以馬戲的形式來講故事，一向是「怪誕馬戲團」的固有風格，而創作靈感來自三島由紀夫小說的《人間》，飽含死亡意象與人生哲理， 可能讓人毫無歡笑的機會，甚至覺得壓力重重。
一九八七年才正式更名的「怪誕馬戲團」（Cirque Baroque），是受法國文化部贊助的老牌馬戲團，最初以「影像艙」（Le Puits aux Images）劇團為名，創立於一九七三年，主要是以街道劇的方式，演出莫里哀與達瑞歐．佛（Dario Fo）的作品。之後，半數的團員離開自行成立A1igre馬戲團，是Zingaro馬戲團的前身。其餘的原有團員也在八〇年起，以馬戲的面貌為各地的人演出《白雪皇后》，開始巡迴世界表演。
以馬戲的形式來講故事，是「怪誕馬戲團」的固有風格，九五年他們便曾將伏爾泰的諷刺小說《憨第德》Candides改編演出，筆者則在一九九八年於法國夏隆市（Chalon－sur－Saône）的著名街頭藝人藝術節「夏隆上街」（Chalon dans la rue）中，觀賞了怪誕馬戲團的《人間》Ninge。
長形舞台橫亙在大帳篷中央，觀衆席圍繞四週，一開場，便充塞著死亡的意象：二次大戰日本「神風」特攻隊自殺式的殲敵行為、穿和服的女人上吊自盡……，前半段為了闡述日本人「菊花與劍」的精神，拼貼「日本」的面貌，在段落的銜接上顯得不太流暢。
下半場則漸入佳境，觀衆想像得到的馬戲技巧全都出籠，除了拋瓶、吊環外，還有運用蹺蹺板將一個人彈送到另一人肩頭的驚奇演出。最動人的一場，是全體演員運用長布條捲身向上、懸盪空中的畫面，彷彿暗示著生命也在虛無中擺盪。
大多數的人都期待著到馬戲團來與旁人分享笑聲，但飽含死亡意象與人生哲理的《人間》可能讓人毫無歡笑的機會，甚至覺得壓力重重。《人間》的創作靈感來自日本作家三島由紀夫小說裡的「死亡感覺中難以形容的狂喜滋味」，為此他們還將三島小說中的人物搬上《人間》的舞台。
此外，他們還運用音樂的改變，顯示時間的流動與靜止。在急促的樂聲中，穿著套裝、西服的現代人在下舞台熙熙攘攘，音樂一停，大家全部停格，一個穿功夫褲的演員在上舞台開始走繩，邊走邊比劃拳術。動靜對比數次後，功夫演員不愼在跳回繩子時重心不穩，但觀衆都給予掌聲鼓勵，希望他再來一次。
這樣的反應，讓人知道觀衆已融入演出當中，《人間》的演出，已不是以「技術」為號召的傳統雜技表演可相比擬的。若是僅專注在技術表現的準確度，觀衆就會以對立的態度來審視這些「超人」雜技演員，不許他們有些微的破綻。但是如果將馬戲表演安排在戲劇狀況下，甚至賦予表演者角色性格，加上場面的編排、燈光、音樂的設計，便會讓演出豐富許多，技術產生的美感也將更加深刻，觀衆也會被表演感動。
怪誕馬戲團的《人間》，讓我們看見法國當代馬戲深沈而凝重的一面。
文字｜簡秀珍 國立藝術學院傳統藝術研究所助理教授
