PAR 表演藝術雜誌

去年在歐洲演出，並被英國《金融時報》盛讚掀起狂潮的社區歌劇《迷宮魔獸》，將於十月底在臺中國家歌劇院與台灣觀眾見面。《迷宮魔獸》打破以往大眾對歌劇難以親近的印象，讓歌劇走入生活。

藉著歌劇  將藝術帶入生活

「社區歌劇」指的是透過結合當地語言、演出者與製作團隊，發展出獨屬地方特色，或是由一群專業藝術家製作，針對一個特定區域的歌劇作品，除了透過與地域的緊密結合，落實「社區參與藝術」的理念之外，也將戲劇帶入人們的日常生活中。在英、美、澳各地的漫長發展中，社區劇場扮演著提升社會資本、增進社會發展的重要角色，除了凝聚社區意識，也被賦予推廣性別平等、人權、環境永續和民主思想的工具。

社區歌劇《迷宮魔獸》題材選自大家耳熟能詳的希臘神話——「提修斯殺死牛頭怪」。故事描述克里特國王為了延續魔獸米諾陶諾斯的性命，每年將活罪犯跟來自雅典進貢的七對童男童女送入迷宮內供其食用，而當時雅典王子提修斯不忍國民生活在生命被威脅的恐懼下，便挺身而出，自願成為魔獸祭品進入迷宮，成功地憑著過人的智慧與勇氣殺死了魔獸米諾陶，最後帶領被獻祭的雅典人民離開迷宮。

社區參與 推動當地文化

《迷宮魔獸》原先為歐盟藝術合作計畫之一，由柏林愛樂管絃樂團、法國艾克斯藝術節和倫敦交響樂團共同製作，先前曾於德國柏林、法國艾克斯藝術節和倫敦巴比肯藝術中心演出，強調的除了各地不同社群文化的參與，也希望能配合當地不同的推動背景。德國柏林的演出期許鼓勵兒童唱歌，法國的艾克斯藝術節希望能讓當地居民參與藝術節的歌劇，而非只提供場地給藝術家；倫敦的演出則旨在發展自己的歌唱人才計畫，不受限於倫敦西區劇院的演出。除此之外，歐洲版的製作人Jonathan Dove更強調了劇中兒童和青少年合唱團的重要性，在延伸數十年前推出以兒童為主的社區歌劇Noye’s Fludde的作曲者Benjamin Britten精神之外，以兒童合唱團作為劇中被獻祭給怪物米諾陶的雅典少男少女，在這個戰亂和紛擾的時代展現出被犧牲的兒童和他們的簡單和純真。

此次亞洲首演版的《迷宮魔獸》也邀請到深諳文學與音樂的詩人導演黎煥雄、曾擔任杜塞朵夫萊茵歌劇院駐院指揮的法蘭切斯可．柯爾梯（Francesco Corti ）與台灣歷史最悠久的國立臺灣交響樂團合作，並廣邀臺中在地藝術家們共襄盛舉。期望透過台灣藝術家的共同演繹，吹響《迷宮魔獸》在亞洲地區的第一戰。