！
但老實說，這樣很無趣耶！您想想，如果不在小酒館裡聽爵士樂，煙霧彌漫與杯觥交錯還得靠幻想；不在茶館戲台聽戲，茶不能亂喝瓜子更不能亂嗑；不在劇院裡看芭蕾，樂團跟舞者擠在一起讓人覺得想要改寫「目不暇給」的定義……什麼？您說也有很多戲劇的配樂不是現場演奏？——聽「卡拉」您不會想退票嗎？
總之，少理那些古典音樂的基本教義派。好的音樂場館難求，具有藝文指標意義的聖殿更是萬中選一。但是要記得，音樂廳本就不該是「萬靈丹」，聲學基礎就是為了演奏古典樂而設計，話說要是所有的表演藝術都有如此好的場地可以欣賞，誰願意跟古典音樂瞎湊合！
5. 為什麼有的地方叫音樂廳？有的地方叫歌劇院？不是都大同小異嗎？
同樣叫沙朗，你會去「貴族世家」要莎朗．史東的簽名照嗎？
既然叫「音樂廳」，裡頭就是玩音樂的；叫「歌劇院」，那地方就是搞歌劇的。您想想，看歌劇的時候舞台擠了樂團，唱歌的人扯著喉嚨跟樂團火拚，台上歌手吹鬍子瞪眼，台下觀眾一樣氣得臉紅脖子粗，成何體統？
來來來，您有沒有發現，歌劇院或戲劇院的舞台前面，通常有個洞。那叫「樂池」。人家西方古典音樂傳統數百年，早就發現樂團音量常常壓過演員的歌聲。為了保持兩造的勢力均衡，人多勢眾的就通通丟到舞台下面，大的音量往屋頂上衝，舞台上的歌手往台下喊，一來一往不就扯平了嗎？
什麼？音樂廳有時也會演歌劇？這……是啦，誰規定莎朗．史東不能去貴族世家吃牛排……
6. 聽說有活的（live）音樂廳，難道音樂廳會說話嗎？
活的音樂廳，讓你仙樂飄飄處處聞；音樂廳如果是死的，神仙難救無命鬼！
殘響（reverberation time），姑且就當作是唱KTV的echo好了。殘響愈長，表示聲音迴盪在音樂廳中的時間就愈長。我們洗澡的時候不是歌聲特別好聽嗎？這就是殘響的妙處！
通常殘響超過兩秒的音樂廳，就被叫做是一個“live hall”，低於兩秒的就是“Dead hall”。但這玩意兒不是愈長愈好，還得看演奏者是否知所進退，不能冒然躁進。否則長江後浪推前浪，前浪死在沙灘上。這樣搞音樂，再活都會被搞死。
下次你想知道一個場地是生是死，拍個手，聽聽聲音持續多久就知道了。不過可別因此在音樂演出之中亂拍手，這種行為只能證明死的是自己！
7. 還聽說當代音樂廳的設計師，不是種葡萄的，就是賣鞋的……
那是兩種音樂廳的空間形狀，正確名稱叫「鞋盒式」跟「葡萄園式」。
「鞋盒式」，顧名思義就像個鞋盒一樣。短的一邊放舞台，長的盒底坐觀眾。這種音樂廳，牌子老信用佳，一試成主顧。維也納愛樂的金色大廳、阿姆斯特丹的大會堂、美國波士頓的愛樂廳，就是人稱三大鞋盒之王！
至於「葡萄園式」，有點像是救國團圍著營火玩團康。音樂就是營火，觀眾跟著台上樂手扶乩降壇。當初設計師一句話：「這就好像在山坡上，種了一片片葡萄園一樣。」人說種瓜得瓜種豆得豆，種葡萄卻釀成了音樂的美酒。像是柏林的愛樂廳、洛杉磯的迪士尼音樂廳、日本的三多利音樂廳，都是此道中「廳」。
8. 聽說如果觀眾少，音樂會就很難聽。這樣演奏者也太不敬業了吧？
話可以亂說，音樂會可是不能亂缺席的！如果是一個聲音效果很好的音樂廳，滿座時跟票房淒慘時，聲音的品質真的會是大為不同——因為少了在場數千個肉體，被吸收掉的聲音太少，互相干擾的情況就會嚴重起來。所謂「票吾票以及人之票」，用在音樂會上還真是利己利人。
這就是為什麼有些音樂廳，會在天花板上放上一片片的弧形板。這種通稱叫「反響板」的工具，調的就是音樂廳的音色。沒有反響板的音樂廳，當然不是就遜掉了。，凹凹凸凸的牆壁，甚至牆邊或是角落的雕像或花束，都是調音的工具。
不過你也不能怪人家演奏家，好不容易登台演出，台下空蕩蕩的一片，換成是我，心情也很難好起來……
9. 每次看到舞台後面那一根根的館子，聽說叫做管風琴。要有管風琴才能叫音樂廳嗎？
似乎每個音樂廳，都得有一座管風琴。這裡有土豪的奮鬥，以及上帝的恩賜。
話說世上還不存在音樂廳的時候，除了你是土豪可以贊助作曲家，否則聽音樂只能上教堂。因為音樂是神的恩賜，作曲要奉獻神——既然需求決定供給，所以早在十八世紀之前，蓋教堂的時候就順便裝管風琴。未料土豪發現音樂能賺錢，想跟上帝分一杯羹，乾脆自己蓋音樂廳來傳愛人間——問題是，人們只會蓋教堂，音樂廳該怎麼蓋沒人知道。土豪們一不做二不休，乾脆蓋一個沒有神壇的教會，權充音樂廳——前面說的鞋盒式音樂廳，就這麼來的。
所以不是有每個音樂廳都得有管風琴，而是沒有管風琴，賣鞋的跟種葡萄的還未必能涉足音樂產業。
10. 聽說，音樂廳常鬧鬼……
三千多年前，孔子不談怪力亂神；今天民國一百多年，且用文明來說服！
跟冰箱裡剩菜沒密封會互相竄味兒一樣，音樂廳同樣會竄音。好似萬籟俱寂的失眠夜晚，抽水馬達與大樓鍋爐的共振往往令人抓狂！萬一土水抓漏的搞不定，安眠藥或百憂解的藥廠便等著坐收漁利。
最常根治音樂廳竄音的方法，通常會用「屋中屋」的概念，用一個外面的房子，把那個鞋盒或是葡萄園給懸掛著包起來。千方百計無非是希望世世代代傳香火，但結果卻未必子子孫孫永保用：想當年卡內基音樂廳，被不斷經過的地鐵搞得胃口盡失，最後改建了事。可是倫敦有個Kinsway錄音室，反而因為經常錄到地鐵經過的聲音，還變成音響發燒友鬥機的最愛呢！
覺得音樂廳真麻煩，不如在家聽唱片來得身體愉快精神健康嗎？學學那些死忠的棒球迷吧，他們捨棄各種角度的特寫鏡頭，慢動作的一再精采重播，一個勁兒地往球場跑，所謂何來？
因為啦啦隊穿得很火辣吧！
這……不光是這樣啦……
