導演何念舞台劇《撒嬌女王》以華文地區四個城市裡的愛情故事、由八位演員串搭組合的方式演出，獲得了極大的成功，也造就了音樂劇版的出現。音樂劇版由四位演員串演原劇多個角色，演員必須從舞台形體或改變聲音的姿態著手塑造角色質地，是相當大的考驗，而為角色量身而寫的音樂，藉歌詞展現劇情的方式，都讓演出更貼近真實。
華文原創音樂劇節—音樂劇版《撒嬌女王》
11/11～12 19：30 11/12 14：30
新北市藝文中心演藝廳
INFO 03-3272345轉11284
十一月將來訪演出音樂劇《撒嬌女王》的兩位演員司雯和袁野，分別出身自上海戲劇學院及上海音樂學院的音樂劇系，說到他們過往所接受的本科訓練，兩人都說，從當時到現在，不過短短幾年時間，學校裡的音樂劇系在中國音樂劇的蓬勃發展、原創作品極速成長的環境之中，也須不停地調整教學方針，重新安排、審視課綱，以改進現行訓練的不足。
不同學校重點不同 因戲同台互相學習
譬如袁野當時就讀的上海音樂學院音樂劇系，因為是從聲樂和歌劇體系所的分支專業，一開始還是比較著重及圍繞在聲樂演唱的技巧訓練上，即使也從大一就開始學習芭蕾、爵士等舞蹈作為基礎，但是在戲劇表演方面，跟戲劇學院相比，可能就有些不足。
同樣地，戲劇學院的音樂劇系則是以話劇訓練作為基礎，司雯讀大學前，在北京是學民族舞蹈出身的，肢體方面還難不倒她，表演就跟著學校體系逐步漸進就是了，卻有個罩門是唱歌，她笑說現在回想實在慚愧，「我根本也不知道音樂劇是什麼，就想多學點唱歌、多學幾種舞蹈，考試的時候，我的程度只能算是唱歌沒走音罷了。」戲劇學院除了提供基本的演唱課程，也會針對每個學生安排特別的加強方案，從沒走音到成為上海話劇中心的音樂劇演員，司雯也認為，像現在這樣跟來自不同音樂劇學系的演員同台工作，亦是種學士後、碩士後的學習，「這對我們自己的聲音表演是很有幫助的，他們的背景訓練紮實得多，所以也能藉此機會私底下討論交流。」
從舞台劇到音樂劇 唱出感情世界
二○一一年，舞台劇版《撒嬌女王》以華文地區四個城市裡的愛情故事、由八位演員串搭組合的方式演出，獲得了極大的成功，被稱為「票房蜜糖」的導演何念，在去年更轉而成為監製，找來創作歌手胡彥斌一同製作了全新的音樂劇版《撒嬌女王》，持續點亮「撒嬌」品牌的都會愛情風格，從不同人物的關係組合、類型化角色的戀愛習題中，唱出所有觀眾皆能心領神會、有所共鳴的感情世界。
司雯說，音樂劇版只有四個演員，要改換各種不同性格、呈現處境各異其趣的許多人物，在塑造角色、跳進跳出之間，是種很大的鍛鍊，她所詮釋的幾個角色，差異幅度不小：不懂戀愛的小姑娘、不知如何表達心意的慓悍女孩，到介入他人婚姻的第三者，「我們使用許多方法，從舞台形體或改變聲音的姿態著手，像這樣一段接著一段的故事，需要非常迅速地進入情境當中，必須讓觀眾相信，在那個瞬間就成了這樣一個人。」
袁野則表示，《撒嬌女王》與許多他曾演繹、接觸的中國音樂劇最大不同，在於「它的表演性，以及藉歌詞展現劇情的方式非常強烈，其中有許多類似歌劇宣敘調或二重唱的編寫手法，故事內容、歌詞文句都是非常『接地氣』的，帶給觀眾的觸動就會因此放大。」更開心的是，身為男中音的他，在這齣戲的許多合唱歌曲中，都是負責主旋律的部分，他一方面笑稱終於演到了一個算得上主角的戲了，同時也說明了「這齣戲在音樂的寫作上，不是以音域做考量，而是從角色、從人出發，會有一種更貼近真實的感覺。」
