《相愛相親》銀幕上的人在據理力爭，我漸漸感受到有一種能量傳播到銀幕下，他們誰是誰非不是重點，重點是，他們的努力溝通，使看戲的我也投入了當中的情感交流之中，銀幕上的人或許永遠無法清楚表達自己，但他們幫助我開始和自己聊起天來，由他們的問題，折射到自己的思想。
上月中，《相愛相親》在台北上映了，那是張艾嘉導演的最新作品。
這部電影讓我想到一件事，這幾天，在《聊齋》的排練室裡，都在談什麼是「設定」。生活中，為了各種需求而作的「設定」是愈來愈多，依賴科技代替人手、人腦去做的事情亦愈來愈普遍。
甚至情感。
人應該像機器，按照設計被操作？
例如，有了專為個人服務的「設定」，我們就恍如量身訂造了理想的私人助理，抑或朋友，抑或知己，抑或情人，抑或至愛？
而這一切，不外都來自「設定」背後的數據蒐集、歸納、分析，然後變成控制，最後，「生活」就是只有一條管道提供的所有「選擇」，沒有人再要懂得適應什麼，因為，「設定」之中，當出現不能面對、不想面對的人或事，最快捷的解決方式，是按下「刪除」。
消失吧，痛苦、疑惑、困惑、鬱悶，和所有令我覺得無力的問題。
是不是也因為這個原因，以前說的人格、人品，現在都改名換姓，叫「人設」？人，就應該像機器，按照設計被操作。
所以，《相愛相親》裡的世界便顯得有趣：每個角色都有不能逃避的狀況，角色與角色之間都有可能或不能解決的矛盾。個人的盲點，彼此的誤區，加上環境的瞬息萬變，呈現因位置不同、立場不同所造成的，人與人、心與心的失聯。
現實中，也許就放棄對話了，但電影裡卻鍥而不捨。故此，它對有些人來說並不絕對真實，然而，它所反映的真，是創作者以信念所看見，以至覺得不懼勞心勞力也要讓它繼續存在的真：人的情感關係，除通過欣賞他人的強項，也要包含了解他人的弱項才能建立。過程中，困難就是酵素，不然不會有那兩句老話，路遙知馬力，患難見真情。
遙與力，難與真，都是問號，都是考驗。
「設定」的存在，正是為了否定未知，排除變數。當一個人說了算，就不愁出現兩個人面紅耳赤。而且，若是一個人沒了法子或舉棋不定，何不按下「設定」的鈕，它有你想聽的「答案」 。
好的作品，都能令觀者自省
將來，人還需要「聊天」嗎？還是，被個人喜惡形成的數據網舒適圈包圍得密不透風，個人世界還容得下勃勃生機的溝通嗎？
《相愛相親》銀幕上的人在據理力爭，我漸漸感受到有一種能量傳播到銀幕下，他們誰是誰非不是重點，重點是，他們的努力溝通，使看戲的我也投入了當中的情感交流之中，銀幕上的人或許永遠無法清楚表達自己，但他們幫助我開始和自己聊起天來，由他們的問題，折射到自己的思想。
好的作品，都能令觀者自省。好的觀眾，就是分得出自省與自我感覺良好有什麼不同的人。作品與觀眾能不能連上線聊上天，關鍵不會只在一方的好壞。就如愈來愈多人傾向與「設定」互動而不是與人聊天，便是因為空氣中惡意的因子密布如霧霾，於是人人戴上口罩自我保護。
《相愛相親》告訴我，聊天不一定有答案，它的意義有著太多層面，是溝通，是交流，是分享，是傾訴，是聆聽，是觀察，是感受，是思考。片中女兒對母親表示她願意等一個人一輩子，母親聽了不知是笑是悲，惹得女兒反問自己，「一輩子，有多長哦？」
讓我馬上問問Siri去。
文字｜林奕華 戲劇創作始於1982年，除了舞台，也在其他領域追求啟發與被啟發
