當九〇年代台灣舞壇逐漸融入影像的實驗與嘗試的時候，編舞家做了什麼？觀衆應該怎麼來看這些難以界定的新實驗？這些創作經驗又將對未來的舞蹈發展產生什麼影響？
在這個分上下兩次刊登的專題中，我們將從這幾年大型的多媒體製作，包括《行草》、「狂想年代舞展」、《非愛情故事》、「與電腦共舞」等， 從經驗、技術、創作者的跨領域對話等層面，深入探尋舞蹈發展的新面貌。
當九〇年代台灣舞壇逐漸融入影像的實驗與嘗試的時候，編舞家做了什麼？觀衆應該怎麼來看這些難以界定的新實驗？這些創作經驗又將對未來的舞蹈發展產生什麼影響？
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當九〇年代台灣舞壇逐漸融入影像的實驗與嘗試的時候，編舞家做了什麼？觀衆應該怎麼來看這些難以界定的新實驗？這些創作經驗又將對未來的舞蹈發展產生什麼影響？
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