從台灣小劇場史來看，九○年代百花齊放的一群非藝術學院背景的「藝術素人」，如今多數都已作為中生代專業劇場頂梁柱，「素」與「不素」在這樣的藝術參與脈絡中看似找不到著力點，但除了藝術作為職業的選擇之外，當代創作者所提出的計畫或創作中所觸及的「素人參與」卻有著另外一層含義——藝術家讓出空間，透過活動、事件、過程、表演等方式，讓觀眾從傳統被動的角色，趨向主動介入、協作作品，貢幼穎說：「這種素人參與形式，趨向社會投入，展演更飽含社會意識。」
導演彭雅玲成立的口述歷史劇團「歡喜扮戲團」（已休團），成員以六十五歲長者為主，記錄淹沒在歷史洪流中的常民故事；汪其楣成立「台北聾劇團」，帶領多障別者演出，實踐文化平權；原型樂園的核心創作者貢幼穎《跟著垃圾車遊台北》（2015）的「故事小巴」，交出話語權，讓清潔隊員訴說他如何走進清潔之路，又如何看待其清潔人生；編舞家林素蓮以「邊緣人物計畫」創作《邊緣人物》（2014）、《業餘人生》（2015）、《福吉三街》（2016），合作素人橫跨各年齡層與各領域，包括孩童、靈骨塔業務、設計師、建材商、八家將等；林宜瑾以「在地舞蹈劇場雙計畫」，以三年為目標，每年徵選卅五歲以上素人發展肢體，演出《春泥》（2016-2018）。
說起來，「素人參與藝術」議題並非新鮮事。從台灣小劇場史來看，九○年代百花齊放的一群非藝術學院背景的「藝術素人」，如今多數都已作為中生代專業劇場頂梁柱，「素」與「不素」在這樣的藝術參與脈絡中看似找不到著力點，但除了藝術作為職業的選擇之外，上述當代創作者所提出的計畫或創作中所觸及的「素人參與」卻有著另外一層含義——藝術家讓出空間，透過活動、事件、過程、表演等方式，讓觀眾從傳統被動的角色，趨向主動介入、協作作品，貢幼穎說：「這種素人參與形式，趨向社會投入（social engagement），展演更飽含社會意識。」
更追本溯源地來看，群眾在藝術領域中的「社會參與實踐」，早發於反骨、質疑既有成規的六○年代美國觀念藝術，如林素蓮、林宜瑾不假思索宣稱的「人人都能跳舞」，她們的老前輩如後現代舞蹈的伊凡．瑞娜（Yvonne Rainer）也早在《A式三部曲》Trio A就挑戰舞蹈界線，讓舞蹈不只屬於那群被舞蹈規範錘煉鍛造後的少數人，也如同活躍於戰後德國的偶發、觀念藝術代表人物波伊斯（Joseph Beuys）所宣稱的那句讓人耳熟能詳的口號：「人人都是藝術家」。
